优秀歌曲演唱的心得体会（模板14篇）

在生活中，每个人都会有各种不同的经历和感悟，这些都可以成为写心得体会的素材。心得体会范文4：在工作中，我发现与他人良好的沟通和合作是取得成功的关键。只有我们能够有效地与他人合作和交流，才能达到共同的目标。

歌曲演唱实践心得体会

第一段：引言（引入话题，介绍背景）。

在当代音乐教育中，歌曲演唱实践是培养学生音乐能力的重要方法之一。通过学习和实践演唱各种类型的歌曲，不仅可以提高学生的歌唱技巧，还能增加他们对音乐的理解和表达能力。近期，我有幸参加了学校举办的歌曲演唱比赛，这次经历给我留下了深刻的印象，也让我对歌曲演唱有了更深入的体会。

第二段：歌曲选择与准备（确定目标，制定计划）。

在参加歌曲演唱比赛之前，我仔细选择了一首旋律动人、情感丰富的歌曲进行演唱。为了更好地准备，我首先经过反复听歌，准确把握歌曲的情感表达。然后，我从最基本的音准、节奏等方面入手，进行整体的歌曲熟悉和歌词记忆。接着，我开始进行声带的训练和声音的调色，以确保歌曲演唱时的音质充沛、准确和有力。在准备过程中，我还参加了老师的指导和同学的互助，不断完善自己的演唱技巧。

第三段：舞台表演与沟通交流（展示才艺，积极表达）。

比赛当天，当我走上舞台，万众瞩目之际，我紧张的心情逐渐转变为激动与自信。在整个表演过程中，我全身心地投入到歌曲中，用音乐和表演去传达自己对歌曲的理解和感受。我通过舞台表演，与观众进行交流，以歌曲为媒介传递出自己的情感和内心体验。虽然有时出现了小小的疏忽和瑕疵，但通过与观众的互动和大家的鼓励，我重新找回了自信，继续全情投入，最终获得了观众的喝彩和评委的肯定。

第四段：心态调整与反思总结（感受收获，找到进步方向）。

经过这次歌曲演唱实践，我对自己的音乐能力和艺术表达有了更深入的认识。我意识到，在演唱歌曲时，不仅要掌握歌曲的技巧，更要注重情感的表达。只有对歌曲的理解深入，才能更好地将自己的情感融入其中，触动观众的心灵。同时，我也意识到在演唱过程中，沟通和交流是非常重要的。通过与观众的互动，我能够更好地展现自己的表达能力，实现音乐的共鸣与情感的传递。回顾自己的演唱实践，我也发现了自己的不足之处，如音域的拓展、舞台表演的更加大胆等，这些都成为我未来进一步提升的方向。

第五段：结束语（感悟与展望）。

通过这次歌曲演唱实践，我深刻体会到歌曲演唱是一种艺术的实践，不仅需要技巧，更需要放开心扉去表达情感。在未来的学习和实践中，我将更加努力地学习和提高自己的歌唱能力，进一步加强对歌曲的理解和表达。同时，我也希望通过自己的努力和实践，能够将美妙的音乐与观众进行更加深入的交流与沟通，共同创造出更多美好的音乐作品。歌曲演唱实践的心得体会将一直激励着我，让我更加热爱音乐，追求艺术与情感的完美结合。

爱国歌曲演唱心得体会

爱国歌曲是国家的宣言、人民的情怀，它集中了一个国家的历史、文化和精神。作为每一个公民，我们演唱爱国歌曲的重要性不能被忽视。通过演唱，我们能够更加深入地理解和感受国家的伟大，同时也能凝聚起人们的共同心愿，激发出爱国热情。作为一名学生，我有幸参与学校演唱团，演唱爱国歌曲的经历使我对爱国主义有了更深刻的体会。

第二段：演唱爱国歌曲的准备和挑战。

在演唱爱国歌曲之前，我们必须要对歌曲进行足够的了解和学习。这意味着必须掌握歌曲的歌词、曲调和意境等要素。同时，在演唱时，我们还要通过技巧让歌曲更加动听，更好地让观众感受到其中蕴含的情感。这对于我们来说是一项挑战，需要我们不断地练习和调整。除此之外，演唱爱国歌曲还需要我们拥有强大的内心力量和深厚的爱国情怀，这是对我们情感、意志和表现力的综合考验。

当我们站在舞台上，抚着麦克风，唱出爱国歌曲的第一声，我不禁感受到一股肃穆和庄重的氛围。爱国歌曲中蕴含着无限的深情和对国家的热爱，通过演唱，我能够展现自己的感情和对祖国的追求。在演唱过程中，我仿佛与爱国英烈并肩，在歌声中与他们共同高唱，体会到了爱国情怀的伟大和深远。每一次演唱，我都能感受到观众们的共鸣和赞赏，这激励着我更加努力地去表达自己对祖国的眷恋和热爱。

爱国歌曲通过音乐的力量将我们所有人紧密地联系在一起，让我们共同牵挂祖国、思念家乡。通过演唱，我们不仅仅只是在唱歌，更是在表达自己对祖国的思念和对未来的希望。爱国歌曲激发了我们的爱国情感，激励着我们为国家的繁荣和发展贡献自己的一份力量。爱国歌曲也能够影响到更多的人，让更多的人意识到国家的重要性和自己的责任。因此，演唱爱国歌曲的影响是深远而广泛的，它能够凝聚起整个国家的力量和精神。

第五段：演唱爱国歌曲的责任与使命。

作为一名学生，得以演唱爱国歌曲是一项重要的荣誉和责任。在演唱中，我们不仅仅是表演者，更是爱国情感的传播者。我们的责任就是将爱国歌曲传唱下去，让更多的人能够明白其中蕴含的意义和传递的信息。同时，我们也要通过演唱，去教育和激励更多的人，向他们传达爱国的观念和情感。为此，我们需要不断地学习和提高自己的演唱技巧，并将爱国歌曲演唱得更加动人和震撼。演唱爱国歌曲的使命既是对过去历史的纪念，更是对未来的献礼和期许。

总结：

通过演唱爱国歌曲，我认识到爱国主义力量的伟大和重要性。这是一种情感和信仰，与祖国息息相关。演唱爱国歌曲使我更加深入地了解了自己的国家和民族，激发了我为国家繁荣发展贡献力量的愿望。我相信，只要我们每个人都发自内心地热爱国家、奉献国家，我们的祖国一定会更加强大和繁荣。演唱爱国歌曲是我们作为公民应尽的责任和使命，也是我们无尽的荣耀和自豪。

爱国歌曲演唱心得体会

随着时间的推移，爱国歌曲在我们的生活中扮演着越来越重要的角色。无论是在庆祝国庆节、悼念烈士或者传递爱国情怀的场合，爱国歌曲都有着独特而深远的意义。作为一位热爱祖国的年轻人，我有幸参与了多次爱国歌曲的演唱活动。通过这些经历，我逐渐领悟到了爱国歌曲的深刻内涵，体验到了演唱时的激动和自豪，下面我将从五个方面来表达我的演唱心得体会。

首先，演唱爱国歌曲要激发内心的爱国情感。一首好的爱国歌曲不仅仅是要有激情澎湃的旋律，更要能够深度触动内心，唤起爱国情怀。在演唱过程中，我常常试图通过细腻的情感表达来传递歌曲中所蕴含的爱国精神。当我投入到演唱中，形成与歌曲中的故事人物的共鸣时，我能够真切地感受到爱国情感在心中的荡漾。这种感受不仅仅激发起我的爱国情怀，更帮助我用声音传递爱国主题，这对我来说是一次难得的心灵洗涤。

其次，演唱爱国歌曲要注重情绪的把握。每首爱国歌曲都蕴含着不同的情感体验。有的歌曲表达的是战斗的壮歌，有的歌曲传递的是对祖国的赞美之情。在演唱中，我要透过音乐和歌词的力量准确地表达出这些不同的情感。对于壮丽的乐曲，我会尽力展现其激昂和雄壮；对于抒情的歌曲，我要用柔和而饱含真情的嗓音传达其美好与温暖。情绪的把握是一门艺术，通过不断的练习和体验，我逐渐学会了在演唱中掌握情绪的变化，使歌曲表现得更加深入人心。

第三，演唱爱国歌曲要注重对歌曲意义的理解。每一首爱国歌曲都有着特定的历史背景和内在含义。只有真正理解了歌曲所要表达的意义，才能更好地将其深入人心。在演唱前，我会仔细研读歌曲的背景故事和歌词，了解其所蕴含的历史价值和精神追求。通过对歌曲意义的深入理解，我能够更加生动地演绎出歌曲中所表达的情感和价值观，让观众真切地感受到爱国歌曲的历史底蕴和人文情怀。

第四，演唱爱国歌曲要注重表达个人情感。每一个演唱者都有着自己独特的情感和人生经历，而这些都会在演唱中得到体现。我相信，每个人都有自己对祖国的独特情感，只有将这份情感融入到演唱中，才能够使歌曲更具感染力。在演唱时，我常常试图将自己的情感体验、人生观和价值观与歌曲融为一体，通过独特的表演方式和情感的传达，让观众感受到我对祖国的深深热爱。正是这种个人情感的表达，使得每一次演唱都独具个性，引起了观众的共鸣和赞赏。

最后，演唱爱国歌曲要注重整体效果。爱国歌曲不仅仅是一首歌曲，更是一种情感的体验。为了能够更好地传达这种情感，演绎者需要在音乐表演之外，还要注重舞台表现、剧情设计、服装道具等方面的整体效果。在演唱准备期间，我会与团队成员紧密合作，共同商讨和改进各个环节的表现，以达到最佳的整体效果。当舞台的灯光射下，音乐响起，我会全身心地融入到演唱之中，力求将观众带入歌曲所表达的情感世界。

通过多次参与爱国歌曲的演唱活动，我深切体会到了爱国歌曲所具有的美妙和情感上的震撼力。通过演唱，我不仅仅是在传递歌曲中所蕴含的爱国情怀，更是通过对歌曲意义和表达方式的理解，表达了自己对祖国的深深热爱。每一次演唱都是一次心灵的洗涤和对祖国的认同。作为一位热爱祖国的年轻人，我将继续努力，通过演唱传递爱国情怀，为祖国的繁荣和发展尽自己的一份力量。

意大利歌曲与演唱心得体会

意大利作为一个充满浪漫和激情的国家，其音乐文化无疑是引人入胜的。而意大利歌曲不仅以其独特的旋律和情感充实吸引了广大听众，同时意大利演唱风格也十分独特，带给人们一种深深的感染。在与意大利歌曲以及演唱方式的接触中，我深深地体会到了其中蕴含的情感和魅力。下面将从音乐特点、歌曲内容、语音表达、情感传达以及对自己的影响等方面，展开我的个人感悟。

首先，意大利歌曲的音乐特点让人印象深刻。意大利歌曲通常有着优美的旋律和丰富的音乐元素，给人一种华丽感和独特的韵味。例如，那些经典的歌曲《虞美人》和《索朗乐章》等都以其高亢的音乐节奏和浓郁的情感打动了无数人。此外，意大利语言本身富有音乐性，其发音带有明显的韵律，加之歌曲中的音乐元素的丰富运用，使得意大利歌曲具有强烈的感染力，让人入迷。

其次，歌曲内容也是意大利歌曲的一大特点。意大利歌曲往往表达了深情而又真挚的情感，以及对生活、爱情和家庭的热爱。比如著名的歌曲《小镇姑娘》以其歌颂平静生活和小镇风情的歌词，传达出对纯朴生活的向往和追求。而歌曲《以你的名字再叫我一遍》则通过抒发恋人间深刻的情感，表达了对彼此心底所钟爱的人的渴望和眷恋。这些歌词简单却深刻，给人一种鲜活的感受，在听歌的过程中获得共鸣。

同时，在意大利歌曲的演唱方式上，可以感受到一种娓娓道来的情感表达。意大利歌手通常以缓慢、明快的节奏，诉说人们内心的想法和情感。他们的演唱方式独特，声音充满感染力，给人留下深刻的印象。意大利歌手尤其注重情感的传达，通过歌声中的起伏与变化，让听众深刻地感受到歌词所蕴含的情感。他们用温柔的声音表达出爱情的美好与深沉，用激昂的音调诉说坚定意志，带来真实的音乐体验。

在意大利歌曲中，我也体会到了一种浓厚的情感传达。音乐作为一种语言，可以跨越国界、语言和文化的障碍，直接打动人心。意大利歌曲的情感传达是直接而真实的，让人感受到歌手内心深处的情感，进而引发共鸣。在听一首意大利歌曲时，我不仅仅听到了歌手的声音，更是听到了他们所想所思所感，体会到了情感的丰富和生生不息。

最后，在接触和欣赏意大利歌曲的过程中，我感受到了对自己的影响。意大利歌曲所表达的情感以及其中蕴含的真挚和热情，激发了我对生活的热爱和追求。它们让我更加关注内心感受，用心感受生活中的美好和纯粹。同时，意大利歌曲也让我学会表达情感的重要性，让我更加懂得用声音和乐器将心中的情感传达给他人。

总之，意大利歌曲与演唱风格无疑承载了丰富的音乐和情感。从音乐特点、歌曲内容、语音表达、情感传达以及对自己的影响等方面来看，我深深地感受到了其中的魅力和情感。意大利歌曲给我带来了深沉而又真实的情感体验，唤醒了对生活的热爱和热情，让我更加懂得用音乐和声音表达情感。通过与意大利歌曲的接触，我对音乐和人生有了更深入的思考和领悟。

歌曲演唱实践心得体会

歌曲演唱实践是培养音乐表演能力的重要环节，通过实践练习不仅可以提升演唱技巧，还可以深化对歌曲的理解与体验。我在过去的几年中，积极参与各种歌曲演唱实践活动，并深受其启发。每一次实践都是一次艺术的磨练，让我更加深入地感受到音乐的魅力，也让我意识到了足够的实践是成功的关键。

第二段：实践中遇到的困难与挑战（250字）。

在歌曲演唱实践中，我经历了许多困难与挑战。首先，节奏感和音准问题是我长期面临的挑战。为了解决这个问题，我积极参加各种与节奏感和音准训练相关的课程和讲座，并进行大量的练习。其次，情感表达也是我需要克服的一个难题。在歌曲演唱中，情感的准确传达是至关重要的，但这需要深入理解歌曲的背景和内涵，并将自己的情感融入其中。通过不断的尝试和实践，我逐渐克服了这些困难，提升了自己的演唱水平。

第三段：实践中的收获和进步（300字）。

通过歌曲演唱实践，我不仅能够提高自己的音乐水平，还能够培养个人的自信和表达能力。在每次的演唱中，我都会经历一种将内心情感外化的过程。在与观众的互动中，我逐渐摆脱了内心的紧张和羞涩，表达自己的情感，展现真实的态度。同时，通过与其他演唱者的合作和交流，我学会了欣赏他人的才华，也进一步提升了自己的演唱技巧。这些收获让我更加坚定了自己在音乐道路上的梦想与追求。

第四段：音乐与生活的关系（250字）。

歌曲演唱实践不仅仅是培养音乐能力的过程，它还能够给予我们更多的启发和触动。音乐是生活的一部分，可以有效地表达人的情感和思想。通过歌曲演唱实践，我感受到了音乐对我生活的积极影响。在我面临困难和挑战时，音乐成为了我的精神寄托和支撑。在快乐和幸福的时刻，音乐成为了我分享和表达的方式。因此，我相信音乐与生活的关系是不可分割的，通过歌曲演唱实践，我更加深刻地理解到了这一点。

第五段：对未来的期望与展望（200字）。

歌曲演唱实践为我打开了音乐之门，让我更加热爱并专注于这个领域。我希望将来可以继续参与各种演唱实践活动，并不断提高自己的音乐能力和艺术表现力。我也希望通过歌曲演唱，能够感染更多的人，传递我对音乐的热爱和激情。未来，我将继续努力，不断实践，用音乐的力量让世界更美好。

总结：歌曲演唱实践是非常重要的一项活动，通过实践，我们可以锻炼自己的演唱技巧，提高自己的音乐能力，并将音乐与生活紧密联系在一起。在未来的道路上，我将继续坚持实践，追求音乐的极致，用音乐的力量为世界带来更多的美好。

花非花歌曲演唱心得体会

“花非花”歌曲是网络上广受欢迎的一首现代民谣，在听之前，我对它并不太了解，但当我聆听它的旋律及歌词后，我被它深深吸引，感受到了其所蕴含的深邃情感。

第二段：音乐元素。

“花非花”歌曲中主要由吉他、尤克里里和小提琴几种乐器组成，并辅以简洁明了的鼓点，以及淡淡的哼唱声线。缓慢而细腻的音乐元素与深情的歌词一拍即合。整首歌曲中音乐元素的设置十分恰当，恰好能够营造出悲伤、温柔的氛围，使人沉醉其中。

第三段：歌曲歌词。

“花非花”的歌词朴实深刻，蕴含真挚的情感，歌曲主旨短小精悍：“花非花，雾非雾，夜半无人私语。”歌曲意味着一种说不清道不明的感情，或许是一种幻想，或许是一种失落，这首歌让人沉浸在这种感情之中。天上的雾，花间的时光被唱出来时不觉有些惦念，文字和旋律结合，将这份情感深深地浸染入内心。歌曲语言和词汇表现的情感非常微妙，非常文艺美好。

第四段：情感共鸣。

歌曲中所营造的情感如此深刻真挚，引起了我的情感共鸣。当我听到“让时光无法流逝，让相遇无法分离”这样的歌词时，我的眼睛开始潮湿。我想大多数人都经历过短暂而难忘的生命中爱恋、思念、告别等感情，而这些感情就好像歌曲中唱到的花和雾，散落在岁月的长河之中。因此，当我听到这首歌时，我想到了我的过往和未来。

第五段：总结。

尽管“花非花”只有短短三分多钟，在我听完后，却留给我深深的感受。迷人的旋律与真挚的歌词相得益彰，让人回膜乡越添一份美好，也唤起了我们许多无法言说的感叹。歌曲中的情感深刻地触动了我的内心世界，这种感觉让我倍感珍贵，也想留存在我生命的某个时刻，温暖着我。对于如此感人的一首歌曲，希望它能够引起更多人的共鸣，带给大家更多的情感感悟。

演唱歌曲十送红军心得体会

在时代的洪流里，许多历史事件随着时间消逝，但是《演唱歌曲十送红军》这首歌曲却被世世代代传颂着。它承载着人民军队和人民群众的共同记忆和感情，成为了珍贵的历史遗产。我也有幸在不久前参与了演唱歌曲十送红军的合唱活动，深深地体会到了它所传达的感情和思想。

【第二段】。

作为一首红歌，演唱歌曲十送红军深刻地表达了人民对红军的支持和关爱。这让我想起了革命时期，人民面对着帝国主义的侵略和封建主义的压迫，贫苦的农民们被迫卖身苟活，而红军则是人民心中的救星。每一次红军经过，人民都会送上热烈的欢呼和支持，这种精神凝聚成歌曲，充分表达了人民的心声和对红军的爱护。

【第三段】。

演唱歌曲十送红军还表达了人民的爱国情怀。红军是中国共产党领导的人民军队，他们抗击日本帝国主义和国民党反动派，保卫了我们的疆土和民族尊严。歌曲中所描绘的每一次送别，都代表着人民的无限怀念和对红军的依依惜别。这样深沉的爱国情怀，使我深刻感受到了那个的我们的前辈们无私奉献的精神和意志力量。

【第四段】。

演唱歌曲十送红军还传递了一种积极向上的精神。红军战斗的岁月虽艰苦却充满磨练和培养，他们虽受尽心理和身体上的折磨，却始终坚持着自己理想和信仰，为中国的革命事业奋斗不息。歌曲中“...ing”到“再喝一杯酒”的慷慨激昂和“送你上黄云岭”到“带上你们留下的音乐”之间的意境落差，充分体现了红军忠诚、拼搏、乐观的精神风貌。这种精神让我们受到启示，勇敢追寻自己的梦想，不畏艰难，勇攀高峰。

【第五段】。

演唱歌曲十送红军让我深刻领悟到，作为一名现代青年，我们需要坚定信仰，尊重历史，传承精神。我们的祖国正处于新时代的发展之中，需要我们倍加珍惜、坚定前行。每一代人都有自己的责任和使命，我们要把握现在，奋斗未来，让我们的青春不留遗憾。同时，我们也要弘扬中华民族的传统美德，学习红军坚韧不拔、不屈不挠的精神，做一个有信仰、有担当的人，为实现中华民族伟大复兴而努力奋斗。

【结尾】。

演唱歌曲十送红军是一首千古流传的红歌，它孕育了民族的气息，见证了民族的历史。而我们，作为新时代的中国青年，更应该重视这首歌曲所表达的思想和精神，传承红军的优良传统，做一个有温度、有品位、有担当的人。让我们用自己的青春和汗水铸成一个更美好更光荣的祖国，让红军的精神永远铭刻在我们的心中，发扬光大。

歌曲暮春演唱心得体会

第一段：引言（字数：200字）。

暮春这首歌曲是我最近深受感动的一首歌，它以其优美的旋律和真挚的歌词，打动了我内心深处的柔软之处。这首歌是由知名音乐人某某创作的，他用简单的方式表达了他对生活的热爱和人生的思考。在演唱过程中，我沉浸在歌曲的世界中，感受到了声音和情感的和谐共振，这种体验让我深深感悟到了音乐的力量。

第二段：旋律与情感的结合（字数：250字）。

暮春这首歌曲的旋律非常简单，但却极富感染力。在演唱时，我深深体会到了旋律与情感的结合。歌曲的旋律流动起伏，仿佛在向人们述说一个动人的故事。而旋律和歌词之间的配合更是让人难以忘怀。当我用自己的声音演唱出歌词中悲伤的部分时，我的心情也仿佛被歌曲所带动，进入了一种感伤的状态。而当旋律变得欢快起来时，我的心情也随之放松开来。

第三段：对生活的热爱与人生的思考（字数：300字）。

这首歌曲以一种简单而直接的方式表达了对生活的热爱和对人生的思考。歌词中提到了“每一个苦和乐你毕生的沉淀/每个你选择想念的人早已被遗忘/你以为赢下年少时光其实输了/看你手里的/在时间的沙漏总向你挥手/别再葬送我”。这些歌词真实而深刻，让人不禁思考起自己的人生。在演唱过程中，我也陷入了对生活和人生的思考中，对每一个苦和乐的沉淀有了更加深入的理解。我开始珍惜每一个与我有关的人和事，感激生活带给我的一切。

第四段：声音与情感的共振（字数：250字）。

在演唱暮春这首歌曲的过程中，我深深感受到了声音和情感的共振。当我用自己的声音表达歌词中蕴含的情感时，我能感觉到自己的情绪也随之起伏。有时，我用哀伤的声音诠释歌词中的伤感，能够将自己融入到歌曲中，不禁泪如雨下；有时，我用欢快的节奏演唱歌曲的高潮部分，能够感受到自己的情绪被音乐推至高峰。这种共振使我感到自己与歌曲融为一体，仿佛成为了歌曲的一部分。

第五段：音乐的力量（字数：200字）。

这次演唱暮春这首歌曲让我充分感受到了音乐的力量。音乐有时能够让人沉浸在自己的内心深处，引发内在的情感。它能够激发起人们的思考和感慨，让人对生活有更深层次的体会。音乐能唤起人们内心深处的情感，能够抚慰疲惫的心灵，给人带来安慰和力量。通过与歌曲的交流和演唱，我更加深刻地认识到了音乐的魅力和影响力。

总结：（字数：100字）。

暮春这首歌曲是一首深情而动人的作品，它打动了我内心的柔软之处。通过演唱这首歌曲，我更加深刻地理解了它所传达的情感和思考。我深深感受到了音乐的力量，它能够让人沉浸在自己的世界中，让人与歌曲深入交流，唤起内心的情感。通过与歌曲的共振，我更加坚定了对生活的热爱和对人生的思考，音乐给了我新的理解和力量。

年会演唱的歌曲

3.小聪明舞曲——李宇春。

4.可能——李霄云。

5.小苹果。

6.爱到底(电视剧《偏偏喜欢你》主题曲)——谭维维。

7.ican’tlivewithoutyou(remix)——刘力扬。

8.秘密——小贱(谭冰尧)。

9.小周末——后弦。

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11.冷烟花——梁晏豪。

12.我爱爱爱爱爱着你——龙梅子。

13.想家——唐古。

14.静静看着你——汤薇恩——起飞。

15.期待你的爱(电视剧《最佳前男友》片头曲)——林俊杰——最佳前男友。

16.半壶纱——刘珂矣。

17.喜欢你——邓紫棋。

18.鸭梨大——至上励合。

19.玻璃——蔡淳佳(电影《放手爱》主题曲)——放手爱。

20.一曲红尘——郭少杰。

心得体会歌曲

学校：三合口中学。

年级：六年级。

姓名：王怡。

指导：赵双锋。

我曾见过少年特有的青春活力，但现在已是死气沉沉；我曾见过天真烂漫的微笑，但现在已是无奈痛苦的呻吟；我曾见过幸福美满的家庭，但现在已是妻离子散、家庭破裂。

这一切的一切，是自然的灾害吗？还是时间的变迁呢？不，都不是！这无尽的悲剧都源自于它--------毒品。因此，我们要远离毒品。

但想要远离毒品，首先就得了解、认识毒品。毒品不光指海络因，还包括鸦片、吗啡、可卡因以及其它使人上瘾的麻醉剂和精神药品。吸食和注射毒品后，会严重危害身体和精神健康，破坏家庭幸福；诱发刑事犯罪，危害社会治安；危及国家和民族等。

人们对毒品，都是一吸一兴奋，二吸上瘾，三丢性命。辽宁省鞍山市的一对青年夫妇便是血的事实。他们吸食毒品时，三年吸光了包括两幢楼房，一辆出租车在内的百万家产后，又借了80万元的债，致使年迈的老母亲和年幼的孩子流落街头。

不仅在现在，就连在历史上，我国就已深受烟毒的危害，鸦片战争给中华民族造成了惨重的灾难，中国人曾被称为“东亚病夫“。

一件件血的教训，都是因为吸毒，吸毒，给我们的代价太大！珍爱生命，远离毒品。让天空不再灰暗，让疾病不再回来，让社会不再无情，让爱人重回我们身边。

别让毒品终结了我们的生命。

心得体会歌曲

《20世纪中国歌曲发展史》是一门结合中国20世纪不同时期的背景介绍中国歌曲发展概况的课程。本课程主要内容包括：校园歌曲的发展历程、大众歌曲史、战乱年代的“离散之歌”、共和国歌曲发展的民族渊源、文化大革命时期的歌曲及其多元文化下歌曲发展的新面貌。在本节课程中，通过欣赏《茉莉花》、《黄河船夫曲》等不同时期的歌曲，感受蕴含在歌曲中的民族情感。

具有代表性的是《茉莉花》，首先《茉莉花》是一首江南小调。据钱仁康先生的考证,我国最早刊载《茉莉花》歌词的是由玩花主任选辑、钱德苍増辑,于清乾隆年间(1736-1759)出版的戏曲剧本集《缀白裘》。但《缀白裘》只记了剧词,没有曲调。《茉莉花》原名《鲜花调》,本来有三段歌词,依次歌唱茉莉花、金银花和玫瑰花。1942年,音乐家何仿到隶属江苏省扬州市的仪征市六合金牛山地区采风,从当地一位知名的民间艺人那里,采集到了这首在当地广为传唱的民歌,将她的曲调及歌词一一记录了下来。1957年,他将原词原曲作了改编,三段歌词都用同一个曲调,由原来歌唱三种花改变成集中歌唱茉莉花,并以悠扬婉转的拖腔作为结束,就成了现在大家所熟悉的这个样子。

《茉莉花》在海外传播并为世界人民所接受和熟悉,很大程度上得益于1924年世界著名歌剧大师、意大利著名作曲家普契尼在歌剧《图兰朵》中的对《茉莉花》的使用。在歌剧《图兰朵》的第一幕,宫中官员宣布向公主求婚的波斯王子没有猜中公主的三个谜,要按照约定处死时,姑娘们的齐唱所唱的曲调,就是《茉莉花》。另外,《茉莉花》的音调,在剧中多次用男生合唱、女声合唱、交响乐队等形式来表现,贯穿于全剧之中。《茉莉花》作为东方音乐的代表,作为《图兰朵》该剧的主要音乐素材,并伴随着这部经典之作的流传,江苏民歌《茉莉花》在海外也为世人所熟知,成为中国民歌在世界音乐舞台上的典型代表。

《茉莉花》被重新发现,进而成为一种文体符号,是因为它符合当代的审美风尚。《茉莉花》清丽、欢悦的韵律、友爱和谐的意境、洋溢着现实感性的快乐情调,顺应了审美平民化意识觉醒这一趋势,唤起人们对美的感受和丰富的联想。

1997年6月30日,在举世瞩目的香港回归交接仪式上,由我国旅美作曲家谭盾创作的《1997天.地.人》交响曲,第一首就是脍炙人口的江苏民歌《茉莉花》,一首熟悉的旋律磅礴地诠释了香港回归的这一历史事件。1998年6月,美国总统克林顿访华,在人民大会堂举行的文艺晚会上,男女二重唱《茉莉花》再次倾倒了来自大洋彼岸的客人。中国民歌《茉莉花》已成为中国人民合平友好的象征。2003年,宋祖英作为第一个在维也纳金色大厅举办个人独唱音乐会的中国歌唱家,她演唱的第一首歌就是《茉莉花》。最令人激动难忘的还是2003年8月3日,2008年奥运会徽——“中国印-舞动的北京”在北京天坛公园祈年殿隆重揭晓。管弦乐又奏响了《茉莉花》的旋律„„此时此刻,你所听到的《茉莉花》的乐声,委婉中带着刚劲,细腻中含着激情,飘荡中蕴含着坚定,似乎向世人诉说:“《茉莉花》的故乡——古老的中国正阔步向前！”在2004年在雅典第28届夏季奥运会盛大闭幕典礼上,作为第29届奥运会东道主的中国,表演了闭幕典礼中的最后一个节目:中国儿童站在巨型灯笼上演唱中国民歌《茉莉花》。那个有典型东方神韵的形式,一下子把人们带到了古老而神秘的中国。那熟悉而清新优美的旋律响起,一下子使东西方的情感拉得更近,带给人们的是亲切的企盼。

《茉莉花》在国家典礼、文化交流等事务上的使用,使《茉莉花》的意义非同一般,此时的《茉莉花》不仅仅是一个具有东方意韵的中国民歌,它在展现中国古老文化、勾通东西方情感交流与认同方面起了非常大的作用,它所包含的文化内涵已远远超出了歌曲本身。《茉莉花》俨然已经成为中国文化的象征,她向世界展示出中国文化的和缓、柔美、善意等“软实力”,是和谐世界的和谐之声。一方面“它的五声音阶曲调具有鲜明的民族特色”,另一方面“它的流畅的旋律和包含着周期性反复的匀称的结构,又能与西方的审美习惯相适应”。

《茉莉花》芬芳馥郁、朴实无华,在人们心里是很高雅、很圣洁、很纯真的美好形象。人们歌颂她的洁白无暇,歌颂她的朴实无华,她代表着人们追求理想,追求纯真和谐的美好愿望,符合创建和谐社会的时代要求,具有强烈的时代气息和浓浓的民族风韵,在朴素的旋律和音乐节奏中凝聚着民族的信仰、希望和情感。只有民族的,才是世界的。《茉莉花》既是中国的,也是全世界共同的文化财富。

心得体会歌曲

院系名称：化学化工系班级名称：应用化学2班学。

号：2012030198姓。

名：王姿雅。

1《20世纪歌曲发展史》课程学习总结。

《20世纪中国歌曲发展史》是一门结合中国20世纪不同时期的背景介绍中国歌曲发展概况的课程。在这次课程的学习中，通过欣赏不同时期的歌曲，使我感受到了蕴含在歌曲中的民族情感，获益颇多。让我从此对民族乐产生了浓厚的兴趣，尤其是在了解了歌曲的背景后，那些歌曲听起来似乎更有味道了。

一直很喜欢听邓丽君的歌，通过这段时期的学习，使我了解了这些歌曲的背景，听起来韵味也不同了，感觉很不错，值此我越来越喜欢这个课了。

2学堂乐歌兴起。

在近现代时期始自清代末叶的鸦片战争这段时期，历经一系列反帝反封建的农民革命，戊戌变法、辛亥革命、“五四运动”，以及中国共产党领导下的新民主主义革命，这一百多年来，音乐文化的发展交织着传统音乐和欧洲传入的西洋音乐，但音乐文化的发展是以民主，科学为主要潮流的。传统音乐首先以革命民歌的发展为以热潮，在红色根据地，边区，解放区，革命歌曲更具有优秀的传统，如《天心顺》，《绣金匾》等。戏曲音乐中京剧的形成影响及于全国。各种地方小戏、评剧、越剧、楚剧等也获得了较快的发展，民族器乐则以民间出现各种器乐演奏的社团为特点，如“天韵社”，“大同乐会”等等。

3夜》，以及华彦钧的《二泉映月》。新中国成立后，我国的歌曲又有了一个很大的发展。

我最喜欢的部分就是校园歌曲了，有很多感触。校园歌曲就是广受学生喜爱，流行于校园，体现校园生活和学子心境或感受的创作，其或称为“校园民谣”、“现代民歌”、“乐府民风”等等，其曲风总体来说朴实明快、积极向上，充满活力，深受人们的喜爱和传唱。

让我没想到的是“校园民谣”最早的校园歌曲是在日本出现的。由于学生们不满贵族欣赏日本雅乐，文部省根据学校没有音乐教材的情况，发动社会创作一些适合学生唱的歌。于是，反映校园生活的歌曲便应运而生了。1941年，太平洋战争爆发，校园歌曲热在日本走向低潮。

校园歌曲的演唱在70代中期，校园歌曲在台湾兴起，并且发展迅猛。如果说日本的校园歌曲是校园歌曲未定型前的最初形式，那么，台湾则是校园歌曲真正成型的诞生地，并将校园歌曲推向了辉煌。

在听到这一部分时给我印象最深的是高晓松和老狼合作的《同桌的你》以及《睡在上铺的兄弟》，以真诚与纯洁为标志，给人们，尤其是年轻人留下了青春的证明与印迹，令我感触颇多。

当我们回首青春的时候，所有真实的、虚幻的、美丽的、迷惘的片段扑面而来，就像我们静静坐在窗前准备用一生去记忆的一道风景。而当它随风而逝时，4除了美丽，谁能清晰地记得它的每一种色彩，谁能把它讲述得像那个瞬间一样真实。校园歌曲只是人们有意识的给定的一个名字。其实校园歌曲的土壤永远在那些心怀无限梦想的校园里。

听着激励的校园歌曲，在这个浮躁的时代，我找到了些本该属于我的东西，很感谢《20世纪歌曲发展史》，感谢你给我带来了以前没有的视听体验，感谢你让我更加成长，懂得更多知识，感谢你让我发现了很多淳朴的歌曲，谢谢你！

歌曲

歌曲作为一种文艺形式，一直以来都是人们生活中不可或缺的一部分。无论是经典的老歌，还是现代的流行曲，每首歌曲都有着独特的音乐和歌词，能够触动我们的情感，唤起我们的回忆。因此，听歌成为了生活中的一件美好而有意义的事情，它能够给我们带来很多的感悟和启示。

第二段：精神感悟。

很多歌曲都蕴含着深刻的精神感悟，能够帮助我们更好地了解自己，认清自己的真实想法和追求。例如《青花瓷》这首歌曲，唱出了一种关于人生和爱情的哲学思考：“人生若只如初见，何事秋风悲画扇，等闲变却故人心，却道故人心易变。”这句歌词用简练而深刻的语言表达了人生的无常和多变，让人不得不思考人生的意义和价值。

第三段：情感体验。

歌曲中的情感体验让人倍感真实和动人。有些歌曲让人泪流满面，有些歌曲则让人情不自禁地跟着唱起来。例如《我的世界你曾经来过》这首歌，通过细腻的歌词和动人的旋律，将一个深爱过却分开的恋人之间的故事娓娓道来，让听众感同身受，收获了深厚的情感共鸣。

第四段：思想启示。

一些歌曲能够为我们带来启示和思考，让我们能够更好地认识自己和生活。例如《敢爱敢做》这首歌，它通过歌词中的积极能量和坚定信念，告诉我们要敢于追求自己的梦想，敢于挑战自己的极限。这些思想启示鼓舞着我们，让我们更加勇敢地走好自己的人生道路。

第五段：总结。

通过对歌曲的感悟和体会，我们可以看到，歌曲不仅仅是一种音乐艺术，更是一种思想和精神的传递。每一首歌曲都有其独特的魅力和价值，能够带来思想上的启示和情感上的体验。因此，在我们的生活中，要多听歌、多体会，让音乐成为我们生活中的美好陪伴。

心得体会歌曲

我对音乐的欣赏体会我从小喜欢听音乐，每当自己生活中遇到不开心的事情时，拿起mp3或者手机带起耳机听一首轻松愉快的歌曲，沉浸在放松的气氛里，自己的心情机会慢慢变得平缓放松，心中的郁结能在音乐中消散。我喜欢音乐，喜欢一个人伴随着轻轻的音乐静静的躺着的感觉，音乐是个奇妙的殿堂。在大学生涯中的最后一次选修课中，我选择了大学音乐，没有什么特殊的原因，只因为我喜欢音乐。在音乐中，我可以达到忘我的境界，忘却一切烦恼与忧愁。在一个学期的课中，老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识，也让我们欣赏了众多乐曲。通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。

在学习《音乐欣赏》课前，我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。之所以更关注流行音乐，是因为它的语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。比如周华健的《朋友》讲述的是朋友之间的友情；筷子兄弟的《父亲》描述的是父子的感情，流行音乐更容易让人接受。而对于其它方面的音乐，我则是一知半解，以前我一直觉得民族音乐不好听，或者说是听不懂，不了解。像大多数青年人一样，我喜欢当今的流行音乐，我对港台流行音乐更是趋之若鹜，不喜欢民族音乐，对民族音乐知识可以说了解甚少，说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中华民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习，我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人。我被吸引了，我国民歌浩若烟海无不给人以美的享受，从中得到丰富的体验，体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同，这也是它们的魅力所在，因为只有这样，音乐的元素才会丰富起来，否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的，歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。这学期的大学音乐课使我开阔了眼界，在音乐课上，我们是以“聆听”的方式进行学习的，聆听是沟通的开始。在整个学习过程中，我觉得老师的角色像是一个导游，引导着我们直接面对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上，我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲、歌剧、舞剧等等......自从第一次上了音乐鉴赏课，我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身，对于老师所讲的内容，我都觉得受益匪浅。经过一学期的相处和学习，在音乐方面我也略有所知，了解不同音乐的发展史。无论是古代音乐，还是流行音乐，以及中外艺术歌曲，经过老师的介绍，我们也了解了很多。不像以前总是很盲目的去听歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音乐，把很多经典的音乐遗忘了。

音乐鉴赏课，一堂可以让自己完全放松的课，很喜欢老师的讲课方式，喜欢老师的平易近人以及温柔，对我们的理解和愉悦的生活态度。3节课120分钟的课，老师总能带动大家的听课兴趣，每堂课给我们讲许多有意义的内容。这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听三节的课。第一次听课时，就喜欢老师上课，在老师的推荐下，我欣赏了很多著名曲目。在课上，看到老师展示的我们这学期要欣赏的多到数不清的音乐曲目，我顿时产生了一股满足感，欣赏这么多曲目，不怕音乐素养提不高。可当我真正开始学习如何欣赏音乐，并慢慢体会到音乐欣赏的精髓时，我发现最初的我，真的是个庸俗的人。在老师介绍的民族歌曲里我印象最深的要数《月光下的凤尾竹》，月光下的凤尾竹是一首著名的傣族乐曲，以葫芦丝演奏的版本最为常见；后燕妮、关牧村等也演唱过该曲目的歌唱版本，其他乐器也有过演奏。此歌曲比较容易演唱，只有一小段是比较难唱的。且有许多舞者将其改编成优美的舞蹈，尤其是优雅恬静的傣族舞，风韵十足。你听，竹林中传来了阵阵葫芦丝声，淡淡悠扬。美丽的姑娘轻倚在凤尾竹旁，清澈的双眸中流露出期待的目光。月光斜洒在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。乐声渐渐轻灵飘逸起来，姑娘起身来到水池旁，在月下忘情的轻舞着、旋转着，波光中叠映着她曼妙的身影，月光下裙摆也轻轻飘扬落寞的斜倚在凤尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飘逸轻灵的舞姿，着一缕花衣，似一个精灵，在月光下泻一地旋转的身影，竹林的小径上。微风轻拂凤尾竹，远看像一层绿色的雾在舞动，竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外，竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声，在静谧的夜晚愈加缠绵，彼此正倾诉着心中的爱恋。《月光下的凤尾竹》描绘了一个优美的意境，让人沉迷其中！

通过本学期对音乐鉴赏课的学习，我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前，我只是喜欢聆听音乐，享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在，我认识到，音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想，同时又是生活的真实反映。一个学期下来，我不仅聆听了各种各样的音乐，有古典派的，浪漫主义派的，遍及世界各地，也学到了不少音乐知识。所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。音乐欣赏是人们感知、理解音乐，体验音乐情感的一项音乐实践活动。社会生活中处处有音乐，欣赏音乐已成为人们精神生活的一项重要内容。而大学开设音乐课的目的也在于通过欣赏古今中外名曲名段，扩大学生的音乐视野，培养他们对音乐的感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力。在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。

在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的热爱之情。老师为了让同学们更多地了解音乐这片无边的海洋，决定让大家分组并选择主题进行ppt展示，我们小组合力一起收集资料，在收集过程中我进一步的感受音乐的魅力和辽阔，渐渐地，在那一首首音乐片段中我越发爱上了音乐。音乐真的可以说是上帝赐予我们的福音。她既可以借助歌曲的词表达出人类情感，也能够单纯用旋律的琳琅之音缔造天籁。

音乐课已经快要结束了，在此感谢老师的专业知识的传授，使我从简单的听歌这样肤浅的理解到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的转变。通过大学音乐这门课，我学习到了有关音乐的基本常识，在老师的教导下，我懂得了如何去欣赏，如何去鉴赏，并深深的感悟了音乐不仅能歌颂人物，描绘景色，还能对人的喜怒哀乐进行描述，激发我们的激情，对人或物的讽刺等等。这些都可以通过音乐完美展现出来。现在我学会了如何去鉴赏欣赏音乐，在以后的生活中，我将在音乐的音符中过得更加多姿多彩我相信，伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，音乐，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，必定将会更受我们的欢迎。

音乐是世界是所有声音的诠释，是生活的调味剂。没有音乐世界将枯燥无味，生活将死气沉沉没有活力。音乐丰富了我们的生活，陶冶了我们的情操！学习了这门课我明白了音乐的魅力，或许是这样：我们不一定要成为音乐家，但是要懂得怎么样去欣赏也音乐！总而言之，大学音乐这门课程提高了个人的素质和修养，并且对音乐欣赏有了进一步的了解！

读了这本书我觉得现在的音乐教育，就是应该培养学生树立自主学习的意识、创造自主学习的机会、提供自主学习的环境，帮助学生锻炼自主学习的能力、开启自主学习的心智、拓展自主学习的空间。

们自己去争辩；给学生一点权利，让他们自己去行使；给学生一个机会，让他们自己去创编。

音乐新课程不仅对传统音乐教育造成了巨大的冲击，更是给学校的音乐课程带来了全新的变化。长期以来，我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问题：诸如课程定位、性质、理价值、理念问题，课程目标、内容问题，教学方法、评价方式问题，以及课程资源的开发与利用，教材的编写与使用等等问题。这些问题不仅关系到基础音乐教育课程建设与发展，在音乐课程改革的进程中，许多专家、学者、研究人员和音乐教师都被当前的一个音乐教育现象所震撼；为什么不能够带给人们无限美好与快乐的音乐，这种尴尬的局面，足以引起所有音乐教育工作者的深刻反思。

在重新认识基础音乐教育时，我们不能不提到《音乐教学大纲》和《音乐课程标准》。这两个指导和规范基础教育音乐课程的文本，并非只是名称与形式的不同。比较和研究《音乐教学大纲》与《音乐课程标准》，我们可以发现传统音乐课程与新音乐课程的本质区别，能够悟出基础教育音乐课程改革的核心所在。即：以《音乐教学大纲》为代表的传统音乐课程是从学科出发，从教师出发，规范和要求教师应教学科中的哪些内容，以及怎样教等等。一言以蔽之，《音乐教学大纲》是面向教师的，体现了“学科中心”、“教师中心”的特点。而以《音乐课程标准》为标志的新音乐课程则展示出基础教育课程改革最关键的变化，那就是鲜明地提出了基础教育应以“学生发展为中心”。因而，面向学习者，从学生的心理逻辑、音乐经验和实际需要出发，指导与规范学生在基础教育阶段学习哪些音乐内容并达到什么标准，如何学习，以及教师应怎样引导、促进和评价学生的学习等等，则是《音乐课程标准》最为显著的特征。

随着基础教育课程改革进程的迅速推进，越来越多的音乐教师将面对新的音乐课程。因此，了解我国音乐教育的发展状况与基础教育课程改革的背景，学习音乐新课程的基本理念，熟悉音乐新课程的教学领域，掌握与运用音乐新课程的教学设计、教学策略、教学评价和现代教育技术等等，音乐教师所迫切关心的课题。这些课题，虽然有些属于新课程教学法的内容，而有些则更适合新课程教学论的范畴，研究和编写立足于指导音乐新课程实践的教学法类书籍会更加有利于音乐新课程的实施。

一、听课情况：

南湖中学席黎明老师执教七年级的《凤阳花鼓》,教师依据以审美为核心、以兴趣爱好为动力的基本理念,精心设计了教学内容,学生从连线的复习题开始,引出凤阳花鼓,然后以多媒体创设的情境画面带领学生进入到凤阳花鼓的故乡------凤阳，很自然地切入本课课题《凤阳花鼓》.接着老师向学生介绍了凤阳历史以及凤阳花鼓的来历。接着用多媒体展现歌曲的歌词，学生朗读歌词，使学生在活动中熟悉了歌曲。为歌曲的学习奠定了基础。教学的思路比较清晰始终围绕着本课的主题。

不足和建议：

1、在做节奏练习前对五声音阶没有明确说明，学生不明白五声音阶的组成和来历，也就不会唱，在练习的时候没有明确演唱出来；教师应根据音乐学科特点，使学生的学习符合音乐的规律，无论是节奏练习或是学习歌曲，必须要明确歌曲特点的前提下才能进行。

3、用自己喜欢的方式和分组表演表现的设计发生冲突，因为不可能。

一小组中所有人都喜欢同一种方式，教师要真正从学生的角度出发去设计问题，二、阳川中学刘建丽教师也执教七年级的《凤阳花鼓》，教学目标明确、教与学双方都有高度的积极性。教师设计了闯关游戏创设情境，精心组织教学过程，使学生学习活动多样化。

问题和建议：

1、在授课的过程中逻辑有些混乱，对五声音阶的介绍在前面练习了，在后面无需重复，这样显得有些调理不清。

2、对凤阳花鼓的介绍过于简单，对民间的艺术行为交代浅薄，激不起学生对民间艺术的热爱，达不到这节课的效果。

3、对学生的评价不客观。学生在独唱歌曲时，对学生的评价只是看到了好的地方，对学生不足的地方没有指正，这样使学生对错误的唱法误以为真，影响了教学效果。

4、没有准备花鼓，使学生缺乏实践。从这节课的许多地方可以看出，教师很努力想上好课，但音乐课堂的教学经验有限，限制了教学效果的落实必须努力提升自己的教学经验和能力，否则无法上好音乐课。

姓名：吴亮学号：2012210388班别：建专12班。

通过学习音乐课，我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想：每个人的经验、禀性不同，所对其体会也各不相同。犹如一杯清水，不同的人的品尝味道也不尽相同吧。

对于儿童来说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达，鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期，我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，对于他们，我们从“游戏”入手，将孩子们天性——玩（游戏）转向——用心去“玩”，去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败，是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题，关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己，情感得到充分宣泄的儿童，他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能力。

在音乐教育活动中进行品德教育，就要选择能结合幼儿生活实际的教材，让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵，以达到教育目的。

在学习了音乐课的基础之上，让我也接触了乐理知识！原来也接触过一些，不过要想学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。

要在以后的教学过程中，弹琴是基础！

我对于幼儿音乐理念和内容理解得较为肤浅，但我始终牢记：音乐教育重要的不是“教”。在教育孩子的同时，我也从中获益良多。让我在音乐教育理论上有了进一步的提高，也让我真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的重要。