月亮和六便士读后感（精选20篇）

读后感是对作品的再创作和再思考，它可以让我们更深刻地了解和感悟作品所传达的意义。下面是一些读者们的感受和思考，你会发现每个人对同一本书的理解都是不同的。

月亮与六便士读后感

就如作者所言，往往一个艺术家的性格，比艺术家的作品更能吸引人们注视，那些坊间传言更加增添了艺术家的神秘气质，越是未被证实的言论，越能激发人们想象力。

就好比我阅读本书以前，我首先去当当网上看下畅销书排名，然后看了毛姆的生平介绍，以及本书的简介，但是现在我脑子里只有一个我记得最为清楚，他四分之三喜欢女人，四分一喜欢男人，越是一些让人不能理解的行为就越能勾起我们的兴趣。真的可谓是没有传奇故事英雄不能称之为真正的英雄！

作者在书中说到，我写这本书，如果是为了博取别人的认可或者喜爱，那我就是个傻瓜，我创作是因为我享受创作的过程，我乐在其中。很多作者呕心沥血，废寝忘食创作出来的作品，往往也只是别人消磨时间的工具，在畅销书架上都呆不到一个礼拜，随后就淹没在浩瀚的书海中。所以这本书是作者为了满足自己的创作乐趣而完成的一部作品。就像人生一样，我努力工作好好生活，是为了实现的自己的人生价值。

这本书故事简单，情节也不曲折，但是主人翁，查尔斯.斯特里克兰德却表现出惊人的意志力，在这物欲横流的世界坚持自己的理想并在实现自己理想的过程中所遭受的厄运。在我们眼里他是悲剧，穷困潦倒，甚至声名狼藉，但是他伟大的作品却告诉我们他是个天才，就如作者开始所说的那样，现在已经很少有人否认他的伟大，甚至让人诟病的一些行为举止，都让人们解读为天才的独特气质。

查尔斯.斯特里克兰德偏执而又天真热忱的一生就是作者价值观的体现，如果斯特里克兰德早期的作品很蹩脚，但是在后期他已经稍有名气，有人上门求他的作品，他依然不卖，已然过着穷困潦倒甚至衣不蔽体的生活，没钱的时候就去打零工，一旦赚够了买颜料的钱就是埋头创作。这就对应了作者所说的那样，我只是享受的创作的过程，不是为了取悦谁，更加不是为了去赚钱，这是一个天才的价值体现。

在斯特里克兰德生前书中只有三个人拥有了他的作品，第一个应该说是他的伯乐，一个蹩脚的三流画家，但是却是顶级作品鉴赏家德克.斯特洛夫。斯特里克兰德对他的评价是你是一个好人，但是你的作品很土。就像老板说我们，你是一个听话懂事的员工，但是你的业务能力很差一样。这是一个天才该有的傲慢。德克对斯特里克兰德有救命之恩，但是他却让他家破人亡，如果说这是悲，但是和心灵的自由相比，这应该是喜吧。一个其貌不扬的矮胖矮胖的背井离乡的三流画家，一个为了感恩嫁给你的貌美如花的妻子，受着周围人冷嘲热讽，为什么不回到属于自己的地方，享受着属于自己生活呢？为什么非要用自己一生都不可能企及的高度去苛求自己，围绕着不爱你的人去摇尾乞怜呢？最后斯特里克兰德送给他一副作品，他妻子的裸体画作，他感到被羞辱了，要立刻销毁那副作品，但是作为一个鉴赏家，他知道那是一副天才画作，他还是没有尊严的收起了那副作品，他当时心情应该是帮人类留下了一副旷世绝作吧，即可悲可怜又可爱可敬。作者对这个人物的描写很立体，善良而又软弱。认识自己找到属于自己的位置，甚至是找到适合自己生长的土壤，这应该是一个人最基本的自我认知吧。

第二个拥有斯特里克兰德作品的是一个在他十分落魄的时候，借给他200法郎给他工作机会，且允许他的工会之余让他作画的一个精明的犹太商人科恩，他的妻子却把那副画扔在杂物间许多年没动。第三个拥有他作品的人是布吕诺船长，第一个在塔希提岛上欣赏他仰慕他的人并去拜访过他的人。那位鲜花旅馆的老板娘在他死后拍卖市场拍卖遗物的时候面对一堆的画作却花了27法郎买了美式炉子，看来是不是特别讽刺。有些东西是需要智慧才可以拥有的，有些东西是你无论如何也不配拥有的。

斯特里克兰德最后的著作，除了他的妻子应该只有那位库特拉斯医生见过，那一副壁画，最后被妻子阿塔焚烧掉的壁画，医生用一大段的感受去描述那幅画，总之让人特别难受但又叹为观止。但是世人无缘相见，为什么会有这样的结局？我想还是表达了作者偏执的傲慢的态度，我创作只是为了满足我自己的创作愿望，不是为了取悦别人，这幅壁画是我最满意的作品，你们欣赏不了，所以就毁了他。还有他坚信自己以后一定会声名远播，疯狂的信徒会前来欣赏他的画作，这会打扰妻子儿女的生活，破坏了他理想的生活状态，索性就毁了他。

里面还穿插了一个互换身份的医生，是作者讲述的，作者抛出的问题是什么是幸福？这让我想到了现在的沈魏，一个熟读古典文学的流浪汉，他称自己为环保主义者，现实比小说更加更疯狂！那些膜拜追捧他的人们，不远万里而来，和他合影留念，有的整天坐在他身边，有的甚至举牌写着我爱你，我要嫁给你的疯狂信徒。很难想像这样事情会发生在21世纪物质文化生活特别丰富的今天。什么是幸福？一百年前作者也提出了自己的疑问。当今社会更加崇尚物质的富有，社会的主流价值观决定着人们的价值观取向。刷着抖音看着直播，在吵杂的人群中找不到自我。完全没有查尔斯.斯特里克兰德为了理想抛弃所有，只为抵达自己理想的决心和勇气。幸福，没有一个统一的衡量标准。仁者见仁智者见智吧！

一部穿越百年的著作，之所以会广为流传，一定有他特别的东西，每一个译者都会有不同的解读，每一位读者也都会有自己的理解和感受。这本书我看了两个译本，可以说是西方语言的幽默和汉语言文字丰富表达的完美结合的典范，其中有一句我觉得特别有意思，我记忆深刻，说两个妇女在窃窃私语，讲着可以让雪白的桌布泛起红润的话........一部经典之作，完美的故事情节，优美的语言的魅力，无懈可击的逻辑思维，让人久久不能释怀的作者要颂扬的伟大的精神，以及让作者也不能回答的来之灵魂的拷问。

我们所向往的，我们所怀念的，我们不懈努力去实现的，正是一生所要展现的！

《月亮与六便士》读后感字月亮与六便士读后感

“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”

我们每个人都习惯了带着镣铐跳舞，以至于忘记了自由本身是什么样子。

从出生到死亡，我们都生活在一个既定的规则之中、标准之下，生命的价值如何，也是来自一个普世的标准来判断。也因此，职业有了优劣之分，人的生命也有了轻重之别。

站在城市的最高处，看着沉沉的夜幕徐徐落下，璀璨的灯火冉冉升起，熙熙攘攘的人群，抬眼望去，好像羊群。

每个人都有一个独特的灵魂，每个人内心深处都埋藏了一丝原始的野性。独特的灵魂，让我们活成了自己;原始的野性，让我们学会了反抗;然而，当社会告诉我们什么样的才是人生，当职业告诉我们什么样的才是生活的时候，我们与过去的自己相比，恐怕早已面目全非。正如北岛的诗所写的那样“如今我们深夜饮酒，杯子碰在一起，都是梦破碎的声音。”

月亮与六便士，我们大多数人是捡起地上的六便士，为数不多的人在捡那六便士的时候看看月亮，极少数的人能够一直驻足把所有都给天上的月亮。

即便是作者自己，估计也是那捡六便士时，抬头看看月亮的人。所以他把思特里克兰德最后的归宿安排在了孤岛之上，因为只有在孤岛上才允许思特里克兰德这样的人的存在。

思特里克兰德为了追求艺术，辞掉了体面的工作，离开了美满的家庭，抛弃了对他忠实的朋友。

在常人的眼里，他无疑是怪物般的存在，是对所谓人性与责任的背叛。但是在他的世界里，绘画即使他的全部，世上任何东西与之相比，皆为枉然。他的思想仿佛回到了人类最初、最原始的一个状态，没有既定的规则，只有对自我的探寻与追求。

在那个孤岛之上，他把他的天才发挥到了极致，创造了世界上最伟大的作品。最后在他双目失明，疾病缠身，弥留之际，他嘱托他岛上的妻子把他创造的一切都全部烧掉。

思特里克兰德致死都在叛逆着整个世界。

在浩渺的宇宙中，总有一片自由的天空属于艺术家。在那个世界里，他们即是世界，他们用他们的精神勾勒出了一幅不同的巨制。

而与之形成对比的是思特里克兰德夫人的泪水，先后两次，第一次估计是对自己“命运不幸”的自艾，第二次则是对思特里克兰德离去的“伤心”。与其说是感情的流露，不如说是普世标准下，虚荣的表达。作者如此安排，估计也是对这个世界最辛辣的讽刺。

记得朴树在《平凡之路》中写到“我曾经毁掉我的一切，只想永远的离开。”《月亮与六便士》中的思特里克兰德则是真的毁掉了他的一切，选择了永远的离开。

秋天，一片叶子从树上落下，我们感受到了生命的离开。我们不是天才，更不可能成为大师，就像是一片树上的叶子，转眼飘落。但是我们要有自己生命的色彩，落下时，抬头望去，曾经的我们，是一颗有思想的“叶子”，有色彩的生命。(木楠)。

月亮与六便士读后感字月亮与六便士读后感

我接触这本书是在高三上学期，老师让我们看央视节目《一本好书》，当中便有这本书的真人演绎版，看完后念念不忘，所以我立刻买了原版书籍，在高三生活中抽空看，于是，《月亮与六便士》成为了高三时让我放松和鼓舞我的一股力量，给予我莫大启示。

《月亮与六便士》的主人公是查尔斯·斯特里克兰，他原本在证券交易所工作，在周围人的眼中是一个无趣、沉闷、乏味、可有可无的人，然而，忽然有一天他毫无征兆的离开了家，去到了巴黎。当时所有人都认为他是因为有了新的人而抛弃现下的生活，然而当“我”受斯特里克兰夫人所托去巴黎寻找时，发现其实斯特里克兰到巴黎只是为了画画，而非众人所猜测。在巴黎，德克·斯特洛夫是斯特里克兰的忠实拥护者，认为斯特里克兰是个画画的天才，在斯特里克兰生病命悬一线的时候，把他带到了自己家里悉心照顾，然而，斯特洛夫夫人竟然爱上了斯特里克兰，最后，为了成全斯特洛夫夫人和斯特里克兰，德克·斯特洛夫离开了家回了阿姆斯特丹，后来，斯特里克兰也离开了，斯特洛夫夫人自杀了。斯特里克兰离开巴黎到达马赛，最后到达塔希提岛。在塔希提岛，斯特里克兰和阿塔结了婚，倾尽心血的作了一幅壁画，但在命悬一线之时，他嘱咐阿塔将其烧毁。

第一次看这个故事时，我感觉非常荒唐，无法理解主人公抛妻弃子去实现个人梦想的行为，但在第二次看的时候，我忽然理解了这一行为，艺术源于生活，其实在生活中确实存在这样为了梦想而抛弃平凡、抛弃安逸、抛弃荣华富贵的人，这一类人或许被视为异类，但实际上，如果生活中没有这类人，每个人都满足于享受安逸的生活，都对枯燥乏味的生活环境安之若素，在一潭死水中生活，没有一丝波澜，更无法掀起惊涛骇浪，这是多么可怕啊。

我想，作者写下这本书是为了赞扬斯特里克兰的勇气，鼓励大家追求心中所想，追寻更有价值的人生，不要平凡的泯于众生。“追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月光。”书中的这句话让我感触很深，那些选择月亮的勇士在人群中是渺小而孤立的，或许他们会得不到家人朋友的理解，被他人嘲笑，被认为是特立独行的，逆着社会的主流前行。尽管如此，但还是有人放弃一切去找寻属于自己的月亮，这需要的巨大的勇气。

在看了此书后，我曾暗自发誓，我定要成为那个不被六便士牵绊，勇敢追寻月亮的人，即使被视为特立独行的怪物。但在我填志愿时，我感受到了排除各种牵绊的困难之大，像查尔斯·斯特里克兰那样孤注一掷的行为，背后需要的是莫大的勇气。我一直想到外省读大学，希望到达一个全新的城市，认识一些素未谋面的同学，了解许多曾经陌生的东西……然而，在各种外界的担忧和问题面前，我还是屈服于现实，留在了本省，也似乎读懂了那句“一般人都不是他们想要做的那种人，而是他们不得不做的那种人”。

但我依旧抱有希望，我相信：普通的生活其实和理想是可以相容的，即使我不出省，我依然可以认识新事物新朋友，这并不妨碍我去追寻我的月亮。大多数的我们不像查尔斯·斯特里克兰，没有极大的勇气抛弃一切，没有极高的天赋去成为一个非常成功且对他人影响深重的人。但我想说：找到一个热爱的兴趣，一份向往的职业，一个喜欢的人，一群志同道合的朋友，然后让自己的生活充实有趣，这便是我们大多数人的月亮，这和查尔斯·斯特里克兰的月亮是同样的崇高而伟大。

在这个物欲横流的社会中，我们容易被他人的光芒闪晕、被生活的日常击昏，忘记了心中的理想，那个属于自己的月亮，这是可悲的，我不希望在某天夜晚枕在枕头上思考生活时，对现状感到恍惚，对未来感到迷茫，而后环顾四周，心生悲凉，我要不忘我的月亮，我要在满是六便士的路上矢志不渝的追寻那个属于我的月亮。

月亮与六便士读后感字月亮与六便士读后感

威廉·萨默赛特·毛姆的小说《月亮和六便士》，是一本关于梦想与追寻的书,小说讲的是，一个英国证券交易所的经纪人斯特里克兰德，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。他在巴黎不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，贫病交加，躺在小阁楼里奄奄一息，若不是朋友相救，几乎一命呜呼。而且为了寻找表现手法，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，他最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。他终于找到灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。他同一个土著女子同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令土著女子在他死后把这幅画作付之一炬。

月亮与六便士读后感

六便士是英国价值最低的货币，代表显示与卑微，月亮是这世上遥不可及的事物，可远观而不可亵玩，代表了无数人心中崇高的理想。

这是一本讲述关于理想和现实的书，正如书中的毛姆所说，如果你忙于在地上寻找那六便士，你便不会看抬头看天。

主人公斯特里克兰在人到中年的时候，放弃了稳定体面的工作和温馨舒适的家庭生活，疯魔一般地踏上了学画之路，从衣冠楚楚地证券经纪人开始流浪，而当现在的生活越背离原来安逸的生活环境，他就离自己的理想越近，灵感也不断涌现。

当然彻底抛弃自己的肉身时，他精神中最有艺术气质的一面终于通过他留在塔希提小岛上的画凸显出来。

斯特里克兰在塔希提岛上贫病交加悲惨死去的一幕令人震惊，这和其留下的惊世名作被毁一样让人惋惜却又无奈。

斯特里克兰的行为让一般人难以捉摸，仿佛一直有一股冥冥中的力量让他着了魔般走上作画之路。

正如作家刘瑜所说“被梦想俘虏的人就是在追逐自己的厄运，”在斯特里克兰的眼中，他的人生价值仿佛就是不顾一切代价，舍弃一切欲望，追求自己的梦想，这无疑是在他自己的人生中绽放了一场盛大的烟火。

在我读到这本书的时候，我是感到骇然并且敬畏的。

在结尾处，斯特里克兰将自己的画作付之一炬的时候，我仿佛看到他以一个胜利者的姿态，踩着无数追名逐利之人的身躯，打破了一切世俗的枷锁，身旁仿佛是高高在上的圆月。瞬间感觉到在主人公的面前，自己的一切世俗痕迹原形毕露，在一瞬间自己羞愧难当。

作者毛姆在作品中以第一人称叙述斯特里克兰的故事，看到了他因为看清人性的宽容，让我在羞愧之余似乎又能找到一丝安慰。也许我无法抛弃手中的便士，单纯地仰望着空中的月亮。

但这是一个人的选择，在我眼中，生活不只是一成不变的活着，也不是不顾一切地追逐心中的理想，也许我们能在两者中找到一个相对平衡的方向，只要专注于此，付出努力我想便是好的。

当然生活中不能没有便士，但也不能没有月亮，没有月亮的人生终将沉沦于便士的铜臭，我尊敬那些追求便士心怀月亮的人，也同样对那些追求月亮的人报以祝福。

也许看完这部作品有许多人对于人生的选择会有不同的看法，也许在一些人眼中，斯特里克兰的所作所为是完全自私自利的，不负责任的，也许在另一些人眼里，斯特里克兰的行为是值得我们崇拜的；我想这些都无可厚非。

《月亮与六便士》读后感

放下书本，脑中还萦绕着那个画家的形象。可能记不住他的名字，却记得他的偏执的.个性、苦难的命运、非凡的才华，还有他生命中的最后一刻。

这个天才名字叫查理斯.思特里克兰德。据说这个人物是有原型的，这就是法国著名后期印象派画家高更。但此书不是像《梵高传》那样是一本传记，而是一部以真人为原型的虚构的长篇小说。书中对男主人公没有少年和青年的经历叙述，而是直接进入他的中年。

作者毛姆，在书中是贯穿全文的“我”，全书也以第一人称来叙述。通过“我”，一个作家的回忆，来讲述与思特里克兰德的初相识、交往、好奇、追寻，他以平静的语言叙述着旁观着，而作为读者，也渐渐进入到他的讲述中，心情跟随着主人公的命运而不断的变化着。

思特里克兰德原本有一个体面的工作，是个证券经纪人，有一个外人看来很安稳的家庭。他相貌平凡，甚至显得笨拙，给人印象“是一个忠厚老实、索然无味的普通人”。突然有一天他离家出走，原因竟然是“我要画画”!没人了解他少年时就存在内心的梦想，更没人理解他着了魔似的疯狂。他不管不顾地要用画笔谱写未知的命运!

贫穷，饥饿，无处安身，病痛折磨，现实的困窘接踵而至，但他都毫不在意，也从不后悔。画画成为他生命里全部的热爱和力量，他热切的想创作造出美来，直到眼睛失明，还用油彩在丛林中的小屋墙壁上涂画。

最终，他得到了他自己所追求的东西，他创造了一个世界。

艺术家是情感最丰富的，虽然思特里克兰德的情感都奉献给了绘画，但他生命里不乏喜欢他的女人。他后半生经历过三个女性：平凡生活里的妻子、朋友施特略夫的太太勃朗什、停止流浪后遇到的单纯女子爱塔。他和妻子是现实中的平常夫妻，过着貌合神离的日子，彼此并不理解。他与勃朗什是刹那的火花。勃朗什原本是施特略夫的妻子，有着内心的秘密，在施特略夫把病重的思特里克兰德接到家中照护时，她的情感由厌恶、害怕转为强烈的爱，但画家热爱和执迷的是绘画艺术，对她已经没有了兴趣，施特略夫依然愿意接纳她，但女人的心只有她自己了解，最终她以自杀结束了生命。在思特里克兰德流浪到塔希提岛时，他经别人介绍认识了爱塔，也许是爱塔的单纯质朴吸引了思特里克兰德，也许孤独的他渴望温暖，他与艾塔来到一个没有人烟的孤岛上，相依为命并有了孩子，这是一段艰苦却安宁的日子。也许是神灵的光辉照耀，思特里克兰德在这个时期创作出了最伟大的作品。也许，这个天才画家，他来人世不是爱女人的，而是创作流芳百世的绘画艺术作品的。

虽然思特里克兰德死后才华才被承认，作品顿时身价倍增，但他的才华在当初并不是无人赏识。作为同样是画家的施特略夫被思特里克兰德嘲笑为画匠，他却看出了思特里克兰德的天才，他虽然也不富裕，却心甘情愿地给予思特里克兰德吃和住，购买颜料等帮助，甚至在对方占了自己画室并夺走自己老婆时还万般迁就。这段故事情节约占了全书的三分之一，让读者认识到画家性格中自私、无情的一面。如果说天才有理由唯我独尊、眼中无人，那施特略夫这样的默默承受，给予思特里克兰德无私的照顾也让人感动。也许他是上天派来的关照画家的人。

苦难成就天才，艺术确实是“不疯魔不成活”。天才是上帝安排到人间的，他为了使命而奋斗，他的自私，他的怪癖，甚至他的无情，世人都该用怜悯的、疼爱的心来对待，因为他把才华和生命给予了人间。

作为书名的“月亮与六便士”，隐喻着理想与现实，或者精神与物质。作者毛姆说，如果你忙于在地上寻找那六便士，你便不会抬头看天，也便错失了那月亮。我们不能用常人的标准来评价有个性的人，精神层面的追求不能用物质标准来衡量，追求精神卓越的人是值得我们敬重的。

月亮与六便士读后感

《月亮与六便士》的主人公是查尔斯·斯特里克兰，故事讲的是一个一心追求艺术的画家，斯特里兰德，他原本是名股票经纪人，有着美满的家庭，在外人眼里他是个成功者，但对他而言其实不然。于是离家出为了追求她心中的艺术、梦想，尽管他过的非常不好，最后病死在山林小屋中，但他也无怨无悔。

第一次看这个故事时，我感觉非常荒唐，无法理解主人公抛弃美好富足的生活，妻子与儿子，仅仅为了去实现儿时梦想去当一个画家。但在我第二次翻阅的时候，我渐渐理解了斯特里兰德的想法，正如书中的他所说“男人的灵魂在宇宙最遥远的地方遨游，女人却想把他禁锢在家庭收支多账薄里”。如果说做自己最想做的事，做自己认为最有意义的事，生活在最喜爱的环境里，宁静淡泊、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与大多数的人不一样的行为，就被定义为非正常人吗？艺术没有定义，应该尊重每个人的选择，每个人的生活。满地都是六便士的时代，只有他看见了月亮。那个理想、浪漫、纯洁而无暇的月亮。

人活着的意义是什么呢？是赚很多很多的钱吗？我想应该不是！生活的意义大概是为了追逐心中的梦想，义无反顾，勇往直前吧！哪怕头破血流，也只为了成就最真实的自己。

高晓松说：“谁都有苟且的时候，当我们低下头去捡六便士的时候，也不要忘了抬头去看看天上的月亮”。

我常常思考自己以后该追求怎样的生活方式，小时候喜欢月亮，现在喜欢六便士，常常在两者中矛盾，但是现在月亮与六便士我都要，普通的生活与理想可以兼容，我努力工学习努力工作，依然阻挡不了我认识新的朋友新的事物，闲暇时光我仍然可以追求我的月亮。

对于理想和现实的博弈战，永远难做辩驳，因为你我三观不同，价值观互异。但无论你我选择哪条路，既已选择，那就头也不回地、坚定地走下去。

在这个物欲横流的社会中，我们容易被他人的光芒闪晕、被生活的日常击昏，忘记了心中的理想，那个属于自己的月亮，这是可悲的，我不希望在某天夜晚枕在枕头上思考生活时，对现状感到恍惚，对未来感到迷茫，而后环顾四周，心生悲凉，我要不忘我的月亮，我要在满是六便士的路上矢志不渝的追寻那个属于我的月亮。

《月亮与六便士》读后感

国庆期间，智齿发炎，消炎拔牙，苦不堪言。也感谢这颗智齿，要我安心窝在床头读书。或者要感谢毛姆的《月亮与六便士》，置身书中，让我忘却了牙齿的疼痛。

故事很简单，写了证券经纪人斯特里兰克人到中年，事业有成。为了追求内心隐秘的绘画梦想，抛妻弃子，踏上追求梦想的离经之路。他不在乎贫穷、饥饿、疾病、被鄙视，最终创作出了伟大的作品。当然，这个伟大，是达到了自己创作最高级别的自我满足，而非外界的认可，因为他根本不在乎外界的评价。当然，他的作品在他死后，也得到了外界的认可。

在今天这个年龄，读了这本书，少了那份网友评论的“读了这本书的人都辞职追求梦想去了”的冲动。从书的整体故事性和作者的出发点来看，主旨就如标题，你是要抬头看月亮，还是低头捡六便士。人人都有梦想，我们是该追求梦想，还是被现实捆绑。可是书中的斯特里兰克，我并不喜欢，不喜欢的原因，是因为我已经被现实世界改造彻底呢，还是我不喜欢如此自私、冷酷的人呢？假想我在20岁时读此书，又会怎样理解？我也不喜欢斯特里兰克女士的虚伪，但是现实社会她又成了当今女权主义歌颂的被抛弃后自强不息的楷模。我喜欢书中最后的老船长，他说：“我不是跟你讲了，从某种角度看，我也是一个艺术家吗。我在自己身上也深深感到激励着他的那种热望。但是他的手段是绘画，我的却是生活。”

用网友的话说：这两者其实都是基于同一个出发点，事实上，他们的境界是一个层次的，后者一点都不高尚。以我自己的通俗脑袋去通俗地说：对普通人来说，charlesstrickland是没有意义的，你要是读了这本书受到这个角色感染那还真是一个傻了，就像现在漫天的廉价的“去旅行”、“再不就了”。我觉得真正的超然是坦然接受世俗的一切，既不刻意迎合也不刻意厌恶，所谓”小隐在山林，大隐于市朝“。作者本身表现出的水平很值得赞扬，尤其赞同他在文中的一句话：作家更关心的是了解人性，而不是判断人性。

《月亮与六便士》读后感字月亮与六便士读后感

一个家庭美满，事业有成的证券交易人突然放弃了自己的一切，抛妻弃子，身无分文的来到巴黎，在一间破旧的廉租房里开始了自己的第二重人生。没有蓄谋已久，不是头脑一热，他像是被魔鬼抽走了灵魂，被命为画奴，终其一生只为画画。对于世人的指控，情人的以死相逼，他冷酷无情，岿然不动;对于朋友的接济与善意，他理所应当的接受，还不断打骂欺辱他们。这样的奇幻，却又有种魔力在震撼着我们，他技艺粗陋却坚定地强调“我必须画画”，他在临终前瞎着双眼却将生命的那种明艳、壮美、力量铺陈在整个房间，又甘愿将其付之一炬，他把生命托付在画纸上，只有用颜料填涂才能拥有色彩。

坦白说，毛姆笔下的这种人是不存在的，相比于原型来说更像是毛姆自己的理想化身，是为歌颂理想而存在的人物。原型高更在做出改变一切的时候也是经历了诸多选择和考量的，但文中的斯特里克兰却是直截了当的改了行，让人摸不着头脑。但从全书来看，正因为他是斯克里特兰，所以他一定会这样，对于世俗的抛弃，道德的背离，人际关系的逃脱，正证明着他不具有社会人的特质。一切的社会行为，包括给人做翻译，和朋友的爱人建立情人关系，都是为了生存和原始需求的服务，是对社会的妥协。而他两次搬迁，从高度文明的上流阶级到鱼龙混杂的底层阶级，再到无管辖的自由状态，隐居大山深处，都体现着他在想方设法逃离人类社会的枷锁，所以如果用道德标尺去衡量他是不公平和没有意义的。

而这样的斯特里克兰却有着超脱常人的地方，那就是必须要去做的事。在日常生活中我们总说我必须要去做什么，是因为权衡利弊下这么做更有好处或者更符合道德标准，但很少有事情是无缘由的必须要做，如果有这样的人，在车流中一定要逆行，没有任何理由，仿佛神明的旨意一样，我们八成会觉得他疯了，而斯特里克兰却正是这样，在社会的洪流里非要无故的逆行。

而支撑这种不明智逆行的正是理想。想法在我们成长过程中像是一棵小树，不断的开枝散叶，有的被人砍掉了，有的自己脱落了，而理想则是树的主干，在我们成熟以后没有道理的去坚持，去喜欢，去奋斗，有的人能找到自己的主干，在故宫修40年的表也不觉得无聊;有的人在沙漠里科研十几年不能与家人通讯也觉得付出值得;有的人像斯特里克兰一样抛弃一切在西单的地铁站歌唱。他们是幸运的人，但大多数人可能找不到自己的主干，最终成为社会的一份子，过着效益第一，职称优先的中产阶级生活，但偶尔还是迷茫，像是书中局促的证券经纪人斯特里克兰一样。也许我们暂时不幸，没找到可以为之奋不顾身的理想。但通过这本书，我想说的是，我们还有可能遇见理想，还有时间为之奋斗，在斯特里克兰完成生命里最宏大最震撼的巨幅图景时，那明黄和鲜红交织的是生命的激越和力量，是理想的荣光，这种淋漓尽致的激情和意志仿佛命运交响曲结尾的休止符，无声却激昂回响。我被震撼了，理想太美，为坚持理想还是屈服现实举棋不定的人，还没遇到理想的人们，要敢想敢梦。

理想啊理想，我愿为你臣服，献上我的生命，做你永世的奴仆。(顾雨薇)。

《月亮与六便士》读后感

“满地都是六便士，他却抬头望见了月亮。”作者毛姆在《月亮与六便士》中，如一位冷漠优雅的绅士，将一个关于是非、关于爱情、关于梦想、关于自由、关于人生的故事娓娓道来。

初读此书，我看到了一位中年男子——斯特里克兰德，为追求心中的梦想，不顾世人看法，抛家弃子来到异国他乡，即使贫困交加，他也仍坚持自己。再读，我竟感到一丝恐惧和从心底溢出的伤感，似为斯特里克兰德，又似为自己，这竟让我流下眼泪。我惊讶，思索，感触良多。

何为对错?何为善恶?

斯特里克兰德抛家弃子远走他乡后，世人鄙夷，恶意猜测，仿佛斯特里克兰德是十恶不赦的罪人。可是，斯特里克兰德对于世人而言，他有什么错?斯特里克兰德是有错，可是他的错只是对于他的家庭、他的妻子、他的孩子而言。但世人却用自己的道德去谴责，殊不知，用道德谴责别人才是最不道德的行为。生而为人，活在世上，每个人都有自己的活法，有着自己对于世界的看法，不同的价值观造成了这大千世界。这种人，活在当下，其中一类便是隐藏在网络后，打着“伸张正义”的“键盘侠”。他们自以为洞察世间，有着网络做屏障，依靠着“言论自由”，便无所顾忌，肆意妄为，用着恶毒的言语去评论他人的是非善恶，造就了不知多少的悲剧。可是正如“卑鄙与崇高，恶毒与慈悲，憎恶与喜恶能够在同一个人心中，并不相悖。”这世间真的有如此明确，如同法律法规一般的善恶黑白吗?世间真的有绝对的好人坏人之分吗?如同一个历史人物要从正反两面去看待，斯特里克兰德也不该被贴上类似标签。

何为爱情?何为婚姻?

何为理想?何为现实?

斯特里克兰德从小就有个画画的梦想，但是父亲的阻挠使他不得不把这个梦想藏在心底，过上了父亲想他活成的样子。可是，星星之火终究会燎原，终于，他为自己而活。“即使被讨厌、鄙视，我也无所谓，而且我必须要画画，我身不由己，就好像一个人掉进了水里，他游泳游得好不好没关系，反正他得挣扎，不然就得淹死。”这是经历了什么，心里得有多大的执念，多大的勇气才使他说出这番话啊。我们活在世上，有太多的不得已。现实生活的琐碎终会磨灭我们心中的激情，柴米油盐的计算使忘记爱情本身的模样，家庭的需要使我们的步伐变得沉重，斯特里克兰德的潇洒与自由使人羡慕与敬佩，但社会的和谐美好，却容不下斯特里克兰这类人。就像是《欢乐颂》里所说：“做人呐，随大流最舒服，标新立异最累，要是迫不得已的标新立异就更累了。”难道理想与现实就不能共存吗?斯特里克兰德最终回到了灵魂的最初，画出了旷世杰作，但最后他却让土著人妻子烧毁了它，他赤裸裸地来到这个世间，最终也将赤裸裸的离去，是肉体也是灵魂。他始终也为无畏他人的看法。于是我也释然，理想与现实能否共存又如何?心之所向便好。

愿你在寻找生活里的六便士的同时，也不要丢掉你心中的月亮。

《月亮和六便士》读后感

没想到这是一本类似于人物传记的书。阅读前并没有看简介。只觉得这本书的书名诗意满满。

如果单纯当做故事看，并不是很有趣，因为在叙述主人公的故事的主线之外加了许多看起来并无关联的“旁枝末节”，有些生涩，有些看起来无趣。感觉毛姆是一个谦虚和善的人。不去管故事是否真实他用一种现实主义的表现方式叙述故事，使其读起来有很强的真实感，但是内容却是一个在现实基础上，“不切实际”追求理想的奇怪的甚至可怕的人的故事。

作品得到了众人认可的人不一定就一定有高尚的情操，但是他很有可能有跟别人很不一样的地方。

斯特里克兰一头扎进理想的态度和重婚后的土著妻子爱塔是相配的。塔希提岛这个包罗万象的地方和他也是相配的，他在那里（塔希提岛）终其一生，全身心地投入创作。原来锦衣玉食的妻子追求虚荣，要求他时刻戴起面具保持“体面”，他逃离。其后的女人又要占有他，企图从绘画手中夺走他，可是绘画对他来说比一切都重要，他抛弃了妻子儿女和优渥的生活，不是为了追求所谓“真正的爱情”，结果悲剧收场。那时候的斯特里克兰冷漠得让人害怕。

月亮和六便士读后感

阅读毛姆的这部世界文学著作《月亮与六便士》，每一次的感觉与收获都不相同。小说中通过主人公查理斯·斯特里克兰德先生在中年时期，放弃了稳定的收入、放弃家庭和儿女，走入寻求绘画梦想而坎坷一生的故事，留给我们关于人生与理想、婚姻与爱情、生活与艺术的思考，回味无穷！

出生在70年代的我们，对艺术的了解知之甚少。每次当我站在美术馆展览的艺术品前，“彷徨”二字油然而生。虽然站的很近，但又是那么的遥远！我仅仅感觉到好看还是不好看，但对它真正的美和创造者想要表达的内容，却不知道应该作何描述和欣赏。我曾向很多人提出过诸如此类的问题，但是一直没有寻找到答案。直到在毛姆的这本小说中，看到了答案：美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。他唱给你的是一个美的旋律，要是想在自己心里重新唱一遍就必须有知识、有敏锐的感觉和想象力。多么一针见血的语言！想要欣赏到艺术的美，我需要学习和积累的还有很多很多。

在一次又一次阅读这本小说时候，我才似乎朦胧的理解到高更绘画中所表达的美。精神上的追求如同大自然的美一般魔幻，稍纵即逝，但是抓住即永恒了。

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爱情对于物质极其丰富而精神空虚的现在来讲，受到的考验更为严峻。婚姻无法为爱情保驾护航，有时候反而带来的是加速爱情的消亡。妇人往往把家庭布置的温馨、孩子教育的得体、照顾好家庭成员的饮食起居作为的首要任务，男人把事业、地位、金钱作为身份的象征。大家却都忽略了爱人之间的精神沟通。毛姆在小说中指导我们“在冲动的热情前面，这种感情是毫无防卫能力的。”

在这本小说中，能让我钦佩的不是查理斯·斯特里克兰德。虽然每个人选择生活的方式是自由的，我无需去评论，只能说查理斯·斯特里克兰德是一位让我敬佩其坚忍不拔、追求理想的人，但是没有办法尊重的人。而使我真正钦佩的是布吕诺船长。“我在自己的身上也深深感到激励着他的那种渴望。但是他的手段是绘画，我的却是生活。” 布吕诺船长和妻子共同用双手创造出自己的`人生理想。

我们都清楚经济基础决定上层建筑，创造好的物质基础，也是想让自己和家人能幸福。只是我们在匆匆忙忙工作中，别忘记曾经小时候的我们也想成为“这个家、那个家”！别忘记自己也曾经想学习的兴趣爱好！别忘记孩子需要我们更多的陪伴、指导，别让他们的精神世界也变成一片沙漠！

理想和生活并非是一对矛盾体。他们就如同“月亮和六便士”一样，月亮挂在天上，六便士就在地下。没有六便士，又怎能触摸到月亮呢？只是在地上捡起六便士的时候，不要忘记抬头看看月亮在那里。人生匆匆几十年，上帝创造我们，就是让我们在这世间生活的丰富多彩。千里之行始于足下！祝大家活的精彩！

《月亮与六便士》读后感

《月亮与六便士》读后感

思特里克兰德就像是一颗榴莲，喜欢的人细细品味，讨厌的人避之不及。合上书，对他的喜欢大过讨厌，敬畏大过偏见。他是看过世界，实现了终极理想的人，要知道这个世界上，苟且的活着已经是一件不容易的事，终极理想这等事，多是想想罢了。

你要有低头捡起六便士的时候，也要有抬头仰望皓腕皎月的时候，抱着一颗真心，做一个普通又不普通的人，一片浩然。书中有一句话“作家更关心的是了解人性，而不是判断人性。”从知道到理解。

没有绝对不好的人，也不存在绝对完美的人。我时常会把美好的人想的过于“美好”，认为人的性格总单纯统一的，所以也会时常失落困惑，为了维护他们在我心里“美好”的形象，我会找各种各样的理由说服自己，自欺欺人。现在我习惯报以这样的态度，绝对的完美是不存在，相对的美好还是常有的事。人性是复杂的，但不妨碍我继续喜欢，欣赏，崇拜我心中“美好”的人儿们。

月亮与六便士读后感

前段时间安妮的一篇《对不起我只过百分之一的生活》刷了朋友圈的屏。似乎活在这个竞争压力空前巨大的社会里，梦想与情怀是脆弱而又珍贵的奢侈品，永远带着孤芳自赏的表情站在现实的对立面。当他们一边热热闹闹的刷剧逛街一边开始在网络平台上热情洋溢地宣泄自我的梦想，我却总是抱着质疑的态度想：月亮你要，六便士你还嫌少。

我这样想并不是没有缘由的，当自媒体悄无声息地潜入人们的生活，人们从：“一场说走就走的旅行”到“世界这么大我想去看看”任由情怀捂烂都没问自我一句，我的梦想真的是梦想么，我想要的生活真的适合我么。而这些毛姆在《月亮和六便士》里就说明了艺术和生活的对立，揭示了人们所追求的艺术（梦想）只是对丑陋现实的粉饰，因生活不满造成的意淫；批判了逃避现实的现象。此故事运用了高超的技术，独具匠心的技巧，刻画了一个以法国画家高更为原型，叫做斯特里克兰德的人，他突然辞掉在伦敦证券经纪人的工作，背弃家庭，开始学画，穷极一时也被认可过一段时间，然而又远离城市礼貌到了南太平洋岛上，最终得病而死的故事。

此书最精彩的比喻就是象征着梦想的“月亮”，现实是“六便士”。斯特克里兰德本人一开始并未对艺术抱有热情和追求，完全是厌倦了都市礼貌里循规蹈矩的日子，无视他的“六便士”，甘愿到南太平洋的塔希提岛过原始生活，最终他才发现健康的生活需要的是一种两者之间不断变动后的平衡，绝非理性地居于两个极端。可是在此之前，他是个寡言少语、行为怪癖、抛妻弃子、冷酷无情的人，很长一段时间毫无绘画天赋而穷困潦倒。如果说高更还是期望达成梦想后与家人幸福生活，那么斯特克里兰德就是毛姆利用夸张手法刻画的毫无理由出走并不再归家的人。

大部分人终究还是一边引用“争甚么半张名利纸”一面又巴不得被重用；一面说要为梦想轰轰烈烈拼搏一把一面心里又觉得有体制的庇佑才是好的。没有天赋或是不甘于错过光怪陆离的城市生活而不愿潜心奋斗，只会拿情怀这样的体面话装饰门面。如果说斯特克里兰德还有决心离开家里，我们的决心也仅有学习工作间刷朋友圈被感动的心潮澎湃的那一刻。

所以，月亮你想要，就别嫌六便士少，倘若真有决心追求，祝福你旅途漫长。

月亮与六便士读后感

作为老师，也要抽出时间及时的给自己补充能量，才能在今后的工作中慢慢的成长和进步。前两天一个好朋友推荐让我看看《月亮与六便士》这本书，说这本书特别好看。正好自己去逛书店的时候碰到了这边书，所以买来看一下，看完之后感触还是很大的。

小说的主要情节时主人查尔斯作为一个股票的经纪人，家中有贤惠的妻子，有儿有女，但是突然有一天他突然消失了，只是因为他心中燃烧的没有泯灭的火苗，他对画画的挚爱，他要去追逐自己的梦想。这时突然让我想到了一句话，没有钱不可怕，可怕的是没有梦想自己碌碌无为的度过一生。

所有人都会以为追逐梦想的道路非常美好，道路处处有惊喜，其实并不然，在追逐梦想的道路上会有荆棘，会有坎坷，这种梦想的追逐也不是喊几句口号，而是脚踏实地的去自我实践。这让我想到了自己在大学时间的那一些浑浑噩噩的怎么去度过自己的时光的，在大四的时候，我暗下决心自己要考研，每天嘴上喊着自己的口号，别人出去玩自己就在图书馆学习，其实扪心自问当时自己身在图书馆，其实自己的心早就不知道飞到哪里去了，自己说着要追逐梦想，但是在自己实践操作的时候并没有自己下功夫，没有去披荆斩棘的为自己的目标奋斗，梦想就离我越来越远了。

梦想的实现，肯定是要经历一定的苦难之后才会开出胜利之花，正如查尔斯，在追逐自己做画家的路上，先是经历了生活的窘迫，五年之后身体上的疾病缠身加上心理上的挫败感使他奄奄一息，这样的挫折和苦难并没有你使他回归自己的舒适生活，仍然坚持着自己心中的那个小小的梦想，后来他又被流放到了太平洋上的一个小岛上，还和一个土著的女人结了婚，但是后来又不幸的患上了麻风，致使双目失明，在这样艰苦的条件下，他却画出来了盛世之作。

看完这本小说，心情很复杂，不知道怎么评价他的功过，在自己离开家的那一刻，抛弃了自己的孩子和妻子，但是为了追逐自己的梦想，但是那种铁石心肠，我相信在生活中我是无法喜欢上这样的一个人的，纵使他多有才华。但是又想到了心中有梦想，到哪里都是远方，为了追求真理，为了追寻自己心中的那簇火苗，坚定不移。

在写这篇文章的时候外面飘着雪花，我想到了很多，想到那些为自己的目标坚定不移的伟人，想到了改变中国落后面貌一个个有目标的人，想到了原来自己，反思现在的自己。

扪心自问，安于现状和追逐梦想，你会选择哪个?

《月亮与六便士》读后感

如果说我最爱的三部作品，《月亮与六便士》一定名列其中。书中经典的那句“满地都是六便士，可他抬头看见了月亮。”曾经是我很长时间的签名。

在这部小说里，毛姆是以高更的生活经历为参考，创造小说主人公查尔斯.史特利克兰这个角色的。原书成书于1919年，第一次世界大战刚刚结束，全欧洲迎来新秩序和希望的时代。当时的毛姆45岁，正值创作巅峰期，《月亮与六便士》是他在全盛期写下的杰作，亦是其作家生涯的最重要代表作。毛姆是一个很毒舌的作家。在今天分享的这本《月亮与六便士》经典代表作里，他的风格更甚。在我看来月亮与六便士最浅的理解是理想与现实。

小说的主人公查尔斯.史特利克兰是位证券经纪人，有着一家四口的幸福生活，在四十多岁的时实,忽然决定放弃原来的中产阶级生活，抛家弃子，去当画家。他过了很多年困顿的生活，也一直默默无名。最后到了南太平洋的小岛上,与土著女子同居，画了很多画。他在小岛上患了麻风病，最后在痛苦中死去。死后，他的画却大大有名，查尔斯.史特利克兰也成了伟大的画家。

刚翻开这本书的导读，第一句话便是“人生如梦，让我们枕着月亮”。梦可是梦境，亦可是梦想，这本书的主人公，自然是追求着自己的梦想。主人公人到中年却突然舍弃一切，离开家乡，义无反顾的去追自己所热爱理想。这看似荒诞无奇的事情，却如实发生。不得不说，惊叹之余，更多的是佩服和羡累那份勇气。

书中写到“大多数人所成为的，并非是他们想成为的人，而是不得不成为的人。”何尝不是呢?我们活在当下，不得不去考虑他人的想法，不得不去顾及他人的感受。就如同考上大学当我们选择专业、选择就业时，我们当中许许多多的人要听从父母师长的安排，要顺应时代的变化，又有哪些人是真正为了自己的梦想而活的呢?我们察言观色，成为了不想成为的人，成为了不得不成为的人。书中不仅仅给我们提供了主人公选择的教材，还探讨了我们在未来路上可能要遇到的事情，更是告诉我们做人不要迷失了本心，我们可以察言观色，但不要忘了原本的我们，在克服困难时，在追逐梦想时，在做真正坦荡的自己时，要保持那份独特性，要勇敢追求幸福。

月亮是梦想，六便士是现实，毛姆笔下的查尔斯.史特利克兰选择了拥抱月亮，放弃手中的六便士，这无论在任何时期的人们看来都是种莫大的勇气。有人说，月亮遥远，追求一生，不过是水中捞月，镜花水月一场空而已。享受追逐月亮的过程，在追逐中寻找人生的价值，才不负此生。

社会只能教会你如何生计，很多时候我们却把那当成是应该如何生活，手段成了目的，也许查尔斯.史特利克兰是极端惟我，甚至在一些人看来是自私的,不过他作为艺术家无疑是闪光的,内心强大而坚定不移的,摒弃了一切世俗约束，单纯聆听内心而活，既是疯子也是传奇，你无法用对错评价他。

人生正如一场美梦，枕着月亮，踏风远行。

《月亮与六便士》读后感

跟随薄荷英语读书的时候，读过《月亮与六便士》的英文原版。如今再读起，故事脉络逐渐清晰，如老朋友再次相见，聊一聊过去。

书中男主角名叫思特里克兰德，这是毛姆以法国印象派画家高更为原型创作的一个人物形象，这个名字可太长了，因为记不住，所以专门去百度搜了一下，粘贴过来。有朋友问我，欧美小说里这么长名字怎么记住的，我压根儿没有这个烦恼，因为我不仅从来记不住，也未曾想找技巧去记忆。因为这丝毫不阻碍我在脑中塑造他的形象，也不影响我认识他，理解他，爱他恨他，批判他，同情他。他/她是个活生生走来我眼前的人，绝非是一个名字这么简单。

月亮是那心中白月光。

世界上只有少数人能够最终达到自己的理想，

他就是那少数人中一个。

他挺怪的。

自从开始画画后，大家都说他是个红胡子怪人了。

他妻子热衷于攒饭局，来饭局的都是各色文艺青年。他却不一样，他在证券交易所工作，一直严肃面孔；至少在家里和他妻子面前，是个本本分分的形象，不出错地生活。在妻子的介绍里，“他可能很无趣”，至少在精神层面，他妻子眼中的他是“无趣”的。然后有一天，突然有一天，在按部就班和妻子生活了二十几年后，他留下了一封信，单方面结束了家庭生活，离开了家。妻子崩溃了，大姨姐冷嘲热讽的，大姨姐那火爆上校丈夫也崩溃了，这是什么情况？周围流言四起，跟哪哪的一漂亮女人走了，去昏头去疯去浪了。后来在巴黎找到了他的踪迹，穷困至极，没有女人，没去浪，小50的人突然觉醒，要追求心底里画画的梦想。他妻子可以理解他跟女人跑了，但绝不接受他为了理想逃离原有平稳的生活。就凭这，他俩走到这样的结局，也不奇怪，她从未了解他，也不曾拥有过他爸。不过这么坚决，这么“离经叛道”，就挺怪的。

他挺钝的。

和人说话，挺没情商的，不悦耳也就罢了，甚至有揍他的冲动。都说食色性也，一女人过去坐他腿上，骂人家不说，还非得让人滚开，恩真性情！饿的都吃不上饭了，也不卖画，恩真性情！别人卖的挺好的画，给他看，说人画的像垃圾一样，恩真性情！

他挺韧的。

一张没有写明原因的纸条，让他和过去还算优越的生活决裂了，就这么决绝、果敢，说了就做，去夜校学画画，真牛！他有时候几天吃不上一顿饱饭，那次病的差点死掉那次，要不是戴尔克去救他，他早就死了。即使这样，他还是一路前行，从家乡到巴黎，再到塔希提岛，最终死在那里。一路走一路画，终到想象中那个岛。从没有遗憾放弃了之前的舒适生活。从没有认为自己是天才，但一直坚韧践行这个梦想。

临死前，虽已失明，这些年头脑中沉寂的想法，喷涌而出，脑中的理想世界跃然整个墙面。

毛姆在书中描述道：“世界上最宝贵的财富——————会同沙滩上的石头一样，一个漫不经心的过路人随随便便地就能够捡起来？美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。”

美从来不是俯拾即是。

塑造美的人愿吃苦，敢猎奇。

他的画伴随着他本人的离世，价格涨高、价值连城，更是被赋予了应有的定义。

为什么死后又出名了呢？

大概那个当下，大家看清了他癫狂的外表，没去探索他才华的本质。

人死了，癫狂形象褪去，才能客观地剥离出他的才华。

终究是未负这一生。前半段咽下平淡，后半程终为癫狂。

终达理想之地。

月亮与六便士读后感

现实生活中，不知道你是否有这样一个朋友：他在银行工作长相一般，业绩凑合，有老婆和孩子亲亲啃啃养家糊口，不爱说话——总之在任何场合都是一个不大起眼的人，然而，你能想象这样的朋友，有一天会离家出走吗？在留下一张内容为“晚饭已经准备好了”的纸条之后他离开了与自己在一起生活了17年的妻子和两个孩子，那一年40岁，身上只有100块，等到你听说他的消息时，据说他已经到了巴黎正从头开始学画画，要做一个画家。

很难想象，在现实生活中找到这样的一个人。如果我问你，你的答案肯定是no！但毛姆却写了这样一个人，他叫查尔斯。似乎全世界都在追逐梦想的时候，他却在追逐自己的厄运，他住在巴黎最破旧的旅店内，五年之后，他贫病交加，躺在小阁楼里，奄奄一息，若不是朋友相救，他几乎一命呜呼，后来沦落成了码头工人。又过了几年，他自我流放放到南太平洋的一个小岛上，身患重病，双目失明，临死之前将自己的巅峰之作付之一炬。

我们应该怎样去评价这样的一个人呢？

你也许认为他是傻的，有那样稳定的工作，美满的家庭，为什么要离家出走呢？你也许认为他是疯的自私的，没有责任感的抛弃妻子，扔掉了所有身份，一走了之。我们反过来问问自己，我没有这样的勇气去追逐自己的梦想。我们都明白这样一个道理，生活不止眼前的苟且，还有远方诗和远方的田野！我们有真正的走去属于我们的那个远方看过吗？哪怕在路上也好。可惜没有。

每当我们去做一件自己渴望已久的事情的时候，总会在左右衡量，会不会打破现有的一切——自己拼尽全力得来的，为了获得谋生的机会而得来的这一切。举一个很简单的例子，当我们再报考专业时有的同学明明很喜欢某个专业，但就是没有报。因为想到自己以后的就业，以后的身份以及应当承担的责任，就放弃了。我们每天都拼了命的给自己做加法，何时去尝试做一做减法！放松自己，就像查尔斯那样，抛弃了自己丈夫、爸爸、朋友、同事、英国人的身份。走向那个内心真正的查尔斯！有时你会发现生活赋予你的每一种身份，似乎是一种无形的绑架。

理想与现实，艺术与生活，感性与理智，物质与精神，人生总会给我们出选择题，而我们却总觉得己没得选，其实是我们不敢选，没有勇气去选择。的确，梦想与现实之间有无法逾越的鸿沟，是妥协着苟且着；还是为了梦想，不顾所有。每个人都在纠结着权衡着。我们每一个人心中都向往月亮，总会觉得遥不可及。不得不为六便士而踽踽独行。真的有这样一种人：脚在泥泞中，心却开出了花，我想我们就是这一种人。

但是我还是想问：你有追逐梦想的勇气吗？

远在满地都是六便士的时候，你可以抬头看见月亮！

《月亮与六便士》读后感

《月亮与六便士》刚开始有点看不下去的感觉，后面才被深深的吸引。也许所谓的“天才”就是不同于寻常人的思维和行动方式。

《月亮与六便士》是以著名画家保罗·高更的生平为素材。小说的主线情节比较简单：主人公思特里克兰德是伦敦证券经纪人，高收入，有着漂亮的妻子，聪明健康的孩子，这在外人看来是令人羡慕的生活，人生赢家。突然有一天，他放弃工作，抛妻弃子，只为追寻绘画的梦想。

有人认为主人公思特里克兰德冷漠无情，自私。为了自己的梦想，抛弃了自己的妻子、儿女，仅仅是留下一张字条，写着：“晚餐准备好了”。当他被问到：“难道你不爱你的孩子们吗？”他回答道：“我对他们没有特殊感情。”再被问道：“难道你连爱情都不需要吗？”他说：“爱情只会干扰我画画。”

他是自私的，没有责任心，但也很无辜，他的眼中不仅没有别人，甚至没有自己，用他自己的话来说“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎。”他是个被梦想俘虏的人。

他放弃了安逸的生活，选择追逐自己的梦想，这需要巨大的勇气。追梦的道路异常艰辛，他穷到连颜料到买不起， 落魄到看不起病，几次差点饿死，但却一直如痴如醉坚持画画。即使失明了，他依然坚持着，画画那是他的生命。

毛姆在这本书中写道：“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡薄宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗?”

一个人如何看待生活的意义，便也决定了他选择生活的道路。

主人公思特里克兰德看似落魄潦倒，但也是幸福的。满地都是六便士，他抬起头看到了月光。