实用绘画获奖心得体会（案例14篇）

心得体会是对学习或工作的一个总结和回顾，可以让我们更好地评估自己的成果和进步。接下来，让我们一起来看看一些来自不同领域的优秀心得体会范文，共同学习和成长。

书法绘画获奖心得体会

书法绘画是中国传统文化的瑰宝，拥有悠久的历史和丰富的内涵。而在书法绘画的学习中，获奖是每位学习者的目标和梦想。我有幸在最近的一次书法绘画比赛中获奖，这次经历给我留下了深刻的印象并带给我许多心得体会。

第二段：备赛的艰辛。

为了参加这次比赛，我花费了许多时间和精力进行备赛。我深知书法绘画需要不断的训练和练习，所以我每日都要坚持写字和绘画。我认真学习了大量的书法绘画理论知识，同时也从大师的作品中汲取灵感和启发。这个阶段虽然艰辛，但也锻炼了我的毅力和耐心，让我更加热爱书法绘画。

第三段：比赛中的挑战。

在比赛当天，我紧张而兴奋。我将自己最好的作品带了上去，希望能够在众多参赛者中脱颖而出。比赛中有一轮是现场创作，时间紧迫，让我感到很大的压力。但是我冷静下来，运用所学的技巧和积累的经验，一笔一划的完成了作品。同时，我也注意观察和借鉴其他选手的创作，不断提高自己的水平。这一段经历让我明白了比赛中的挑战和艰辛，并且激发了我不断进取的动力。

第四段：获奖后的喜悦和反思。

我在这次比赛中幸运地获得了一等奖，这让我感到非常高兴和满足。这一成绩不仅是对我辛勤付出的认可，也是对我所学习的艺术形式和传统文化的肯定。然而，获奖也让我反思自己的不足之处。这次比赛中，有一些本来可以避免的失误和瑕疵。我明白了自己在书法绘画上仍需不断努力才能达到更高的层次。获奖不仅是一种荣誉，更是一种责任，我要继续不懈努力，不断精进自己的艺术造诣。

通过这次比赛和获奖的经历，我学到了许多宝贵的心得和体会。首先，坚持是成功的关键。我通过每日的训练和练习，提高了自己的技能水平和艺术表达能力。其次，积极借鉴他人，不断学习和进步。观察和借鉴他人的优点，可以帮助我们发现自己的不足并加以改进。再次，反思和承担责任是成长的必经之路。通过分析自己的不足和瑕疵，我们可以更好地提升自己，并不断追求卓越。最后，获奖不是终点，而是一个新的起点。我要保持初心，继续学习与创新，为传承和发扬书法绘画文化做出自己的贡献。

总结：

通过这次书法绘画比赛的获奖经历，我收获了许多宝贵的心得和体会。备赛的辛苦，比赛中的挑战，获奖后的喜悦和反思，都让我明白了在书法绘画之路上需要付出的努力和坚持。通过不断学习和进步，我相信自己能够在书法绘画领域取得更大的成就，并为传统文化的传承和发展做出自己的贡献。

绘画获奖心得体会

作为一名喜欢绘画的人，用画笔来表达内心的感受与情感是我一直以来的爱好。今年我参加了本地的绘画比赛，经过一番激烈比拼，我终于获得了二等奖。这份荣誉让我深受鼓舞，对我的绘画之路产生了重大影响。在这里，我分享我的获奖心得与体会。

第二段：对比赛经历的回顾与总结。

比赛之前，我花费了很多时间来准备。我绘制了几幅作品并交给了家人和朋友来提供反馈意见，帮助我不断提升自己的技艺水平。同时，我还从大量的书籍和网络上的资源中学习到了很多知识和技巧。在比赛中，我按照自己的作品风格和理念进行创作，并在评审期间进行了修正与调整。最终，我成功地通过了所有的评审关口，获得了二等奖。

第三段：反思比赛中的不足与经验教训。

在这次比赛中，我也遇到了许多挑战和不足。比如，在时间紧迫的情况下，我没有足够的时间去完善我的作品。同时，在面对其他选手的作品时，我也感到了自己的不足之处。通过这次比赛，我深刻认识到了自己的优点和缺点，更重要的是对自己未来的努力方向有了更明确的认识。

第四段：分享获奖之后的积极影响。

获得这份荣誉之后，我感到自己的绘画之路变得更加光明和充满希望。我也受到了许多来自家人、朋友和社会的支持和鼓励。这让我更加自信，也更有动力去探究艺术的奥秘和研究新的技巧。因为这个奖项，我得到了更多的展示机会、更加广泛的社交网络和更丰富的经验。

第五段：总结体会并展望未来。

获得这个奖项的过程并不容易，但它给了我很多的启示和经验，也让我更有信心在未来的绘画之路上越走越远。我意识到自己需要更加努力地学习和提高，但同时也要保持艺术的热情和创造力。这个奖项不仅仅是对我个人的认可，更是对我的家人、老师和社会的支持。我希望自己能够继续保持艺术热情，并在未来创作中不断突破自己，用绘画的方式去表达自己的情感与思考。

科技绘画获奖心得体会

科技的快速发展不断改变了我们的生活方式，科技绘画则是一个新兴的领域，融合着科技与艺术的特点，如今已经成为一个备受关注的创意产业。作为一个科技绘画爱好者，不久前我参加了一次科技绘画比赛，最终荣获了第一名。在参赛过程中，我收获了很多，今天我想分享一下我的获奖心得体会。

第一段：创意是关键。

在参加科技绘画比赛时，我最先考虑的是创意。创意是成功的关键所在，只有具备独特创意的作品才能立足于众多参赛者之间，并且很有可能赢得比赛。因此，在参赛前应充分准备，拉开自己的创意窗帘，脑洞大开地布置场景，思考使用何种色彩，创造出独特的风格。我想说的是，不要害怕失败，在创意的尝试中愈多愈好，不管您获奖与否，这样的尝试总是可以让自己成熟起来。

第二段：技能是基础。

技巧是创意实现的基础。创意并不仅仅包括概念和想法。它实际上涉及到工具和技巧的运用，这就是为什么我们需要掌握技巧的原因。如果您要制作尽快了解怎样利用科技和技巧来实现您的创意，以达到最佳的效果，在参赛前要确保自己的技巧掌握的足够了解和熟练运用，为自己准备好硬件和软件设备。此外，要注意多看电影、电视等多种媒介形式下的优秀作品，借鉴别人的技巧方式进行融合吸收，再发扬自己的创意特点。

第三段：学习是不断的过程。

成功的关键不在于一次制作，而是每天都不断地提高自己。互联网的普及和快速发展使我们可以很容易地找到各种各样的科技绘画教程，比如如何制作3D角色、场景、动画等。通过不断地深入学习，我们可以提高自己的绘画技能、技巧等各种工具使用技巧，帮助我们实现自己的创意，并让我们在比赛中更有优势。因此，对于一名科技绘画爱好者来说，不断学习是保持自己优势的关键。

第四段：成为小团队。

一个人的优势只能是有限的。团队合作几乎是所有科技创意领域的一项必备技能。在我参加比赛的过程中，我和我的小团队之间的协作精神是非常出色的。分工明确，有讨论、分析、仲裁等各种工作进行，我们不断比较不同结果，每次都能得出最好的结果，最终也为我们的获胜打下了坚固的基础。

第五段：分享是重要的。

知识的分享是保持领先的关键。科技绘画比赛让我们的创作获得了最广泛的关注和认可。在比赛之后，我们应该在网络上和各种社交媒体上分享我们的心得，将我们的经验分享出来，让更多年轻人能够更了解科技绘画的世界，也让世界更美一点。同时也让别人看到我们的作品，建筑了更为广泛的朋友群体，这对我们的未来创作，以及今后的比赛都是至关重要的。

总之，科技绘画是一项充满激情和竞争的创作领域，有独特创意和精湛技巧的结合，这是对创意性、才干和专业素养的考验和提升。在过程中，我们也会有尝试、创新、失败、成长等诸多遭遇，因此不要害怕失败，而要不断地尝试。如果您正在努力成为一名科技绘画爱好者，我希望在今天的文章中，我的心得和体会，能够对您有所指导和帮助。

科技绘画获奖心得体会

科技绘画是一种结合了科技和艺术的创作方式，这一领域的发展迅速，吸引了众多的从事艺术和科技领域的青年人。近期，我参加了一次全国性的科技绘画比赛，最终荣获了一等奖，这让我更加深入地体会到了科技绘画的魅力和意义。在此，我想分享一下我的参赛经历及心得体会。

第二段：准备与设计。

在参赛前的准备阶段，我花费了大量的时间精心设计、准备我的作品。首先，我关注了最近一段时间的科技进步和理念创新，亲自前往各类展览会和科技馆亲自参观，并结合自己的想法和风格，制定了自己的创作计划。在设计和制作的过程中，我充分地考虑了科技与艺术的结合，注重了作品的色彩、形态、表现手法和效果。同时，我也注意到了各种细节，从创新点的选取、画布的布局和画材的选择，到作品的整体风格和对于观众的呈现，每一个环节都有着严格的把控和监督。

第三段：创作过程。

随着设计稿的确定和素材的选取，我开始了具体的创作过程。科技绘画的创作需要巨大的想象力和实践经验，需要掌握熟练的绘画技巧和计算机能力。在我的作品中，我采用了多种绘画手法，包括对于科技元素的描绘和仿生构造，以及针对环境和场景的策划和设计。

创作过程并不是一帆风顺的，有时候也会遇到各种问题和困难，比如软件崩溃、创作失误等。但是在面临困难时，我始终保持积极的态度和心态，不断尝试和探索新的方案。通过巨大的努力和不懈的追求，最终实现了自己的作品和目标。

第四段：反思与总结。

在参赛之前，我并不是十分自信，我甚至一度感到自己的作品和创作能力还有提高的空间。参赛之后，我受益匪浅，通过与其他优秀的选手和专家的交流，我对于自己的作品和能力有了更为深入的认识和思考。我也意识到，要不断地提高自己的创作水平和科技威力，需要不断地学习、思考和实践。

最后，我想说的是，这次比赛不仅是一个展示自己的机会，更是一个锻炼自己的过程。在这个过程中，我体会到了科技和艺术的结合带来的强大力量和不可限量的潜力。我也深刻理解到，作为一名创作者，要善于发掘科技带来的新可能性和未来前景，将自己的创作经验和成果不断地推向高峰。

第五段：结尾。

总的来说，通过这次比赛的艰辛和努力，我不仅取得了好成绩和丰硕的成果，更锻炼了自己的锐气、勇气和实践能力。我也更加深入地了解了科技绘画领域的现状及发展方向，为我今后的科技创作方向及不断追求更高水平的创意创造打下了坚实的基础。我期待着，通过不断努力、不断学习、不断进步，再次为科技创作和艺术创造作出新的贡献和追求。

科技绘画获奖心得体会

在参加科技绘画比赛之前，我只是一个对于艺术有着兴趣但是没有深入涉猎的学生。但在我得知该竞赛的同时，我便感到相当激动。我翻看了几张之前获奖者的作品，想象自己也能在这个领域大放异彩。此后，在坚持两个月的制作后，我的作品获得了特别优秀奖，让我开心之余也想到了许多方面的收获。

首先，科技绘画比赛让我对技艺的提高有着深刻的体会。在制作原创作品的过程中，我深入掌握了绘画软件的使用方法。这些软件纷繁复杂，技巧繁多，很难在短时间内完全掌握它们。但凭借着我的热忱、努力和认真对待，我克服了一个又一个的技术难题，提升着自己的熟练度。

思想的升华拓宽眼界。

其次，比赛还让我在思想上有了很大的升华。在这样的制作过程中，我们必须要坚持一种独特的创意思想。这需要我们对于作品的主题、色彩以及画面构成有着非常深入的思考。这一过程不仅让我获得了关于绘画方面的知识，在思想上也拓宽了自己的眼界，更深入地了解了一个人的创作过程和技艺交流。

锻炼耐心，增强自信。

此外，这次的竞赛也锻炼了我的耐心。一个优秀的原创作品需要我们的反复打磨和细心调整，这往往需要投入大量的时间和热情。但我坚持不懈，不断地修正和改进，最终创作的成果成功打动了评委。这种努力和最终的奖项荣誉，让我感到自己充满着自信和能力。

增加人文关怀拓宽思路。

最后，科技绘画比赛让我对于人文艺术也有了更深刻的关注。在比赛中，成功的参赛者需要不断的观察和接受周围的生活，将所见所闻内化为自己的个人素材，然后用自己画出来的画来展现创意和技术上的优势。这让我对于人文艺术的追求有了更加深入的认识，让我对于新的科技与艺术的结合方法也有了更加深入的思路。

总的来说，科技绘画比赛获奖的经历，让我收益颇丰。从技能的提高、创意的拓展和思想的深入探究，到耐心的磨砺和发扬自信，再到对于人文关怀的拓宽思路，这次获奖让我更加明白了艺术的秘密和人生中探索技巧的重要性。它就像一位巨大的导师，带领着我走出了许多艺术的门径，也让我在未来的生活中充满了信心和激情。

绘画获奖心得体会

绘画是一项创意性强、技艺要求高的艺术形式，对于艺术家来说，获得绘画奖项是一种荣誉，也是对其绘画技巧和创造力的肯定和认可，这次我也很幸运地获得了一项绘画比赛的奖项。在这个过程中，我深刻体会到了获奖对我带来的正向影响和自我提高的关键性。

第二段：获奖意义。

对于一个绘画爱好者来说，获得绘画比赛的奖项是一件喜事，这既是对自己艺术才华的认可，更是对自己不懈努力的回报。获奖后，自己也更加有信心，会更加投入到绘画中，同时也会被更多人关注和认可，这给了我一个更大的平台，能够展示自己的作品和想法。

第三段：获奖过程。

在获得奖项之前，我首先需要明确自己的目标，并有所准备。我选择参加比赛的作品有针对性地进行设计和绘制，同时也参考了一些相关的绘画技巧和经验。在比赛过程中，我认真听取了评委的评分标准和反馈意见，并在后续的创作中有所改进，这些都有助于我不断地提升绘画水平。

第四段：获奖后的收获。

获奖让我更加有信心继续投入到绘画中，同时也突出了我的绘画艺术水平，让人们对我的画作有了更多的认可和赞赏。此外，获奖还有可能带来更多的展览和合作的机会，能够开发我的个人品牌和艺术生涯。

第五段：总结。

回顾这次获奖的过程和成果，我深刻体会到“耕耘必有收获”的真谛，这个奖项不仅仅代表着个人的成就，更是我不断努力成长的一个标志。同时，获奖也教会了我去关注更多的人和事物，融入社会，寻求更多的机会和实现更多的艺术价值。我相信，只要做到坚持和努力，任何人都能在自己的绘画道路上走得更远，创造更大的价值。

绘画获奖心得体会

绘画是一门艺术的表现形式，它有着广泛的应用领域，包括绘制画作、制作动画、漫画等。近日，我获得了关于绘画的比赛的奖项，这对我来说是一个重要的成就。我在这过程中收获了许多收获和感悟。

首先，我感到最大的收获是自己的信心得到了加强。拿到这次比赛的奖项，我不仅感到自己的作品得到了认可，同时也让我自信得到了提升。我相信这将有助于鼓舞我在未来的绘画道路上前进。

其次，这次比赛让我体会到了分享和学习的重要性。作品和经验的分享是提高自己绘画技巧和提升自我的重要途径。我在这次比赛和同学分享了自己的作品，并从同学们那里得到了许多有用的建议和意见。这些建议和意见促进了我对自己作品的认识，并让我了解到了许多自己需要提高的地方。

其次，经过这次比赛，我也更加重视细节和精细的表现。绘画作品的细节和精髓是决定一件作品成败的关键。经过比赛的反复深入剖析与训练，我意识到自己对“细节的要素处理和描绘”方面的关注是不够的，对于每一笔功能层次和形体的把握与表现都有很大的提升空间，因此要做好“注重细节、注重观察、注重认真思考”的理念。

最后，我还意识到了更好的学习方法和心态的重要性。在这次比赛中，不同的方式和方法呈现出不同的效果，更好的学习方法和良好的心态保证了优秀的作品的创作成败。处理好自己情绪，保持开放、积极、积极进取的心态，不怕困难与挑战，是制作艺术品与成长的必然经历，也是一种心态的表现。

总之，这次比赛让我学到了许多，包括信心的提升、分享学习的重要性、意识到细节和精细表现的重要性，以及更好的学习方法和心态的重要性。这些收获和经验对我未来的发展有重要意义，促使我不断进取，成为更好的绘画人才。

小学生绘画获奖感言

绘画心得体会

幼儿绘画是一种把立体空间关系表现在平面的纸上的艺术活动，幼儿操作绘画时，其构图与造型能力与他的空间知觉能力有密切的关系。我们观察孩子的绘画作品会发现：他们绘画的立体感大多只能注意一些明显的前后位置的差别，不能察觉细微的变化，在一些物体间的透视不明显，或前后关系比较复杂时，会顾此失彼或用过去的形象来补充或调整，错误大大增加；尽管孩子绘画的立体感不成熟，但已开始萌芽，我们应该引导培养孩子绘画的积极性。

为此，按照由易到难的原则，排列了以下的课时活动，有步骤的培养幼儿的空间知觉能力，使幼儿掌握一些简单的绘画技能，让画面具有初步的立体感。

准备一只较大的盘子，将幼儿熟悉的水果：如苹果、香蕉、葡萄等随意放置在盘中，引导幼儿观察盘中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在绘画时，先画前面的水果，然后逐渐向后画，被遮挡的部分不用画出来。

在天安门图片的前面，放置几个民族娃娃，以各民族娃娃在天安门前拍照为题，引导幼儿观察：幼儿可以看到娃娃的脚的位置，比天安门城脚的位置要低，墙角越高，天安门离娃娃就越远；教幼儿用两条线画出娃娃和天安门的前后位置，先画娃娃，后画天安门。

结合国庆活动，引导幼儿观察周围的行人、彩灯或图片：它们置于无数个远近不同的点上，离我们近的位置低，远的位置高；作画时，教幼儿从低的下部逐渐向上画，并继续启发幼儿在画人群时，适当的画出前后之间的遮挡，使画面显得生动热闹。

在以上几次教学活动的基础上，课余还有组织室内外的幼儿独立观察作画活动，如室内画雨具（伞和套鞋），室外画房子等建筑物，从画面效果看，幼儿的立体感都有显著提高；在幼儿作画时，应该加强个别指导，站在幼儿的位置上，引导他们不断将观察的对象与自己的画面进行比较，让幼儿自己做出判断，纠正画面上那些明显不合理的部分，鼓励幼儿大胆尝试，要照顾幼儿的个别差异发展，切忌用成人的观察去代替幼儿，勉强他们去画那些他们暂时不理解的东西。

对幼儿画画中立体感的培养，是同幼儿对周围事物的兴趣，以及空间知觉能力的发展紧紧联系在一起，相互促进的。在教学活动中，还要多次带幼儿去公园、超市等实地参观、观察，扩大幼儿眼界，增长大量感性知识，这就体现出兴趣与观察能力是幼儿绘画立体感的前提。

绘画心得体会

xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的.精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。

王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。

绘画心得体会

学习绘画鉴赏已经有一学期了，其实刚刚开始的时候觉得一个理科生还是计算机科学与技术学院的学生为什么要去开这么一个课程——绘画鉴赏。

这学期学习了绘画鉴赏这门课程，同时也是第一次学习这门课程，当然初中高中有学过几年，多种原因没有坚持下去。嗯，是件挺遗憾的事情。

仅仅是画，还包含多方面的内容，所涉及的面也非常广泛，让我学到了许多，尤其是欣赏古代绘画时。学会了欣赏古代绘画，不能以现代的眼光去欣赏，而要结合历史，讲究意境、章法和笔墨。

通过了解知道：美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的'视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。同时绘画鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

这学期我从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。

通过美术鉴赏课，可以使我们的视野开阔，可以扩宽我们的知识面。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何去真正地欣赏一幅画，以及画家画一幅画是抱着何种心情。还有作者到底在一幅画中所想表达的意思。

美术在现实生活中到处可以感受到美术的气息，一张桌子、悬挂的衣服等等，这些随处可见。学习了美术鉴赏课，让我受益匪浅，对生活粗略的观察也变得细心起来了。我渐渐的发现原来生活那么美好，有时观察一棵树，我会呆呆地看很久，仿佛自己身临其境。

通过学习本课程，可以使我们了解更多的美术知识，提高我们的美术鉴赏能力，培养我们的艺术审美兴趣，而这对提高我们的全面素质起着十分巨大的作用。

虽然这门课程只有一学期，不过我会一直学习关于绘画鉴赏的知识，我觉得绘画鉴赏课教我的不仅仅鉴赏的是一幅画同时也学会如何去看一个人，感谢丁老师一学期的辛苦教导，我会继续坚持下去。

获奖心得体会获奖的心得体会

心协从20xx年秋的白手起家、艰辛创业，到20xx年春的朝气蓬勃，团结向上，心协的成长走过了一条艰辛而曲折的路途。这一路上，不仅播散了一代代心协人的希望的火种，付出了一代代心协人的青春与时光，成就了一代代心协人年轻的梦想与辉煌，更加体现了学校领导、学工部以及心理健康指导中心的领导、老师们对我们大学生成长成才所给予的殷切希望与深切的关怀。在此，应该感谢所有曾经为这个团队的蓬勃发展付出心血的人们。

无疑，此次优异成绩的取得是心协又一个新的高度和起点，但对团队而言，整个申报材料的整理、准备，以及视频的设计和制作过程就是团队自我，重新定位，谋求创新与发展的过程。

心协是一个企业，因为他不仅拥有合理、严格的管理构架与模式，而且设置了完善的管理、用人制度。

心协是一支军队，因为他拥有快速的反应力度，高效的行动力“行动成就梦想”，让我们铭记：“行动使潜能无限”。

心协是一个家庭，“团结就是力量”永远是我们不变的口号，让我们永远是一家人，一生的'朋友。

四载的风雨历程让一代代心协人体会着奋斗的艰辛和成功的欣喜。在未来的日子里，我们将继续秉承“提高心理素质、培养健康人格”的宗旨，坚持“行动成就梦想，团结就是力量”的信念，以“做心理类社团旗舰”为目标，将继续发挥学生自我教育的优势，进一步寻求活动的精品化，为广大学生的心身和谐做出更大贡献！

最后，还要再次感谢学校领导、学工部心理健康指导中心的领导、老师们。感谢老师们为大学生打造了一个孕育青春希望的天堂！一个可以真正实现青春梦想的平台！作为心协当代的领导集体我们也会怀着感恩的心去学习和工作，继续让这个平台为更多的大学生朋友创造更多的机会，谱写出青春的神话！

绘画心得体会

20xx年03月05日上午，有幸能够听到王中年大师在乐东中学的有关于中国绘画和他的艺术人生讲座，这次讲座对于我们非美术专业老师来说，是一次非常难得的学习机会，时间虽短，但感收获颇丰。

接触美术最早是从素描开始，所以慢慢就觉得画得越像就是越好的，但是现在才发现其实不然，就像王中年大师讲中国绘画和西方绘画的时候说：“中国绘画注重意境而西方绘画注重写实。”西方绘画是表象的，具体的，非常的写实，讲究的是对自然的真实表现。所以西方的画很像十分逼真。而中国绘画不同于西方绘画重于写实，中国绘画重在写意，这个写意可不是大概其意，写的是意象、理想，写的是画境、意境，更是一种境界。所以有那么一句“诗中有画，画中有诗”的说法。所以中国画光靠技术是不行的，你不仅要画得好还得有文化。他涉及到诗、书、画、印各方面的.修养，这也是中国画中总是有着深刻的内涵！同时中国绘画是圆中求方而西方绘画是方中求圆！

美术对于我来说一直只是一种兴趣爱好，虽然它现在成为我工作的一部分，但是我却从来没有系统的认真的去学习它、接触它。而我们在教学的时候也只是教一些简笔画和手工之类的，很少教学生学习中国绘画，可能这和学生的能力程度有关，但是不可否认这也是我们的存在的缺失，我们不了解中国绘画，同时在美术的教学中我不能以像与不像来评价孩子的作品，要多去看看学生作品所表达的意思，而王中年大师的讲座正好为我们打开了这扇窗！在以后的教学中如果有机会可以让学生都接触和了解中国绘画，在教学的过程中和学生一起了解中国绘画，让人生充满艺术！

绘画心得体会

前段时间我参观了学校美术系的作品展览，在展览现场，有很多当场画的作品，这些作品十分的优秀，令我无比羡慕，心里一直有个想拿笔画画的想法，所以在报选修课的时候，毫不犹豫地选择了绘画基础。

选修的第一节课迎来了我们和蔼可亲的崔老师，值得幸运的是，崔老师不同于其他选修课老师，她特别希望我们能学到些东西，不浪费宝贵的十六周课。崔老师是一位教学经验十分丰富的老师，她有信心也有能力将我们这些对绘画知之甚少的孩子们培养出来，在她的指导下，我们逐渐恢复了自信。

素描作为一门绘画基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的。崔老师在遵循这些基本规律的基础上，以个人的独特的绘画技巧让我们尝试了从未体验过的画法。这种富有强烈层次感的绘画技巧让我们尤为赞叹。

德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察”。崔老师正是本着这样的理念对我们进行超越造型的表现。所以我觉得在这短短的十六周里，我的素描有了一次飞跃式的进步。学会了用眼用脑来画画。并且能把这种表现方法运用到我以后的绘画中。

在此特别感谢为我们辛苦苦付出的崔琳琳老师，并真诚地道一声：老师，您辛苦了！！