读后感可以通过写作、口述、绘画等方式进行表达，选择适合自己的方式进行创作。针对这本书，小编为大家整理了一些读后感范文，希望能够对大家的阅读和写作有所帮助。
读林清玄，每一次都好像从城市瞬间落到了田园，满眼的自在，惬意。
可是这样的书就是要让你去翻开，在闲暇的时刻，一杯咖啡或者清茶，一张摇椅，一点阳光和几朵白云，捧着它，便是一生一世的永恒。
它们不似柜台上的畅销书，声名大燥间，街头巷尾便都是议论。
它们默默，默默地如白云，似流水，不会有成为焦点的时刻，却是长久不衰。
林清玄的散文就像是一副素描，简单的几笔，却勾勒出一个人心底繁杂的世界。
亲情与乡情是必不可少的主题。
他写到浴着光辉的母亲，都是一句宝贝不怕，却流露出天下母亲对孩子浓浓的爱意和关心。
就是那么一句话，而生活中所见到的也许比一句话更简短粗略，但却实实在在。
我们的眼睛就是要像这样善于抓住生活中的点滴，被人遗忘的点点滴滴。
而这些被我们忽略的，都在他的笔下重现，带给人们心灵最真实的悸动。
趁还提得动，行李箱还有空间，就多塞一点爱进去吧!在这些尚在的时间里，也许我们应该对父母说出自己的心意，不带半点羞涩地毫无保留地道明，(我的老师作文500字)正像他们给予我们毫无保留的爱。
对于故乡，我其实是没有太多的留恋和感慨的，毕竟没有出过远门，没有机会体会到思乡的离愁别绪。
但作者在文中将家乡与亲人联系起来，我忽然就觉得，也许它比我想的远有意义的多。
作者说，他出门旅行时总带着一杯故乡的水土，那会给他力量，因为那里面承载的不只是故乡之爱，还有母亲的祝福。
这是很实在的话，乡情中，更多夹杂的是亲情吧，对亲人对故友的思念。
世事离戏只有一步之远。
人生离梦也只有一步之遥。
不知道听谁说过：生命最有趣的部分，胜过演戏与做梦的部分，正是它没有剧本、没有彩排、不能重来。
生命最有分量的部分，正是我们要做自己，承担所有的责任。
林清玄的散文里总有一股清新的气息，也许是有流水的声音，也许是洒进了阳光的温暖，又许是有风吹过的清凉。
总之，这一切都使你不得不安静，在冬日人烟稀少的书店，当你坐下翻开这本书的.时候，就已有弹奏琴弦飘出的琴音安抚了你浮躁的心。
它让你不知不觉地静下心，不知不觉地专注于这字里行间的温柔。
这便是一本书的魅力所在。
像是一个禅师在向你说教，声音低低的，柔柔地，却丝毫不差地进入你的耳中，落入你的心里。
读秋雨的书，如同读着一本厚厚的历史，更加有万象的人生世态和丰富的风土人情。
秋雨的心是年轻的，却又是迟暮的。
有着儿童的天真，有着老人的睿智，因而有了天真的向往新奇的心，有了发自内心的对历史的感悟。
所以他的人生是美丽的。
正如他在散文集的序文中所写的那样他应该是一个“天使般的老人”即使他年老了，也会有一颗年轻的心的。
秋雨对梦想的初衷，对历史的感悟。
更是由于他对人类历史的重视。
他追寻的心是沧桑的，他对待敦煌文明遭受蹂躏的过去不再如别人所云的那样，将罪过归咎于一尽全力保护但却无力回天的王道士。
历史的失落是有她既定的命运也有历史的更深层的本质的。
历史的源远流长也正是因为它有令人悲痛的过去。
初次接触余秋雨是他的第一本散文集《文化苦旅》，很是被作者深厚的文化底蕴所折服，他的思牵千载，行云流水的记录，对历史、对文化渗透着的领悟力，也是使余秋雨在中国的文化史上留下一席之地!
而后接触到他的另几本着作，如谈史谈鉴的《山居笔记》、阐述立身处世的《霜冷长河》、《行者无疆》，以及对比几大文明的《千年一叹》，还有类似回忆类的封笔之作《舍我一生》。
读完后，总想写点什么，却一直未敢动笔，只怕自己的看法大为浮浅，甚至落入俗套，而今下定决心来浅谈一下余秋雨散文的写作风格问题，对于我们的写作也有很多的借鉴意义。
余秋雨散文作品中始终贯穿着一条鲜明的主线，那就是对中国历史、中国文化的追溯，思考和反问，与其他一些文化散文家相似，余的作品更透着几丝灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。
余利用他渊博的历史知识，丰厚的文化功底，将历史与文化契合，将历史写活、展现，引起我们反思、追问，作为一个知识分子，他的作品已渗透了文人的忧患意识和良知，这点也是最重要的。
典雅、灵动如诗般的语言。
余对语言有一种超强的领悟力和驾驭能力，他的散文追求一种情理交融的雅致语言，并且“语言在抒情中融着历史理性，在历史叙述中也透露着生命哲理”。
他选择恰当的、富有诗意、表现力的语言加以表达，这些语言具有诗的美感，从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。
同时他还综合运用对偶、排比、比喻等修辞手法，大段的排比，对偶增强了语言表达的力度，构成了一种语言的气势，使语言不矫揉造作，装腔作势，平淡无味，而富有了张力，富有了文采。
简单叙述至此，最后一余秋雨的一句话来结尾。
阅读的最大理由是想摆脱平庸，早一天就多一份人生的精彩;迟一天就多一天平庸的困扰。
丢失行李的画家，热心帮忙的女主人公，邂逅之后的巧合，爱情故事的分享，初读依偎时我眼中依偎显得无比卑微，酷似韩剧经典桥段的故事情节，平淡无奇的故事“波折”，如果在文章结局出现男主人公患病辞世，又或者女主人公车祸失忆，那依偎便真的成了一本“韩剧”小说。
“也许，我就是你眼前的藤乡，你就是我眼前的藤乡，我们是彼此的藤乡。”直到细细品味完这句话之后，才对依偎这本书有了一定程度的认知。
单从行文来看，依偎虽具独家特色却也称不上经典之作，以栾小天和安芬相遇、相知、相爱为明线，以栾小天和安芬互相倾诉各自的生活遭遇为暗线，巧妙的形成了三个对比，男女主人公各自青春期的爱情观和经历风雨后的爱情观的对比，男女主人公之间不同的爱情观对比，可以说文章的看点就在于这些对比点。
依偎之所以能给人以灵魂的感触，不仅仅是因为行文，更在于其在略显夸张的情节中巧妙融入了人生对爱的不同认知。不论是男主人公还是女主人公，都可以算的上是个有故事的人，在两者的故事背后是那缠绵悱恻的爱情，背负故事的人总是生活在压抑之中，直到遇到另一个背负故事的人。
那一句“也许，我就是你眼前的.藤乡，你就是我眼前的藤乡，我们是彼此的藤乡。”不仅道出了大多数人心中对真挚爱情的呐喊，更传述了普通人的普通爱拥有着的至上魔力。
生活中的我们充满太多忧虑，太多烦恼，即使幸运的遇到相知的人，也不过是小小暧昧一番，却始终缺少相互依偎的勇气。一本依偎，一句台词，也许改变不了所有人的命运，但足以成全不少有情人。
4月23日阅读日，我不仅走近名师，聆听经典，自己还用上一天的时间去阅读《巴金散文》。里面的故事，有作者平生经历的，也有作者对社会人生感悟的。阅读此书，我对巴金有了更进一步的了解。
《巴金散文》贯穿着一条“爱国”主线，鼓励青年热爱国家。阅读他的散文，令我激情彭湃，似乎听到他的心跳，感受到他赤诚血液在流淌。又似乎与作者心相通，脉相连，超越了时空。我仿佛到了他生活的那个年代，我们甚至超越了年龄的界限，成了无所不谈的好朋友。
我从未如此沉迷于什么著作，唯有《巴舍散文》，竟然让我达到物我两忘，如此痴迷的程度。
作者是一个无神论者，他不信鬼神，不怕妖魔。但在他的文章里还是写了许多妖魔鬼神，作者用它们来暗喻黑暗的社会。这就是我们的巴金，一个敢于仗义执言的巴金，一个厚植爱国情怀的巴金。
读《巴金散文》，我读懂了什么是铮铮铁骨，什么是家国情怀。
（邹平县第一中学，山东滨州256200）。
［关键词］课堂教学，逻辑化，问题化，概括化，对比化，讲故事，打比方，语言通俗。
一个历史教师在课堂上要去掉匠气，增加书卷气，就不能照本宣科，必须去教自己理解的历史，用自己的话语方式让历史“复活”，让历史走近生活，让历史走近学生。而在这方面做得比较好的，我认为是易中天教授。2008年10月易中天教授再次做客中央电视台《百家讲坛》，用36讲的篇幅，为全国观众奉献了一套文化大餐《先秦诸子，百家争鸣》。在电视节目热播的同时，配套的图书在全国开始发行，很快成为热销图书。易中天教授以自己高超的讲课艺术，把哲学史、思想史上这个抽象、深奥、复杂的话题，讲解得深入浅出，生动活泼，淋漓尽致，令人叹为观止。下面，就易教授的讲课实例，和大家一起分享他的睿智、他的幽默、他的讲课艺术，让我们跟易中天学讲课！
把复杂的事情简单化。
易中天是高水平的老师，他讲课时善于把复杂的事情简单化。概括起来，我认为他在这方面有四个秘诀：逻辑化、问题化、概括化、对比化。
复杂的事情之所以复杂，是因为其内容庞杂，线索繁多。而解决它的关键，就是把问题“逻辑化”，层层递进，环环相扣，按照严密的逻辑层次，一步步打开思维的闸门，像阅读扣人心弦的侦探小说一样，领略思维解密的魅力。易中天讲百家争鸣，在整体的结构上，他安排的逻辑关系是这样的：“众所周知，人类的问题无非三个：是什么，为什么，怎么办？前面这四章介绍儒墨道法四家的基本观点，这叫‘是什么’。接下来，就该讨论先秦诸子百家争鸣的前因后果，这就是‘为什么’。知道了‘是什么’，又知道了‘为什么’，相信大家也就知道‘怎么办’了。”［1］大的问题要有一个整体严密的结构，而对具体的小问题，易教授又是怎样逻辑化的呢？我们可以看两个例子。第一个，“管仲什么人？帮助齐桓公成就霸业的人。为什么能成就霸业？实行霸道，富国强兵。靠什么实行霸道？靠什么富国强兵？军事管制。怎么管制？一是查户口，二是定编制。”第二个，“什么人可以做隐士？有本事的人。有本事的人当中，什么人是隐士？不做事的人。他们的不做事，其实是不做官。不做官也不是不会做，或者做不了，而是不愿意。能做，会做，做得了，却偏不做，才叫隐士。”相信大家看了应该会有所启发。
“问题化”是大家课堂教学中最常用的方法了，我们经常把思维含量高的问题设计叫做“具有挑战性的问题”，这是评价一节课是否成功的重要条件。无疑，易教授在这方面堪称高手。他设计的问题有两种：第一种，显性问题。如：“这就奇怪！孔子不是主张读书做官吗？子路想做的官最大，孔子为什么要笑他？曾皙不想做官，孔子为什么要赞成？孔子到底喜欢什么样的学生？”；“这就让人生疑：孔子和他的思想，真有那么伟大吗？如果真有那么伟大，为什么落得如此下场？”；“说到这里，可能会有人嗤之以鼻。瞎白话吧你！既天下为公，又一毛不拔，怎么可能？”。第二种，隐性问题。如：“这几年，孔子几乎年年都有伤心事”；“孔子甚至还干过一些匪夷所思的事”；“杨朱有什么主张，竟能得到如此多的青睐？说来简单，也只有四个字：一毛不拔”；“我读《老子》这本书，感受有三个字：老、大、难”等等。虽然没有明显的设问，但胃口已经吊足，使人欲罢不能了。
“概括化”是归纳复杂事情的常用方法，我们在教学中经常强调“关键词”，实际上就是把问题概括化。而概括得是否科学有效，关键是看我们对问题是否有透彻的认识，提炼的关键词是否精当。应该说，易教授做到了这一点，比如：“墨家关注社会，留下了社会理想，这就是平等、互利、博爱。道家关注人生，留下了人生追求，这就是真实、自由、宽容。法家关注国家，留下了治国理念，这就是公开、公平、公正。儒家关注文化，留下了核心价值，这就是仁爱、正义、自强”；“墨家留下了建设家园的美好理想，道家留下了指导人生的智慧结晶，法家留下了应对变革的思想资源，儒家流下了凝聚民心的价值体系”。
“对比化”就是做比较。通过比较，我们不仅会对问题有更加宏观的认识，而且还会对问题的一些关键细节有一个新的发现。所以，在课堂教学和巩固性检测中，我们经常让学生做历史概念的异同比较。下面，让我们看易教授是如何通过比较的方法，深入浅出地分析问题的。首先，在体例上，他非常注重比较。一般哲学史讲百家争鸣是一家一家单独地讲，而他却把他们搁一块儿做比较，通过儒墨之争、儒道之争、儒法之争进行阐释。其次，对大家感觉非常深奥难懂的先秦诸子，他也是通过比较的方法化繁为简的。比如：“孔子精通的是六艺，墨子精通的是工艺；孔子对音乐有很深的造诣，墨子对物理有很深的研究；孔子同时是艺术家，墨子同时是工程师；孔子代表士人，墨子代表庶民。孔子是士人成功的代表，墨子是庶民失败的代表”；“这大约就是孔孟之别了：孔子宽厚谦和，孟子刚直不阿；孔子温文尔雅，孟子心直口快；孔子为人低调，孟子个性张扬。所以，读孔如饮清泉，读孟如闻战鼓。孔子温柔敦厚，春风化雨，润物细无声；孟子侠肝义胆，气势磅礴，一洗凡马空”；“老庄之别：首先，老子寡情，庄子善感；第二，老子讲逻辑，庄子重感悟；第三，老子重权谋，庄子多智慧；第四，老子假无为，庄子真无为”；“儒家代表文士，墨家代表武士，道家代表隐士，而法家则代表谋士”。就连中学课本上的“礼乐制度”，让易教授分析起来，都那么简约透彻：“礼，是用来辨别差异、区分等级的；乐，则是用来统一情感、保证和谐的。礼，保证行为符合道德；乐，保证情感符合道德”。高就是高，不服不行！
把抽象的事情具体化。
课程改革以来，中学历史知识按照文明史重新整合成专题类知识，出现了很多政治、经济和文化领域的抽象概念。受专业知识的限制，我们一般都深感棘手。易教授讲诸子百家，其中抽象的哲学问题更是无法回避。他解决类似问题的方法有二，一是讲故事，二是打比方。
主讲人要讲故事、善讲故事，是《百家讲坛》这档电视节目的性质决定的，不管是易中天，还是其他主讲人，都是讲故事的高手。可以说，讲故事，是电视讲座维持收视率的关键。不必举例，大家都心知肚明。而讲故事，堪称历史学科最大的优势，华东师大许纪霖教授说“历史的灵魂是讲故事，没有故事的历史，就像一个没有躯体的灵魂”。但是，长期以来，“应试教育体制、教科书的枯燥、教学方法的陈旧，使得本来非常精彩的历史变得很无趣，面目可憎”，“史学变成这个样子，一半是因为体制的问题，另外是我们自己的'原因”。所以，“做历史教师，最重要的是要学会怎样讲故事”，“我改变不了这个世界，但可以改变我的课堂。”［2］台湾张元教授《一课时讲完隋唐史的实验》堪称“深入”历史人物、课堂讲故事的成功探索。
为了把一个抽象的问题说明白，结合学生已有的生活体验和知识积累打个比方，让学生加深理解，几乎是所有经验型教师的成功经验，这也是衡量一个教师专业水平高低的重要标准。易中天教授在这方面更是老辣。比如，在分析分封制在西周和春秋战国的不同境遇时，他说：“西周时期，星星是星星，月亮是月亮。诸多邦国，众星捧月般地尊奉着周王国和周天子这个共主。春秋时期，星星不是那个星星，月亮也不是那个月亮。在天下，维持国家秩序的不再是天子，而是霸主。战国时期，星星变成月亮，月亮变成星星，既有天狗吃月亮（三家分晋），也有大鱼吃小鱼（诸侯兼并）。而且，拿掉了许多小耗子的大耗子，后来还要公开当猫。”在第六单元“继往开来”中，易教授说：“对先秦诸子，对百家争鸣，我有三个比方：足球场、铁匠铺、手指头。为什么是足球场？因为能活跃思维。为什么是铁匠铺？因为能锤炼思想。为什么是手指头？……因为能启迪智慧”。
把枯燥的事情生动化。
课堂教学要系统地传授学科知识，无论哪个学科都有很多学理性的内容比较枯燥。处理不好，就会变成教师不愿教、学生不愿学的“硬骨头”。而要把“硬骨头”变成“香饽饽”，关键就要看教师业务功底和语言功力。教师的语言如果老生常谈，味同嚼蜡，那些枯燥的内容就会更加面目可憎，令人生厌。教师的语言如果生动活泼，幽默诙谐，那些枯燥的内容就会变得深入浅出，通俗易懂。演讲的风格有三个境界，一个是“正说”，一个是“趣说”，一个是“妙说”。而易中天教授的讲课既有趣说，也有妙说。他独辟蹊径，运用现代视角和平民立场，把历史表现得声情并茂、活灵活现、绘声绘色。在语言的运用上，易教授有四个基本方法：
第一，借用流行歌曲。例如：“时过境迁，沧海桑田，社会早已变化，原因和环境也不复存在。只有他们提出的问题，比如如何治国，如何做人，还在困扰着我们。正所谓：月落乌啼，已是千年的风霜。涛声依旧，不见当初的夜晚。那么请问：今天的你我，还能否重复昨天的故事？在这枫桥之夜，我们是该用旧船票，还是该用新船票，或者干脆不上这艘客船呢？”；“孔子转了一大圈，还是没有出路。这可真是：流浪的脚步走遍天涯，没有一个家”；“韩非子认为，君临天下，靠的不是道德，而是权力。有了最高权力，自然是：天上的星星参北斗”；“（家天下制）这样精细周密、严丝合缝的制度，怎么会面临崩溃呢？原因也很简单：都是月亮惹的祸！”
第二，借用时代化语言。例如：“孔子如果活到今天，肯定会上百家讲坛，或者在网上开博客。这实在比东奔西走到处游说效率高多了”；“（孔子办学）等于一个人又办北大又办清华。这还是在册的，此外还有编制外的。比如陈亢（音刚），我怀疑就是编外粉丝。孔子的学生和粉丝这样多，他招生的时候有选择、有条件吗？或者说，孔门之中，有准入制度或准入标准吗？”；“《诗经》上说‘巧笑倩兮，美目盼兮，素以为绚兮’，什么意思呀？这三句诗的意思是：笑容甜甜的，眼睛亮亮的，最本色的，就是最美丽的呀！”；“什么叫‘使门人为臣’？就是安排同学们组织治丧委员会”。
第三，借用生活化语言：“孔子没有找所有的学生，他找的是学生干部，也就是子路、子贡、颜回”；“这真是妙不可言！颜回和子贡，一个比一个会说话，一个比一个说的好听，却一个比一个不着调，一个比一个不靠谱。比较靠谱的是子路”；“用得多的，据说是儒家思想，半部《论语》治天下嘛！其实这是忽悠！”；“阴谋家装，叫韬晦；老百姓装，叫装蒜。但都是装孙子”。
第四，借用俏皮话。例如：“这样一来，人与天，人与神，人与命的关系就全变了，而且越来越不把村长当干部，不把豆包当干粮，也就是越来越不把天、神、命当回事”；“如果星星的实力变得比月亮还大，枪杆子也多，腰杆子也硬，会怎么样呢？那就会耗子腰里别了杆枪，起了打猫的心思”。
中学的历史课堂不是百家讲坛。我们的历史课堂，在讲课的对象、目标、性质等方面，都与百家讲坛存在着原则性差异。但是，隔行不隔理，何况百家讲坛的节目毕竟还是讲课。所以，易中天教授的讲课艺术还是有很多借鉴意义的。
【作者简介】刘庆亮，男，1969年生，山东省邹平一中历史教研室主任和学校师训处主任，山东省教学能手，省课程专家团成员，滨州市学科带头人，主要从事中学历史教学与研究工作。
参考文献。
［1］易中天.先秦诸子百家争鸣.上海:上海文艺出版社,2009.（其他援引均略）。
［2］历史教学编辑部.新生代历史学者访谈录.第一辑.天津:天津古籍出版社,2005.
［3］张元.一课时讲完隋唐史的实验----以材料与问题为主的教法演示.历史教学(中学版),2008(10)。
作为一个散文家，张晓风的作品算不上最好，但她的作品却又有着与众不同的味道。这是我读后的感觉。
仿佛在每一篇散文里，她都有倾注自己的感情，激动、喜悦、惆怅、悲伤……她在整本书中的角色，让我觉得，不是作者，而是编剧，导演出一幕幕生活的悲喜剧。
“当你吐纳朝霞夕露之际，我在你曾仰视的霓虹中舒昂，我在你曾倚以沉思的树干内缓缓引升……”
没有人可以阻挡生活的涓涓细流，即使它微不足道，小到你用一根小指就可拦住它流动的轨道，但你依旧可以发现，几秒钟后，它就恢复了它原来的方向，原因是，它越过了你的手。
在她的作品中，我最喜爱《许士林的独白》。
还记得那开头第一句：献给那些暌违母颜比十八年更长久的天涯之人。明明是一句讽刺的话，批判了那些让母亲伤心，等待的不孝之子，却含有泪似的，颤颤地为下文感动。
“在秋后零落断雁的哀鸣里”，一袭红袍的赤子，南屏晚钟、三潭映月、曲院风荷，当他纳头而拜，来将十八年的愧疚无奈化作惊天动地的一叩首！人间永远有秦火烧不尽的诗书，法钵罩不住的柔情，百般挫折过后，踏着千百年来的思念，仍然告诉世人，茫茫的天际，夕阳的红晕，奔涌的泪水，“你”只死心塌地的眷着伞下那一刹那的温情。
前一段时间，老师让我们读一本席慕容的散文集。我读了一本她早些时间出版的《成长的痕迹》。老师还真没选错书，这本书确实让我深有感触。
读完席慕容的前几篇散文，我心中不禁油然而生对亲人的思念。她前几篇散文写的是对从前的记忆，都写出了自己对远在他乡的母亲的思念和对已故奶奶的不舍。作者用一些很短小的事通过细致的描写把那份感人的亲情充分、实在地呈现了出来，她那份对亲人无比的真诚打动了我。这不禁让我想到我自己的母亲，在家里她是在怎样地关心着我、无时无刻地牵挂着我呢？想到这儿，我心中受到了强烈的震撼，突然振奋起了精神，就像为了我自己的母亲。为了不让她失望，我要幸福快乐地活过每一天！用成绩回报她为我所做的一切。
越往后，对青春对时光的不舍就越多，深奥的哲理体现得也就越多。有一篇名叫《荷花七则》的散文，作者就通过她开画展后发生的一件事表达出了一个深刻的哲理。她的一位朋友看完她的画，十分羡慕她的生活。可席慕容的微笑消失了！要知道，完成一副画是需要多少心血多少时间去完成的，哪有一个人的成功是与生俱来的呢？席慕容当时的感悟真让我的心灵受到一次洗涤，她的用词十分自然、恰当，每一个字都沉重地抨击了我以及每个人心灵中的那些“邪念”。“选择了这样的生活，我并不后悔。我悲伤的只是，为什么很多观众都喜欢把画家当作是一个天生异禀的天才，却不肯相信，在这世间，没有一件事情是轻松或潇洒可以换得来的。”每读完这篇文章，那颗浮躁的心就自然而然地进入了平静。
龙应台的《目送》是一部对亲情和周边人物的感悟散文。特别喜欢她写的亲情，抒情、真切、含蓄，并为之深深感动。《目送》描写的是目送孩子的成长，目送父亲的远去。
古人云：四十不惑。人过四十后，经历过许多次的生老病死的场面，再读《目送》这类亲情散文，感悟很多，特别是《目送》中的：“我慢慢地，慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。”人在生命的路途中，很多时候都是这样：平静中透露着的哀痛，让人不甘又无奈。永远记得儿子在第一次拿到学习成绩单时的情景，手拿奖状，在人群中急切地寻找我地样子，那时的我就是他的天；大学四年，每次打电话时，即便是在脚骨折卧床时，他的声音是欢快的语调，第一句话永远都是“妈妈，我很好！”我很感谢儿子的孝顺，但心里也明白，儿子长大了，能自己担待所有的伤痛，对父母的依恋会越来越少，每每想到这，那种酸楚而又心存喜悦的无奈，瞬间会填满我整个胸膛。
读《目送》会我又一次地感受到送父亲走时的那种撕心裂肺的哀痛，也会想到了每次回家看母亲时，母亲那欢愉的目光和不停叨唠的话语。世间大小小起起落落的事，最后还是沉寂于生活中的点点滴滴，《目送》所描写的都是人们所经历的，所以能引起人们的共鸣。读《目送》总有想流泪的感觉，为逝去的或正在远去的亲情，挽留不住的是匆匆的生命脚步，能留下的就是记忆；读《目送》懂得了对于生命，最好的态度不是挽留，而是珍惜；读《目送》有些更深的感悟：再多的遗憾不舍都不过是生命的过程，我们只能往前走，用现在来填补过去的空白和伤口，带着爱和释怀与生命和解。
自上次在书店把书买回来已经过去一年了，抱歉，光顾着玩了，没静下心来陪你。初读此书，觉得淡如水，毫无激情，没有华丽的辞藻，没有过深的意蕴。再读此书，倒是被这种平平淡淡的感觉所吸引，语言虽然平淡无奇，却洞穿我心，直达心里最柔软处。无论多么普通甚至泛滥的人生大道理，笔触细腻温柔的她都可以娓娓道来：
在这篇散文中，毕淑敏站在女性角度按先后顺序给出了优秀的女人应具备的几点：善良、智慧、勇气、美丽。四点由内到外，由重到次。她的文字虽然瘦削，但暗地里显得有力。即使平淡的比喻，在她笔下，也重新充满了魔力，引人入胜。她的文字细腻的描述出几种女性的状态——如上文，让我觉得栩栩如生。
因为爱得太深，所以想给对方一个完美的自己，甚至不惜弄虚作假，最终搬起石头砸了自己的脚。两个人之间的爱情，需要的是真诚。每人都是不完整的半圆而已，倒是两个半圆可以拼出一个完美的半圆，所以没必要苛求自己多么完美。
这是一个不懂爱的孩子的典型表现。他倒不是缺少爱。相反的是，他接受了过多的爱，被浓浓的爱压到麻木，从而患上感知爱意的残障，因而认为索取爱是天经地义。溺爱，让孩子变成爱的低能儿，自私的索取者。这不是孩子的错，是我们的错。这也启示着我们注重对孩子情商的培养。
我想，即便是相恋多时的恋人之间，也不能完全了解对方的心思。不要把爱说的太随便，太万能。爱，只能解决一部分问题，并不能解决所有的问题。既然每个人都是独立的个体，注定最了解我们的只有我们自己。“你不了解我，你不爱我。”女孩，这不是爱与不爱的问题，这是没有充分地沟通与交流。所以，停止没有意义的抱怨吧。
她用文字把爱的道理细细切碎，便于我们读者消化；她的文字，细腻温馨，填满我们的匮乏爱的内心；她把文字化作甘泉，缓缓流入，滋润我们干涸的情感世界。
毕淑敏的散文读完，依旧爱不释手。
我热爱书籍，因为读书仿佛是与高尚的人在对话，我从中获益匪浅。我仰慕名人严谨的逻辑与细腻的情感，在他们的作品中，我感受到的是他们的精神世界，或喜，或悲。在阅读时，我感到自己仿佛已经变成了作家的血液，在迅速流动，贯穿每一个角落，而那些文字仿佛变成了细胞，在我的血液中遨游。我喜欢这种感觉，可以说是迷恋，而令我感触最深的便是周国平。在他的世界里，我深深沉迷。
周国平的散文极为细腻，富有哲理。但是现实生活中，命运仿佛对他不公。他女儿出生不久，刚开始牙牙学语，便夭折了。为了表达自己的悲痛、自己的遗憾、自己对女儿的爱与祝福，他写成了一部回忆录。我们可以想想，当周国平面对病床上只会喊“疼”的女儿自己却束手无策的时候是怎样的感觉。“心非木石岂无感”，一般人已经临近崩溃了，何况是心理如此细腻的他。他内心深处将会泛起多大的波澜？面对自己的至亲至爱，他内心将会承受多大的打击？不知有没有资格，我想说：“我懂”。
在他的散文中，我懂了许多的道理与哲理，他有许多作品都劝勉大家人生要有执着的精神。他说悲观只是一时的，人生总要执着。执着会拯救悲观，执着在人生中有着很重要的作用，它决定着人能否有机会来实现人生的价值。生命需要执着，是的，任何生命都需要执着。执着是成功的最基本因素。他说悲观主义是一条错误的路，冥思苦想的人生是虚无的，想一辈子也还是那么一回事，反而失去了生命的乐趣。但是他也说，并不能一味的执着，这样也会离智慧越来越远。当时，我还不懂。
我不理解他的那句话，但是我后来明白了。一个人不能一味的执着，这样便会产生悲观，悲观的心理产生愈多，就愈不能执着。这怎么办呢？他说就把自己分成两个，一个让他去执着，不顾一切；另一个则现实，让现实去生活，让执着去追求，超脱一切，变得忘我。
悲观，执著，超脱，三种因素始终存在着。那便是我心中的周国平。在他的世界，我深深沉迷。
它主要记载孔子的语录，也是一部说理散文，相传是由孔子及其弟子编纂而成。《论语》最主要的特点就是记录了孔子的许多名言，它反映了孔子的仁爱思想。比如，“子谓子产，有君子之道四焉：其行己也恭，其事上也敬，其养民也惠，其使民也义。”这是孔子对子产的评价，从这个评价中，我们可以看出孔子作为政治家的政治主张。《孟子》一书的问世，标志着先秦诸子散文的发展进入了一个全新的阶段。相比于《论语》，它最突出的一点就是文章的形式发生了变化。虽然还是以语录体为主，但是却减少使用三言两语式的独白，它从简明扼要的语录发展成了长篇大论，并且其中许多语录体散文已经具备了专题论文的性质。在先秦诸子散文文体的发展演变中，《墨子》是一部重要的作品。与《孟子》比较，它表现出由“对话”向“专论”过渡的特征。《墨子》各篇出现了简洁的标题，这些标题都是文章的中心论点。不仅如此，这些文章的谋篇布局也层次分明。当然，有些文章的语录体特征还是比较明显的，但与之前的相比，它们不再是孤立的存在，而是围绕中心形成一个有机的整体。
二、《庄子》。
它在我国散文史上的地位很重要，下边重点来谈一下《庄子》。先秦诸子散文发展到《庄子》的时候，已经变化很大了。《庄子》给人的感觉人可谓是耳目一新。从文体上来说，《墨子》虽然已经表现出由“对话”为主转向“专论”，但仍有语录体的成分在内。而《庄子》已经摆脱了语录体的形式，进入了专题性论说文阶段，它用寓言的形式组成文章，与之前的《论语》《孟子》《墨子》以及后来的《荀子》《韩非子》有很大的不同。《庄子》里的寓言，达百篇之多，《内篇》有将近有神话幻想故事，也有借物寓言故事篇——寓言故事，这些寓言不是独立的，而是相互联系的，它们往往环环相扣，组成一个整体，共同表达一个主题。如《养生篇》：“吾生也有涯，而知也无涯。以有涯随无涯，殆已；已而为知者，殆而已矣！为善无近名，为恶无近刑。缘督以为经，可以保身，可以全身，可以养亲，可以尽年。”这段文字表达了全文的中心，总述了养生之道，提出了“缘督以为经”的观点。但是庄子却没有用客观事实来论述，而是讲了庖丁解牛等寓言故事。表面看来，这几则寓言故事好像没有什么联系，但实际上都是为论点而服务，说明了养生的关键在于“依乎天理”。正因为《庄子》主要是寓言故事，这样就决定了它的论述方法不是运用逻辑推理，而是运用比喻及形象思维来论述观点，在故事情节中表达深刻的哲理。如，庄子的代表作《逍遥游》：“冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也；化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也；怒而飞，其翼若垂天之云。野马也，尘埃也，生物之以息相吹也。”从中我们可以看出，作者充分发挥想象力，没有使用抽象概念，而是展开想象，选取了一系列具体事务开始描写。其中“抟扶摇而上者九万里”的大鹏等都可以看出《庄子》驰骋的想象。庄子对具体的形象进行描述，说明世间万物虽然各不相同，有大小之分，长短之别，但是它们的存在和运行都是“有所待”的。如果只看浅层的`话，《庄子》里的许多文章似乎有些模糊，但如果仔细品读的话又觉得有法可循。许多学者对此都提出了不同的见解，有的学者将《庄子》的篇章之法归纳成游龙式、故事式和议论式。其中游龙式体现了《庄子》的风格，它包括《内篇》和外篇的《秋水》等。这些文章由很多寓言故事组成，用议论连缀成篇。这些议论仿佛没有联系，但是其实贯穿于一个主旨之中。从论说文的角度来说，《庄子》这种光中引线的做法虽然不太合适，但对于论说文的写作来说也是一种独特的风格，在我国散文史上是辉煌的一个篇章。
三、《荀子》和《韩非子》。
这时，先秦诸子散文已经取得了重大的成就。它在论述方式和论证方法上与《墨子》和《庄子》有很大的不同，代表着我国论说文体已经进入了一个成熟的阶段，为后世的论说文体建立了楷模，同时它也标志着我国论说文体进入了比较成熟的阶段。
综上所述，先秦诸子散文的发展脉络大致为：语录体—对问体—专论体。先秦诸子散文文体的类型很复杂，大致呈直线发展而分为三阶段，但诸子文体的演变必然是多元的，因此，我们在研究先秦诸子散文的文体方面，必须呈批判性的态度。
参考文献：
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［3］史继东。荀子对国语的批判式继承与发展［j］。求索，（09）。
（作者单位陕西省西安市第30中学）。
这本散文集里描写了各种各样的事物与风景，把他们真真切切地表现在我们眼前。有美丽芬芳的花朵，有充满诗意的草地，有渴望来到山外的世界的山村青年，有乐于奉献的老人，有热爱生活的孩子，有乐观向上的工人，还有冰天雪地的北方冬雪天……它们都让我明白了一个又一个道理，让我得到了一个又一个启发和知识。
其中，我最喜欢的一篇，是《藏在泥巴里的爱》这一篇散文。讲的.是一个穷人家的孩子十分想要和别的孩子一起玩，但别的孩子都有玩具，只有他没有。孩子很难过，第一次向父母要钱买玩具。可是，孩子的父母实在是太穷了没有钱给他买。为了不让孩子失望，父母先哄孩子睡觉，然后费尽心思的想办法。于是，他们到河畔挑了泥巴，掺上水，捏出形状，然后再用滚烫的火烤干，最后，再用母亲珍藏多年的化妆品，为玩具涂抹上色。为了准备孩子的玩具，父母一夜没睡，当他们把玩具送到孩子手上时。孩子他已经听人们说了这件事，他感动得流下了泪水，父母也感到了幸福，露出了欣慰的笑容。
看完了这个充满了浓浓爱意的故事，我十分感动，也因此落泪。读完这个故事，我明白了两个非常深奥的道理：我们可以一贫如洗，倾家荡产，但是，我们不能缺少一颗五彩缤纷的心与一双勤劳的手，因为，只有有了它们，我们才能创造梦想，并通过自己一次一次的不断的努力，去完成自己心中的梦想。除此之外，我还明白了另外一个道理：其实，世界上最珍贵的东西都是买不来的，相反之下，世界上最珍贵的东西不用一分钱就可以得到，这种东西，就是用自己的手，自己的脑，自己的心制作而成的任何一样东西，或大或小，都是如此。因此，只有是自己动手制作的东西，才是最有意义的事物，才更能体现出自己要表达的情感。
在这本书中，我懂得了很多道理，学会了很多知识，开阔了很多眼界，这本书帮助我提高了成绩，我希望大家也能读一读这本书！
这周所读的是施昌东先生的《先秦诸子美学思想述评》。在这之前，我一直对西方的建立理论系统、阐述一个问题的深度广度的能力感到敬佩。对于一个全新的问题，他们可以建立起来完善的系统，由表及里的剖析，他们严谨的逻辑思维让人叹为观止。关于美学的理论，西方也有完善的体系比如黑格尔的《美学》。*的古典美学早在先秦时期就有所萌芽，虽然没有形成完整的理论系统，但是也有所发展。
在《先秦诸子美学思想述评》一书中，主要论述了先秦诸子思想中的美学成分，着重研究了孔子、墨子、老庄、孟子、荀子、韩非子这些大家对于美的看法，早在先秦时期我国的这些大家就对美学的根本问题就被提出，比如什么是美、美与丑的对比等。
我个人是对孔子和墨子的美学思想有所感悟，我想简单谈谈自己对他们美学思想的看法。正所谓文如其人，这点完全可以在他们身上体现。先说说孔子。孔子没有关于美学的系统的、专门的论述，只是在个别的“子曰”中涉及到，他的大致观点如下：
子曰：“君子*之美，不承认则，小人反之。”（颜渊篇）。
子曰：“何谓五美？”“君子惠而不费，劳而不怨，欲而不贪，泰而不骄，威而不猛。”
以上材料都可以看出孔子是将美与善等同了，混淆使用，将美更多的上升到一个道德的高度，当然这种美学观点客观的评价是不全面的，孔子的美学更多的是一种唯心主义先验论，美与善德相关联，德高善而美，这种观点忽视了美是作为一种客观存在而存在的，实际上它是不以人类主观情感转移而转移的，它就是作为美而存在在那里，不需要被你认可，它就是美的化身，比如辽阔的草原、碧绿的`田野、蔚蓝的天空等等。
刚才提到文如其人，我们都知道孔子是代表统治阶级的，他有时站的高度就和我们不一样，他的说教是关系到君王的教育问题的，他要通过自己对美阐释来引导君王向善，达到勤政、爱民、向善。是历史和阶级的局限导致这种美学观点的缺陷，当然我是站在20xx多年后的今天以一个现代人的眼光来评判他的观点的，总的来说孔子的美学观点有一定的片面*，但这种片面*是一把双刃剑，我们应该看到它的背后是什么，有可能是他思想的不成熟，也可能是为了*，各种可能，我们应该学会接受多元的碰撞。
既然谈到了孔子的阶级局限*使他犯了唯心主义先验论的错误，那么下面这位墨子先生就和他有些比较了，我个人是比较喜欢这位“兼爱非攻”的君子。墨子的美学思想或者看法有他独到的解读。
墨子是被统治阶级利益的代表者。“有文实也，而后谓之：无文实也，则无谓也。不若敷与美，谓是，则固美也；谓也，则是非美，无谓则报也”这句话的意思就是说，事物本来是美的，我们才称它美，事物不美，我们就不能称它为美，当美不被称为美的时候，我们就例外找名词来代替“美”这个词，新生的词的内涵也一定是代表美好漂亮的，如果将不美的东西称为美，人们心里还是会觉得它丑的。现在就好比一些人拍马屁，领导的什么东西都是好的，什么东西都是美的，虽然他嘴上是这么说，但心里也一定在鄙视，至少我是这么认为的。
好，话说回来，墨子的美学思想比孔子的进步，墨子的观点是朴素的唯物主义美学观点，认为美是客观存在的，墨子在阐述美的论述中也不乏人*与道德联系，他的“善”“恶”观使他的思想高度也让人难以企及。
古人云：“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”。时间，正如一条匆匆流淌的小河，流过每个人的身边，知道珍惜的人能从河里捞出无穷的宝藏，浪费时光的人只能从河里捞出后悔和失望。今天学了巴金爷爷的《给家乡孩子的信》，使我对这句名言有了一定的感悟，让我受益匪浅。
《给家乡孩子的信》通过巴金爷爷给家乡孩子的一封回信，情真意切地表达了巴金爷爷对家乡孩子真诚的关怀、亲切的勉励和无限的希望，抒发了自己要让生命开花的美好情感，给人以人生的启迪。
俗话说“花有重开日，人无再少年”。是啊，花凋零了，它还有机会重开，绽放自己；但是人不行，人到中年，就再也回不到风光的少年时代了，即使你悲伤也好，后悔也好，时间也不会因此而倒流。
我国伟大的思想家、革命家、文学家鲁迅先生从小就懂得时间的“不易”（逝去易，返回难），因此，他坚持“时时早，事事早”，一生都在奋斗，也奋斗了一生。他抓紧每一分每一秒，伏在书桌前忘我的工作，终于成为我国著名的思想家、文学家及革命家，为我们亲爱的祖国作出了卓越不凡的贡献。
相对于懂得珍惜时间的鲁迅先生，我就是一个十足的“穷光蛋”。这“穷光蛋”不指别的，是指我的时光“一无所有”。我是个拖拖拉拉的人，一点也没有时间的概念。假期的作业不拖到最后一刻绝不动笔，为了“交差”，我是经常深夜“加班加点”，埋头苦干，奋笔疾书，虽说是写完了，但是作业的质量可以说是“惨不忍睹”。一行行字潦潦草草，一个个字“龙飞凤舞”，甚至有时候连我自己都分辨不出是什么字。为此，我还得付出腰酸背痛、手麻指僵的代价。经过多次反思，我决心“洗心革面、改过自新”，重新感悟时间的珍贵及重要性，现在的我已是焕然一新了。
我们现在的时间，说多，不多；说少，也不少。但是只要我们努力争取，好好珍惜，认真学习就能体现人生的价值，让我们的人生无悔。我们不能做颜真卿所说的“黑发不知勤学早，白首方悔读书迟”，这样的人生是毫无意义的人生，一无是处。
“百川东到海，何时复西归？少壮不努力，老大徒伤悲。”这首汉乐府的《长歌行》人人皆知，但是，有几个人是懂得它深藏着的含义和孤楚寂寞呢？我们前面有无比宽广的道路，我们心里有美好的事物，让我们向巴金爷爷学习吧，学做一个“珍惜每一分每一秒”的人，学会爱惜我们可以使用的宝贵时间，学会好好学习，因为，希望就在我们身上。
《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇 。《诗经》共分风、雅、颂三个部分(其中风一般是民歌；雅分“大雅”、“小雅”，一般为文人作品；颂是庙堂祭祀的歌曲) 。赋、比、兴是《诗经》中常用的表现手法。《诗经》奠定了我国古典诗歌现实主义的基础。
《楚辞》西汉末年，刘向把屈原、宋玉及汉代仿效屈原辞赋的一些作品编辑成书，定名为《楚辞》，是继《诗经》之后的又一部诗歌总集。《楚辞》以屈原的作品为中心。 屈原，名平，字原，是战国时楚国的贵族。是我国第一位独立创作的诗人，浪漫主义诗歌传统的奠基人。创造了新诗体“楚辞”。他的代表作有《离骚》、《九歌》、《九章》、《天问》等。《离骚》是我国古代最长的一首抒情诗。 风骚，“风”本指《诗经》“国风”，“骚”本指《楚量辞》中的《离骚》，后以此概指《诗经》和《楚辞》，作为我国古代文学优秀传统的代表；又常作诗歌辞赋的代称；有时也借指文采或文学修养。
二、散文
《左传》是《春秋左氏传》的简称，又名《左氏春秋》，是我国第一部叙事详备的编年史。相传是鲁国史官左丘明所作。我们学的《秦-晋淆之战》、《烛之武退秦师》、《曹刿论战》等课文均出自《左传》。
《国语》是我国最早的国别体史书。
《战国策》是国别体史书，也是一部历史散文总集。由西汉刘向整理而成。我们学的《唐雎不辱使命》、《邹忌讽齐王纳谏》《冯谖客孟尝君》等均出于此。
《山海经》，中国古代地理著作，又是神话传说故事集。书中“精卫填海”“夸父逐日”“大禹治水”等故事广泛流传。 《淮南子》保存了不少神话传说故事，如“女娲补天”“后羿射日” 孔子，名丘，字仲尼（前551--前479），春秋时鲁国人，思想家、教育家，儒家学派的创始人。有弟-子三千。与《礼记》中的《大学》、《中庸》二篇及《孟子》合称为“四书”。《论语》儒家经典，记载孔子及其学生言行的书。是我国第一部语录体散文集。 老子即老聃，姓李，名耳。战国时期思想家，道家学派创始人。
《老子》又称《道德经》，道家典籍，老子所著或谓老子后学编纂。
庄子，名周，战国时期思想家，道家学派创始人。《庄子》道家学派著作，唐人称其《南华经》。庄子及其门人后学所著，著名的如《逍遥游》、《养生主》、《秋水》。
孟子，名轲，字子舆，战国时期邹国人，孔子之孙子思的再传弟-子，儒家学派的重要代表人物。《孟子》儒家经典。记录孟子言行，孟子及其门徒所作。
荀子，名况，当时尊称他为荀卿，战国赵人，著名哲学家、文学家、教育家。 孙子，战国时齐国的军事家孙武。《孙子》又名《孙子兵法》，我国现存最早的军事著作。此书在古代被称为《兵经》。
秦汉文学
汉时乐府是指的音乐机关（主要任务是采集民歌），后变而为一种带有音乐性的诗体的名称；至唐又一变而为一种批判现实的讽刺诗；宋元以后，也有称词、曲为乐府的。班固评价汉府是“感于哀乐，缘事而发”。《孔雀东南飞》原名《焦仲卿妻》代表了汉代乐府民歌发展的最高峰。它与北朝民歌《木兰诗》被誉为我国诗歌发展史上的“双璧”。其余著名的还有《上邪》、《陌上桑》。
文人五言诗出现于东汉初年，它之所以日趋成熟，是和学习乐府民歌分不开的，其中2 最出色的为辛延年的《羽林郎》。东汉末年还有数量不少的无名氏“古诗”，其中一部分代表了那时文人五言诗的最高艺术成就，这些诗以《古诗十九首》为代表。其中我们熟悉的有“迢迢牵牛星”、“行行重行行”。 贾谊是西汉政治家、文学家，世称贾生。因他曾被贬为长沙王太傅，故又有“贾长沙”之称，他的代表作是《过秦论》。其余名家尚有、司马相如、张衡等。
《史记》原名《太史公传》，是我国第一部纪传体通史，还开创了我国的传记文学。记载了从黄帝到汉武帝长达三千年政治、经济、文化的历史。包括12本纪（叙述帝王的政迹），30世家（叙述贵族侯王的历史）、70列传（各阶层人物的传记）、10表（各历史时期的简单大事记）8书（关于天文、历法、水利、经济、文化、艺术等方面的发展和现状），共一百三十篇，这五种体例相互配合和补充构成了完整的体系。鲁迅称之为“史家之绝唱，无韵之离骚”。作者司马迁，西汉杰出的史学家、文学家、思想家。字子长，曾任太史令。他历十年艰辛，完成《史记》的著作。我们学过的课文分别出自《项羽本纪》、《李列传》等。与西汉辞赋家司马相如并称，二人代表了西汉文学的主要成就，故有“文章西汉两司马”之称。
《汉书》作者班固，东汉史学家和文学家。它是《史记》之后又一部重要的纪传体史书，开创了“包举一代”的断代史体例。是我国第一部断代史。 魏晋南北朝文学 曹操，字孟德，三国时的政治家、军事家、杰出的诗人。他的诗全都是乐府歌辞，我们比较熟悉的如《观沧海》、《短歌行》。作品反映现实，风格古朴沉雄，对建安文学有开风气的作用。与及其子曹丕、曹植的并称“三曹”。三人皆为当时文坛领袖，尤其是曹操、曹植，诗风遒劲，慷慨悲壮，集中体现了“建安风骨”。 建安文学：曹氏父子及聚集在他们周围的“建安七子”、蔡琰等继承汉乐府民歌的现实主义传统，一方面反映社会的动乱和民生的疾苦，一方面表现了统一天下的理想和壮志，风格悲凉慷慨，建安诗歌这种杰出成就形成了后来称为“建安风骨”的传统。 建安七子，汉末建安时期孔融、陈琳、王粲、徐干、阮璃、应玚、刘桢七位文学家的并称，七人同居邺下，故又称“邺中七子”。他们均能诗善文，作品多反映战乱给人民带来的痛苦，具有慷慨悲凉的风格，也是“建安风骨”的重要代表。
竹林七贤，魏晋时嵇康、阮籍、山涛、向秀、阮咸(阮籍之侄)、王戎、刘伶的并称。此七人崇尚老庄，纵酒交游，游于山阳(今河南修武)竹林，号为七贤。
陶渊明，东晋人，字元亮，一说名潜，字渊明，世号靖节先生。我国文学史上第一个田园诗人，开创了田园诗一体。著作有《陶渊明集》。我们学过他的诗《归园田居》、《饮酒》和《读山海经》，散文《桃花源记》。他的辞赋《归去来辞》是历来为人称诵的名篇。还自撰了小传《五柳先生传》。
《三国志》，作者陈寿，西晋史学家。所著《魏书》、《蜀书》、《吴书》，北宋时合为一书，改称《三国志》。《三国志》记述自黄巾起义至晋灭吴统一天下的近百年的历史。
《后汉书》作者范晔，南朝刘宋时史学家。《后汉书》因其内容充实，论述精到，既具史家识见，又有较高文学价值，故与《史记》、《汉书》《三国志》合称“四史”。
记》等，都和它有一脉相承的关系。) 这类小说成就最高的首推东晋史学家、文学家干宝的《搜神记》。一类是记录人物轶闻琐事的“轶事小说”。这类书比较完整流传至今的只有南朝刘宋的刘义庆编撰的《世说新语》，它是魏晋轶事小说的集大成之作，是这类小说的代表作品。
魏晋时有魏曹丕的《典论·论文》、晋陆机的《文赋》，南朝齐代刘勰创作了我国第一部文学理论著作《文心雕龙》，南朝梁文学批评家钟嵘的《诗品》则是我国第一部诗评专著。 唐代文学 诗歌：王勃唐代初年著名文学家，其文以《滕王阁序》最为著名（有“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”之名句），诗有《送杜少府之任蜀州》。他的诗能突破宫体诗的束缚，开拓诗歌题材的新领域，《送杜少府之任蜀州》被选入课本。在文坛与杨炯、卢照邻、骆宾王齐名，世称“初唐四杰” ，四人均能诗善文，对改变齐梁以来的浮靡诗风起了很大作用。 王之涣，唐代著名诗人。常与高适、王昌龄等唱和，皆以描写边塞风光著称。诗大多失传，仅存6首，但这6首绝句都是精品，奠定了王之涣在盛唐诗坛的地位。尤其是《凉州词》、《登鹳雀楼》2首，悲凉壮阔，沉雄无比。
间形成的诗歌流派。诗作以寄情山水、歌咏田园生活为特征，代表作家有王维、盂浩然等。 王昌龄，唐代著名诗人。以边塞诗名世，长于七绝，被誉为“七言圣手”。名作《出塞》被选入课本。 边塞诗派，唐开元、天宝年间形成的诗歌流派，代表作家有高适、岑参、王昌龄、李颀等，因有边塞生活经历，故诗作多写边塞奇异风光和将士征戍生活，风格豪放，具有浪漫主义色彩。
王维，(700—761)字摩诘，蒲州(今山西永济)人。唐代著名诗人。曾任尚书右丞，故世称“王右丞”。王维是一个多才多艺的艺术家，在诗、画、音乐等方面均有很高成就。早年曾奉使出塞，诗歌多写边塞风光，后期则多咏田园隐居生活。苏轼称赞他“诗中有画”、“画中有诗”。有《王右丞集》。选人课本的有代表作《送元二使安西》。
李白，(701—762)字太白，号青莲居士，自称祖籍陇西成纪(今甘肃秦安东)。唐代伟大的浪漫主义诗人。少时即显露才华，博学广览，吟诗作赋，并好行侠。自20岁起便漫游各地。天宝初供奉翰林，因蔑视权贵而遭谗去职。后在洛阳相识杜甫，结成挚友。安史乱后曾为永王李磷幕僚，因磷败牵累流放夜郎，赦后飘泊，死于当涂。其诗雄奇豪迈，想象丰富，感情炽烈，音调高昂，有“诗仙”之称。有《李太白集》。《望天门山》、《秋浦歌》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《梦游天姥吟留别》等被选人课本。
杜甫，(712—770)字子美，自称少陵野老，世称杜少陵。唐代伟大的现实主义诗人，他和李白分别代表着唐诗的两座高峰。少时即有宏大抱负，刻苦读书，历经10年漫游，在洛阳相识李白，结为挚友。安史乱中，陷于长安，脱身赴行在风翔，任左拾遗，故世称“杜拾遗”。后流-亡四川，曾挂名工部员外郎，人称“杜工部”。晚年携家出蜀，病死湘江舟中。他一生坎坷，故其诗广泛深刻地反映了当时社会现实，被称为“诗史”，杜甫也因此被尊称为“诗圣”，其诗风格多样，但以沉郁为主；众体兼备，而以古体、律诗见长；语言精练而具表现力。《兵车行》、《春望》、《自京赴奉先县咏怀五百字》、《羌村》、“三吏”、“三别”等都是脍炙人口的名篇。有《杜工部集》《江南逢李龟年》、《石壕吏》、《春夜喜雨》、《春望》《茅屋为秋风所破歌》被选入课本。与李白并称“李杜”
文运动倡导者，被列于“唐宋八大家”之首。其文论证严密，气势磅礴。其诗力求新奇，摒弃陈言，对宋诗有很大影响。有《昌黎先生集》。《马说》、《师说》被选入课本。与孟郊的并称“韩孟”。韩擅散文，孟工五言古诗，时号“孟诗韩笔”；另外，两人诗风接近，是韩孟诗派的代表作家。
白居易，(772—846)字乐天，自号香山居士。是我国古代继杜甫之后又一杰出的现实主义诗人，是唐代新乐府运动的主要倡导者。少时聪慧，学习刻苦。步入仕途曾因越职言事被贬为江州司马，后多年担任地方官，对民生疾苦了解颇多，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。其诗语言通俗，形象鲜明，如《秦中吟》、《卖炭翁》、《赋得古原草送别》、《忆江南》、《长恨歌》等均为我国古典诗歌中的佳作。有《白氏长庆集》。《卖炭翁》、《钱塘湖春行》、《琵琶行》被选入课本。与唐代诗人元稹并称“元白”。两人同为中唐“新乐府运动”的倡导者。
柳宗元，(773—819)字子厚，河东(今山西永济西)人，世称柳河东，曾任柳州刺史，最后病逝于柳州，又称柳柳州。他是我国文学史上最杰出的'散文家和诗人之一，与韩愈同是古文运动的倡导者，并称“韩柳”。他的诗风格清朗，他的散文以寓言散文、山水游记和记传散文最富特色，对后世散文影响深远。代表作有散文《黔之驴》、《小石潭记》、《童区寄传》和诗歌《江雪》、《渔翁》等。有《柳河东集》。《捕蛇者说》被选入课本。与韩愈并称“韩柳”，两人同为唐代古文运动的领袖和代表作家。
杜牧，(803—852)字牧之。唐代著名文学家，因晚年居住祖父杜佑所遗樊川别墅，故称“杜樊川”。杜牧博学多才，诗、赋、散文皆工，并擅长书法，以诗的成就为最高。诗风豪放疏朗，气势纵横，尤善七言绝句，与李商隐并称“小李杜”。《江南春》、《泊秦淮》、《山行》、《清明》、《过华清官绝句》均为传诵佳作，《江南春》被选入课本。其所作《阿房宫赋》为唐代小赋的杰作，亦被选入课本。
李商隐，(813—858)字义山，号玉器生，又号樊南生，怀州河内(今河南沁阳)人。唐代著名诗人。其诗情致婉曲，风格独特，艺术成就很高，《安定城楼》、《行次西郊作一百韵》为其咏物诗代表作；《瑶池》、《贾生》则是咏史名作，其爱情诗成就尤高；“身无彩风双飞翼，心有灵犀一点通”、“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”均为描写爱情的千古绝唱。与李白、李贺并称“三李”。三人诗作皆以浪漫主义为特征。
李煜，(937—978)字重光，号钟隐，世称李后主，徐州(今江苏徐州)人。南唐后主，词人。国亡后为宋所俘，相传为宋太宗毒死。善诗文；音乐和书画，尤工词。前期作品风格柔靡，后期作品转为“故国之思”、“亡国之痛”，其中《虞美人》(春花秋月何时了)、《浪淘沙》(帘外雨潺潺)均为名作。 宋代文学 林逋，(967—1028)字君复，钱塘(今浙江杭州)人。北宋诗人。终身不仕不婚，隐居西湖孤山，以赏梅养鹤为乐，有“梅妻鹤子”之称，谥“和靖先生”。诗以七律见长，其《山园小梅》中的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”为千古传诵的名句。
七、柳屯田之称。据传因写诗嘲弄科举，宋仁宗很不高兴，批他“且去填词”，故自谑称“奉旨填词柳三变”。他是北宋首位专力填词的作家，写了大量长调。他的词流传较广，时有“凡有井水饮处，即能歌柳词”之说。《雨霖铃》(寒蝉凄切)被选人课本。
范仲淹，(989—1052)字希文。北宋著名政治家、文学家。少孤贫，刻苦好学。官至参5 知政事，谥“文正”。戍卫边塞多年，颇有贡献，是庆历年间革新领袖。诗、文、词均出色，词今存仅5首，《渔家傲》(塞下秋来风景异)尤为慷慨悲壮。有《范文正公集00散文名作《岳阳楼记》被选入课本。
言敢谏，屡遭贬谪，谥“文忠”。他领导诗文的革新运动，在诗词、散文各方面都卓有成就；他积极培养、奖掖人才，苏洵父子、曾巩、王安石皆出其门下，因而成为当时文坛领袖。其《六一诗话》开创了“诗话”这一新的形式。曾与宋祁合修《新唐书》，独撰《新五代史》。有《欧阳文忠公文集》。其代表作《醉翁亭记》、《伶官传序》被选入课本。
苏洵，(1009—1066)字明允，号老泉，眉州眉山(今四川眉山)人。北宋散文家。与其子轼、辙合称“三苏”，俱被后人列入“唐宋八大家”。其著作以史论、政论为主，代表作《六国论》被选入课本。
高的史学价值和文学价值。选入课本的有《训俭示康》和录自《资治通鉴》的《赤壁之战》。 王安石，(1021—1086)字介甫，号半山，抚州临川(今江西临川)人。封荆国公，世称王荆公，谥“文”，又称“王文公”。曾任参知政事，并两度为相，执政期间实行变法，被列宁誉为“十一世纪的改革家”。文章多为政论，立意超卓，其诗风格遒劲，《泊船瓜洲》为代表作，诗中“春风又绿江南岸”是传世名句。有们临川先生文集》。《伤仲永》、《读孟尝君传》、《游褒禅山记》被选入课本。
沈括，(1031—1095)字存中，号梦溪。北宋著名科学家、政治家。曾参与王安石变法，后屡遭贬谪。晚年退居润州(今江苏镇江)梦溪园，撰写学术性巨著《梦溪笔谈》，内容涉及数学、天文、气象、物理、化学、生物、地质、医药等领域，被誉为“中国科学史上的坐标”。《活板》、《采草药》、《雁荡山》被选人课本。
苏轼，(1037—1101)字子瞻，号东坡居士，眉州眉山(今四川眉山)人，苏洵长子。北宋大文学家和书画家。少时即博通经史，善写文章；考中进士，深得考官欧阳修赏识。他为人正直，屡遭磨难，曾因“乌台诗案”而入狱，60岁时还被贬至海南。他多才多艺，诗词、散文、书法皆有卓越成就，其散文代表北宋古文的最高成就，其诗与黄庭坚并称“苏黄”，其词开豪放一派，其书法自创“苏体”。有《东坡七集》。代表作《题惠崇春江晚景》、《水调歌头》《明月几时有》、《念奴娇·赤壁怀古》、《石钟山记》被选入课本。豪放派，宋词一大流派。由北宋苏轼开创，经南宋辛弃疾而达到高峰。豪放派词作题材广泛，气势雄浑，境界开阔，豪迈奔放，重要作家还有张元干、张孝祥、陈亮等。
黄庭坚，(1045—1105)字鲁直，号山谷道人，又号涪翁，洪州分宁(今江西修水)人。是北宋颇有影响的诗人、书法家，江西诗派的开创者。他推崇杜甫，重视诗法，但刻意求奇；书法尤善行草，自成一格，与苏轼、米芾、蔡襄并称“宋四家”。有《山谷集》。
李清照，(1084一约1151)号易安居士。是南宋婉约词派大家。少时便开始写诗作词。其父李格非是著名学者，其夫赵明诚是金石考据家。早年生活安定优裕，金兵入侵后，漂泊流离，生活孤苦。其诗词散文均有成就，并擅长书法、绘画、音乐。有《漱玉词》。代表作有《如梦令》(常记溪亭日暮)、《武陵春》、《声声慢》等，《如梦令》(常记溪亭日暮)被选入课本。婉约派，代表作家有周邦彦、柳永、秦观、李清照等。题材较狭窄，多为男女恋情和个人遭遇，情思曲折，含蓄蕴藉，语言婉转绮丽。
陆游，(1125—1210)字务观，号放翁。南宋著名爱国诗人。幼年时期金人入侵，他随家逃难，从小怀有忧国忧民之志。中年时期曾投身军旅，对其创作影响很大。他主张抗战，屡遭投降派排挤，虽终被罢官，但报国信念毫不动摇。他一生留下了9300多首诗、140多6 首词以及大量的散文。《十一月四日风雨大作》被选入课本。
朱熹，(1130—1200)南宋哲学家、教育家、文学家。学识广博，哲学、经学、史学、文学均有成就。他继承程颐、程颗理学，世称程朱理学，是宋代理学集大成者，所著《四书集注》被明清两代定为士子必读教科书。其文学见解见于《诗集传》、《楚辞集注》，所作诗文语言简洁明畅。《观书有感》“问渠那得清如许，为有源头活水来”为古今传诵名句。
辛弃疾，(1140—1207)字幼安，号稼轩。南宋爱国词人。
唐宋八大家，韩愈、柳宗元和宋代欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩等。 苏门四学士，北宋诗人黄庭坚、秦观、晁补之和张耒，均受过苏轼的培养和鼓励，出自苏轼门下。 江西诗派，宋代诗歌流派。以黄庭坚为中心，因成员多为江西人，故称。 一祖三宗，“一祖”指杜甫，“三宗”指黄庭坚、陈师道、陈与义，三人均为江西诗派代表作家，而江西诗派非常推崇杜甫诗法，故称。
元代文学
关汉卿，生卒年不详。号已斋叟，大都(今北京)人。是我国戏剧史上最伟大的戏剧家之
一、元杂剧的奠基人。他长期接触社会底层生活，关心劳动人民尤其是妇女的命运，作品反映的社会生活比较广阔，他才华横溢，创作丰硕，有杂剧60余种，散曲10余套，小令50多首。著名剧作有《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》等。《窦娥冤》被节选入课本。
马致远，(约1250一约1323)字千里，号东篱，大都(今北京)人。元代著名戏剧家、散曲家。晚年离开官场，归隐山林。杂剧《汉宫秋》为其代表作，取材于王昭君故事。其散曲艺术成就很高，代表作《天净沙·秋思》被誉为“秋思之祖”，被选入课本。
王实甫，生卒年不详。一说名德信，大都(今北京)人。元代著名戏剧家。早年做官，后退职闲居。杂剧作品有14种，现仅存3种。所作《西厢记》取材于元稹《莺莺传》、董解元《西厢记诸宫调》，被誉为“天下夺魁”之作，是我国古代戏剧中现实主义的杰作，它表现的反封建主题，对后世戏剧小说影响颇大。
元人四大悲剧：《窦娥冤》、《汉宫秋》《梧桐雨》《赵氏孤儿》
明代文学
汤显祖，明代戏剧家。曾任知县，因不附权贵被免官，不复出仕。所作传奇《紫钗记》、《还魂记》(即《牡丹亭》)、《南柯记》、《邯郸记》，合称“临川四梦”，或“玉茗堂四梦”。《牡丹亭》影响最大，它思想深刻，形象鲜明，富有浓厚的浪漫主义色彩。 元曲四大家：元代关汉卿、白朴、马致远、郑光祖四位著名剧作家的并称。
前七子：明弘治、正德年间七位文学家即李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相的并称，是明代复古主义文学流派之一。
后七子：明嘉靖、隆庆年间七位文学家即李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行、吴国伦的并称，是明代复古主义文学的又一流派。
公安派：明代后期反对前后七子复古主义文学的一大流派，因其代表人物袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟为湖北公安人而得名。
清代文学
金圣叹，明末清初著名文学批评家。曾评点“六才子书”，即《离骚》、《庄子》、《史记》、杜诗、《西厢》、《水浒》。对《水浒》艺术特点的分析颇有见地。
《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇 。《诗经》共分风、雅、颂三个部分(其中风一般是民歌；雅分“大雅”、“小雅”，一般为文人作品；颂是庙堂祭祀的歌曲) 。赋、比、兴是《诗经》中常用的表现手法。《诗经》奠定了我国古典诗歌现实主义的基础。
《楚辞》西汉末年，刘向把屈原、宋玉及汉代仿效屈原辞赋的一些作品编辑成书，定名为《楚辞》，是继《诗经》之后的又一部诗歌总集。《楚辞》以屈原的作品为中心。 屈原，名平，字原，是战国时楚国的贵族。是我国第一位独立创作的诗人，浪漫主义诗歌传统的奠基人。创造了新诗体“楚辞”。他的代表作有《离骚》、《九歌》、《九章》、《天问》等。《离骚》是我国古代最长的一首抒情诗。 风骚，“风”本指《诗经》“国风”，“骚”本指《楚量辞》中的《离骚》，后以此概指《诗经》和《楚辞》，作为我国古代文学优秀传统的代表；又常作诗歌辞赋的代称；有时也借指文采或文学修养。
二、散文
《左传》是《春秋左氏传》的简称，又名《左氏春秋》，是我国第一部叙事详备的编年史。相传是鲁国史官左丘明所作。我们学的《秦-晋淆之战》、《烛之武退秦师》、《曹刿论战》等课文均出自《左传》。
《国语》是我国最早的国别体史书。
《战国策》是国别体史书，也是一部历史散文总集。由西汉刘向整理而成。我们学的《唐雎不辱使命》、《邹忌讽齐王纳谏》《冯谖客孟尝君》等均出于此。
治水”等故事广泛流传。 《淮南子》保存了不少神话传说故事，如“女娲补天”“后羿射日” 孔子，名丘，字仲尼（前551--前479），春秋时鲁国人，思想家、教育家，儒家学派的创始人。有弟-子三千。与《礼记》中的《大学》、《中庸》二篇及《孟子》合称为“四书”。《论语》儒家经典，记载孔子及其学生言行的书。是我国第一部语录体散文集。 老子即老聃，姓李，名耳。战国时期思想家，道家学派创始人。
《老子》又称《道德经》，道家典籍，老子所著或谓老子后学编纂。
庄子，名周，战国时期思想家，道家学派创始人。《庄子》道家学派著作，唐人称其《南华经》。庄子及其门人后学所著，著名的如《逍遥游》、《养生主》、《秋水》。
孟子，名轲，字子舆，战国时期邹国人，孔子之孙子思的再传弟-子，儒家学派的重要代表人物。《孟子》儒家经典。记录孟子言行，孟子及其门徒所作。
荀子，名况，当时尊称他为荀卿，战国赵人，著名哲学家、文学家、教育家。 孙子，战国时齐国的军事家孙武。《孙子》又名《孙子兵法》，我国现存最早的军事著作。此书在古代被称为《兵经》。
秦汉文学
汉时乐府是指的音乐机关（主要任务是采集民歌），后变而为一种带有音乐性的诗体的名称；至唐又一变而为一种批判现实的讽刺诗；宋元以后，也有称词、曲为乐府的。班固评价汉府是“感于哀乐，缘事而发”。《孔雀东南飞》原名《焦仲卿妻》代表了汉代乐府民歌发展的最高峰。它与北朝民歌《木兰诗》被誉为我国诗歌发展史上的“双璧”。其余著名的还有《上邪》、《陌上桑》。
从中令我最记忆犹新的一篇文章就是《血色母爱》里面记叙了一个小女孩叫罗莎琳是一位13岁的少女，从小丧父，嘉靖贫困，常受到别人的鄙视和侮辱。她母亲心里很不是滋味，总是想做些什么让女儿快乐起来。
母亲看见了救援人员，怎么叫他们也听不见。母亲想到用血引起救援人员注意，他用边上的岩石切片割断了自己的动脉，然后在血迹中爬了十几米的距离，救援人员看了血地上那道鲜红的长长的血迹才意识的下面有人。等来到医院已是抢救无效了，就这样母亲离开了仅有13岁的女儿。
读着，读者，我禁不住热泪盈眶，母亲那坚毅的脸庞，仿佛在我的眼前。
《听听那冷雨》是余光中的散文代表作，正如《荷塘月色》之于朱自清。
初次读《听听那冷雨》，不由大惊：散文可以如此写？细读之则手不释卷。余光中曾戏称：“右手写诗，偶尔左手写散文，算是副产品。”但这样的副产品在当代散文家中有几人能出其右？诗一样的充满跳跃联想的语言是《听听那冷雨》的最大特色。作者在文中大量动用了迭字句。文章开始，就对雨作尽情的描绘：时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿······一句就写出雨的形声。接着他跳跃联想，写道：······即使在梦里，也似乎把雨伞撑着······这句奠定了整篇一种“忧伤”的基调。马上，他大胆想象：整个中国整部中国历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直这样下着雨。此时，我窒息般地感觉到余光中内心那种深深的'乡愁以及爱国情怀。
本文恰恰似一首长诗，字字句句，充满令人惊奇的诗的意象。作者笔下的雨时而是“黑白片子”，时而是“宋画”，时而是“一滴湿漉漉的灵魂”，时而是“温柔的灰美人”等等。作者凭非凡的才力和卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的某段人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。余光中用诗样的语言对雨进行视觉、听觉、嗅觉等多方面感觉进行描写，字里行间，古诗韵味俯拾即是，例“牧童遥指”，“剑门细雨渭城轻尘”，“杏花春雨江南”。爱好古典文学者看本文，时时会心一笑。而喜爱现代风格的读者也不会失望，例“雨是潮潮湿湿的音乐下在渴望的唇上舔舔那冷雨”一句，已令许多所谓的现代诗人汗颜。语言是思想的载体，语言没有音乐味，何能成为作家？同样，思想不深邃，更是不成作家。余光中将思想完美融入语言，正如他所说：一位出色的散文家，当他的思想和文字相遇，美如盐撒于烛，会喷出七色的火花。
我读书，常常爱划句，但是读《听听那冷雨》，竟然摘不下一句，因为每一句话都这么美。文坛宿耆柯灵说：《听听那冷雨》直接用文字的雨珠，声色光影，密密麻麻，纵横交织而成。这也许可以帮助我们对中国文字和现代文学的表现力增加一点信心，也应该承认这在五四以来的散文领域中，算是别辟一境。评论毫无过奖，也深刻公道。
近几天，有件事困扰着我。
想读的书很多，可性子懒散，容不得自己在假期里抽时间读书。书架上，桌子上全部躺着一动不动的书，心里便油然生出怒气来。
这股怒气促使我从木头书架上胡乱地抓出一本书，摆在面前，不去读，甚至不打开，就死死盯着封面，让怒火随目光倾泻而下。这位朋友每次都要我主动拜访；这位朋友每次都说一样的话，这朋友如此自私，若不主动联系，就与你不相往来。我心神不宁，为自己曾浪费时间去交往一位根本不懂礼尚往来的相识懊悔不矣。
我赌气般翻开第一页，最后一次走进这文学的楼宇：“老伙计，我想我是来告别的。”我口中呢喃道。
房间里空荡荡的，没有一个人。我也知道会这般安静，没有争吵，没有挽留，他只会说自己的话，即使在自己家中，也需要我请。他就是这般奇怪。我想就此合上书，就此分别，让他有性格的在一个角落独自呆着；我呢，过我依旧的生活。
可刹那间，我的目光被一个名字抓住，那是出现在第一页上的名字，无论如何我无法将目光移动半分，这两个字敲打着我的眼球。唔，“蒙田”——我眼前出现了一副画面：一帮强盗匍匐在他脚下痛哭——这老人是有魔力的智者，一席话语，让闯进他家的强盗涕泗横流。
暂且看看吧，我对自己说。再看望一下这位老人，五个世纪了，现在还能遇见绝不是一般的缘分。我深吸了一口气，只是呼唤了一声，蒙田便恬静从容地走近了我。他的几篇开卷散文轻快，优雅，绝不在一个问题上缠斗纠结，取而代之，是舒服与惬意，如同光脚走在沙滩上，脸上是海风徐徐，身边是阳光灿烂。
我按捺住尊敬的心情，想着还是走了为好。可没等我仓促的转过身去，那位能使“颠覆家”余华阅读时心跳每分钟八九十上下的男人拍了拍我的肩头，他叫茨威格，犀利的散文硬生生将我的视线引过去。我不禁心头一动。
我想走的腿颤抖了，随便找了把椅子在这位朋友的家中坐了下来，这时候才发现在这里并不受伪装的礼仪束缚。这位朋友开始讲他的故事了，娓娓道来的语句像是扼住了我的灵魂，而又有一股更大精神力量柔柔的托起我的灵魂。我不禁要惊叫起来，可我只张了张嘴巴，生怕打断这的朋友。我仿佛在舞蹈着，从一页纸跳到另一页去，在无尽的空间中跨越着，超越了日月星辰，穿过山河万里，直至一种奇妙的境地中，思想的力量汩汩涌出，像是冒泡的岩浆，冲荡周身那顽固的拦路岩石。
你，你怎么可以用这种方式让我留下来。你像极了那个讲述一千零一个故事的公主，我怎么狠得下心来？没有回答，只是纪德轻轻走到我身边，牵起我的手：“下一个故事我来讲。”
等等！这究竟是怎样一本书，怎么兼收下这么多的大师？我急忙翻到目录去看一一呀！我不亚于着了一个霹雳般震惊起来，几乎是要恭谦崇拜的跪倒下去一一艾略特，海明威，黑塞，尼采，芥川龙之介……这一个个名字在不知道的人面前，只是随意组合的字符。可对于知道他们，知道他们的品格，知道他们的才识的人来说，这简直是天堂！
“书给人带来乐趣，”我脑子中闪过这句话，蒙田《生活的乐趣》的第一句一一接着茨威格说道：“一个人和书籍接触得愈亲密，他便愈加深刻地感到生活的统一。”
这两个人后面跟着更多，一大队人马仿佛是会稽山集会似的，提着酒的欧亨利；牵着狗的契诃夫；年轻俊俏的拜伦满脸高昂的神色，背后插着剑，抱着胸走在队伍一侧；旁边是雪莱，他胳膊间夹着一本诗集；歌德胸前插着枝娇艳的玫瑰，旋转盛开；后边的尼采像老一些的拜伦，但绝不老气横秋，绝对是酒神精神。”
闹哄哄的，我脑子里仿佛多住进去几个人。
“今天可能就是你最后一次看到你爱的人。所以别再等了，从现在就开始！”马尔克斯向我敞开怀抱，宽恕一切孤独的爱使他神采奕奕。
但此刻我并没有翻开书去寻觅他们——。
我的四肢血脉颤动起来，他们来居然主动来拜访我。他们住进了我的灵魂，萦绕在我的心灵周遭，我便时时刻刻能看见他们的优雅，他们的欢欣，他们的游离，他们的叹息。一种快乐的感觉弥满了我的全身，之前那怒气早已消散了，飘走了。我抬起我的眼睛，像黎明东方地平线上的闪光，一枝空谷幽兰见到了直射谷底太阳，火焰将万物镀上金色，我也因此获得温暖。
我将《世界散文经典文库》抱在胸前，像钟子期遇到伯牙那样，傻笑了好久……。
再一次一口气把三毛的《撒哈拉的故事》读完，心中又一次莫名的嫉妒。在这本书里，有我向往的生活。即使在荒无人烟，物资匮乏，语言和文明都不相通的沙漠上，三毛这个聪明的女人，总是能把“罗马城”建在沙地上，能让天堂鸟在沙漠里燃烧。
她该需要怎样的勇气呵!一个女子，仅因为儿时的梦想，仅因为那一半的乡愁，毅然背起行囊，踏上那未知却又向往的神秘大漠。没有犹豫，没有迟疑，不顾众人诧异的眼光。那该是一个多么随性的女子。连她自己也说，“我在这个世界上，向来不觉得是芸芸众生里的一份子，我常常要跑出一般人生活着的轨道，做出解释不出原因的事情来”。三毛是聪明的，她不会让自己被束缚在一片狭小的天地，她由来向往自由，喜欢我行我素，所以才会有《撒哈拉的故事》，所以才会有在她装点下异常美丽的沙漠。要知道，摆脱尘世的束缚，只做自己，没有一颗坚定的心与非凡的勇气，是万万不能做到的，纵使做到了，亦不能坚持下去。但我们的三毛做到了。
1、夫子何人。
2、学而优则仕。
3、君子固穷。
4、头号教书匠。
5、谁是好学生。
6、伤心事与玩笑话。
第二部分、儒墨之争。
1、儒与侠。
2、孔子的药方。
3、墨子的药方。
4、两位侠士。
5、三大分歧。
6、儒墨再评价。
第三部分、儒道之争。
1、隐士哲学家。
2、从杨朱到老庄。
3、无为之谜。
4、道之谜。
5、老庄之别。
6、儒道再评价。
第四部、儒法之争。
1、血染的.思想。
2、谋士的哲学。
3、横行霸道。
4、两面三刀。
5、人性是个问题。
6、儒法是非。
第五部、前因后果。
1、事出有因。
2、以人为本。
3、新文化与新制度。
4、命运呼叫转移。
5、士人的崛起。
6、魅力所在。
第六部、继往开来。
1、灰色的般票。
2、墨子与杨朱。
3、老子与庄子。
4、再说法家。
5、爱的呼唤。
6、正义和自强。
孔老夫子有一句流传千古的名言：“食色性也”。这说明，吃东西和喜欢漂亮的事物是人的本性。因此，吃，也就成了人类永恒的主题之一。
古往今来，关于描写吃的文章多矣，然吾独喜汪曾祺先生的风格。究其根本，在于其文字中充满了对这世界的赞美与感激，对生活的热爱与真诚。
在《故乡的食物》里，作者重点写了一样平常不过的食品—炒米。文章一开头，作者引用了《板桥家书》中的一段话：“天寒冰冻时暮，穷亲戚朋友到门，先泡一大碗炒米送手中，佐以酱姜一小碟，最是暖老温贫之具”。此句一出，顿时让人觉得很亲切!处于社会最下层的人民，用一碗炒米，温暖着彼此的身体与心灵!
在《野鸭、鹌鹑、斑鸠、鵽》里面，作者描绘了一个让人无法释怀的场景：“忽然，砰，——枪声一响，斑鸠应声而落。猎人走过去，拾起斑鸠，看了看，装在猎袋里。他的眼睛很黑，很冷”。短短数十字，充满了对弱者的悲悯，对鲜活生命消逝的愤懑与无奈，只有心中有大爱，才能流露出如此恳切的情怀!
《豆汁儿》描写的则是北京城底层人民鲜活的生活画面：“豆汁儿是制造绿豆粉丝的下脚料。很便宜。有了豆汁儿，这天吃窝头就可以不用熬稀粥了。这是贫民食物。豆汁儿摊上的咸菜是不算钱的”。最有趣的一段在结尾处：有保定老乡坐下，掏出两个馒头，问“豆汁儿多少钱一碗”，卖豆汁儿的告诉他5分钱。“咸菜呢?”“咸菜不要钱。”“那给我来一碟咸菜。”寥寥数语，充满了人间烟火的气息，顿时让人感到这世界是如此的真实，如此的可爱，如此的让人留恋!
在《端午的鸭蛋》里，则表达了作者对故乡的怀念与骄傲，甚至带一点狡黠的童趣：“我的家乡是水乡，鸭多，鸭蛋也多。高邮人也善于腌鸭蛋。上海的卖腌腊的店铺里也卖咸鸭蛋，必用纸条特别标明：高邮咸蛋。高邮的咸鸭蛋，确实是好，我走的地方不少，所食鸭蛋多矣，但和我家乡的完全不能相比!曾经沧海难为水，他乡咸鸭蛋，我实在瞧不上。”字里行间，若有若无地透着一点淡淡的乡愁，宛如茉莉清茶的芬芳，淡淡地弥漫在空气里。
在《虎头鲨、昂嗤鱼、砗螯、螺蛳、蚬子》以及《栗子》里，除了谈吃，还体现了中国知识分子特有的忧国忧民的情怀：“剥蚬子的人家附近堆了好多蚬子壳。有一年修运河堤，按工程规定，有一段堤面应铺碎石，包工的贪污了款子，在堤面铺了一层蚬子壳。前来检收的委员，坐在汽车里，向外一看，白花花的一片，还抽着雪茄烟，连说：很好!很好!”还有这一段：“河北的山区缺粮食，山里多栗树，乡民以栗子代粮。栗子当零食吃是很好吃的'，但当粮食吃恐怕胃里不大好受。”这两段文字，疏放中透出凝重，为国忧思之情，为民慨叹之感，跃然纸上，将一个“中国式的抒情人道主义者(作者自称)”的心灵，抒发的淋漓尽致!
相对于西式快餐的标准化、流程化和工业化，中餐更加像一门艺术。而凡属艺术，都大抵逃不掉绝响的宿命。在《肉食者不鄙》中，作者就抒发了对逝去的时光无比怀念的情怀。其中，作者提到了昆明的锅贴乌鱼时，便大发追慕之情：“护国路原来有一家本地馆子，叫东月楼，有一道名菜锅贴乌鱼，乃以乌鱼片两片，中夹火腿一片，在平底铛上烙熟，味道之鲜美，难以形容。前年我到昆明去，向本地人问起东月楼，说是早就没有了，锅贴乌鱼遂成《广陵散》。”其中，对于往昔岁月的怀念，对美好事物的追思之情溢于言表。
一粥一饭，当思来之不易。真正的美食家，绝对不会暴殄天物。罗马暴君尼禄，经常在会见群臣时，手里拿着一个硕大的火鸡腿。我认为，这不是贪吃，而是放肆!西太后慈禧，每餐必有一百道菜，这也不是在吃，而是在摆排场!在《手把肉》里，作者一段话，道出了个中情怀：“蒙古人用刀子割肉真有功夫。一块肉吃完了，骨头上连一根肉丝都不剩。有小孩子割剔得不净，妈妈就会说：吃干净了，别像那干部似的!干部吃肉，不像牧民细心，也可能不大会使刀子。牧民对奶、对肉都有一种近似宗教情绪似的敬重，正如汉族的农民对粮食一样，糟踏了，是罪过。”真正爱吃的人，一定是热爱生活，体恤民生的!
在汪老关于谈吃的系列散文中，我最喜欢的就是《五味》这一篇。这篇文章，以极其平民化的视角，以一个热爱生活的中国式知识分子的味蕾，带着我们尝遍了祖国的大江南北，黄河两岸。文章中，不仅道出了酸甜苦辣的个中滋味，而且，为我们展开了一幕幕活生生的生活画卷。
写到山西人喜醋时，用计划经济时期的一段蒙太奇式的描写来定格：“有一年我到太原去，快过春节了。别处过春节，都供应一点好酒，太原的油盐店却都贴出一个条子：供应老陈醋，每户一斤。”吃醋过年，真是一绝!
谈及南方人爱吃甜食，作者顺便纠正了一个人们心目中普遍存在的认识偏差：“都说苏州菜甜，其实苏州菜只是淡，真正甜的是无锡。无锡炒鳝糊放那么多糖!包子的肉馅里也放很多糖，没法吃!”这段文字，足以为苏州菜正名，岂不美哉!
说到吃苦，作者特举一例：“有一个贵州的年轻女演员上我们剧团学戏，她的妈妈不远迢迢给她寄来一包东西，是择耳根，或名则尔根，即鱼腥草。她让我尝了几根。这是什么东西?苦，倒不要紧，它有一股强烈的生鱼腥味，实在招架不了!”看来，就算是在口味上兼容并蓄的汪老，也有消受不了的东西，实在令人莞尔!
在叙述吃辣时，作者追忆了西南联大的峥嵘岁月：“我的吃辣是在昆明练出来的，曾跟几个贵州同学在一起用青辣椒在火上烧烧，蘸盐水下酒。”如此艰苦的条件下，仍然自得其乐，真个是书生意气，挥斥方遒!
最后，于酸甜苦辣咸之外，作者特写了一段中国人独爱的口味：臭。关于各种臭菜的做法与吃法，都写得妙趣横生，而最妙的就是一段关于臭豆腐的佳话：“长沙火宫殿的臭豆腐因为一个大人物年轻时常吃而出名。这位大人物后来还去吃过，说了一句话：火宫殿的臭豆腐还是好吃。火宫殿的影壁上就出现了两行大字：最高指示：火宫殿的臭豆腐还是好吃。”人世间数十寒暑的沧桑风雨，一下子借助臭豆腐这个最不起眼的俗物，被浓缩在时间的两端，真是令人不胜唏嘘!
汪老说过：“我所追求的不是深刻，而是和谐。”“我写的是美，是健康的人性。美，是什么时候都需要的。”在作者谈吃系列散文中，用疏朗清淡的笔调，写出了人世间五行八作的见闻和风物人情、习俗民风，富于地方特色，于平淡中显现奇崛，情韵灵动淡远，风致清逸秀异，处处透着对这世界的赞美，对生活的热爱。惟有这份爱，才能撑起我们的内心世界，在纷繁芜杂的人世中，始终保持一份清明，一份淡定，不至于迷失了自己。用汪老的一句话作为结尾：尽管我们有过各种创伤，但我们今天应该快活。
提起丰子恺，人们首先想到的是他的漫画，其后才是他的文章。他描摹了生活中的许多场景，用日常写字的毛笔画下来，发表出去，得了人们送赠的漫画二字。于他本人而言，画画也好，写文字也好，原不过是些自然而然的单纯之事，漫画也好，散文也罢，都只是表达自己的内心感怀。
丰子恺的散文我也看过一些，这本散文集以带点笑容，山水间的生活，不惑之礼和我的苦学经验为总摄分了四辑，选录了丰子恺先生的30篇散文。在这散文之中还穿插了丰子恺先生的漫画，笔调粗疏放达，但细品都别有一番风致和意趣。
丰子恺的散文总带着一点天真的意味，同时又夹杂些困惑与不解。而他的困惑和不解正是因了他的天真。比如在《大账簿》一文里，丰子恺设想着每一枚铜板的历程，一瓣花一粒米一颗沙的由来，他关注着落水的不倒翁，丢弃的树枝，写坏的字纸，他想知道这些东西会有个怎么样的将来，这些想法本该是天真儿童才会有的痴念，却在他一个成年人的心中反复出现。在《两个？》这一文里，丰子恺先生又对时间和空间的尽头有了无尽的追想，他总能保有如此强烈的好奇心，总能看到想到这世界里为大众忽略的东西，观察它们，猜想它们，也书写它们。在这些散文里，丰子恺先生文字中保留的天真可见一斑，这也正是艺术家们灵感的来源，永葆赤子之心，永葆精神的青春。
丰子恺先生的文字虽有着天真单纯的一面，但他却并非不知人间疾苦之人，恰好相反，在他的文字里，常有一种担荷人间苦难的执着。在他的散文《新年怀旧》中，吸引人的固然有那些存于他的回忆中的新年乐事，但在结尾里，他那种对于如今因为战乱和灾害导致的经济凋敝生活困苦的感叹更为引人感怀。昔日的快乐与今朝暗淡的新年两相对比，让人怎么能不去思考这已经存在的社会问题呢？在《车厢社会》里对那些霸占位置的人讽刺劝喻，在《云霓》里对望天求雨的人们的怜惜无奈，他的文字从来都不曾离开生活。虽说丰子恺的散文常有那种想要担荷人间疾苦的感觉，但在他的笔下，总不致人完全的灰心，生活便有苦难也总包含着希望。
这希望就是儿童和年轻人。对于儿童丰子恺曾反复的描摹过他的几个儿女，瞻瞻新郎官，软软新娘子，宝姊姊做媒人。他写过这些曾见的场景，也画下过这些让他感动欣喜的时刻。在丰子恺的心中，儿童的天地才是无尽大，而他们的创造力也是无尽大。不知是否因了他的这种想法，他的笔调里才能始终保有一丝纯真之意。对青年，丰子恺先生则是寄予厚望，提出了许多鼓励和劝勉。在《惜春》里，他希望人们尤其是年轻人能够爱惜时间，在《我的苦学经验里》，他介绍了自己的学习经历，对年轻人卧在眠床，坐在花树下的学习态度提出了委婉的批评和建议。丰子恺先生除了是画家，散文家，他还是个教育家，因此他很关注青年人的学习和发展，在他的漫画和散文中，总能看到他对青年人的勉励和以一个过来人的指导。
丰子恺在抗战期间还写过有关逃亡之路，抗战艰辛以及战争终于胜利的一系列文字，那些文章读来也都是非常动人的。在艰苦的抗战岁月里，丰子恺先生总也能苦中作乐，便是在他的文字里写着那苦难的日子，里面也总有让人怀念感动的细节在。可惜的是本书限于篇幅没能选录，顺境的日子总是好过，然而在逆境里才最能见一个人的性格和品质。
活着本来单纯，生活永不简单。