2023年李白与杜甫的论文(大全8篇)

人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧

李白与杜甫的论文篇一

2、内涵丰富，探求生命

李贺性情孤僻，一生短暂，阅历不广致使缺乏对现实深刻的认识，却因才气高，天资聪颖，使他即使缺乏游历经验仍可以凭借自己的想象写出令人惊叹的诗篇。除了怪诞的想象，还有幽凄的意象。李贺与一般的唐代诗人不同，他喜欢使用死、鬼等阴森的字眼来营造凄凉的氛围。李贺的凄凉与其他人的不同，他的凄凉源于自己人生的失意与心灵的负重，从而形成一种人生中的凄凉。这种凄凉被物化为或对景致的凄凉描写，或为心灵的怨怼等众多形式。

李贺的诗歌除了那些不同于以往诗人的想象与意象，还拥有丰富的内涵以及对生命的哲学思索与探求。李贺诗歌中有对于生命有限与无限的探索，对死与生的探求以及对生命的渴望与理想等等不同的方面但都是对同一主题的思考——生命。李贺体弱多病，穷困潦倒，生命短暂，因此在面对死亡这个问题的时候比一般人更为敏感脆弱。宇宙时光的广袤无垠与个人人生的短暂渺小的矛盾使李贺不能以一个旁观者的身份来理智的思考分析，他只能将自己全部都投入其中，以此来进行充满的苦痛与激情的探索。

李贺他短暂而又传奇的一生中，存诗二百余首，其中大多数都有离奇的想象与令人慨叹的哲思。他虽存诗不多，但大多数都是值得我们去细细品味的佳作。

李白与杜甫的论文篇二

诗风沉郁顿挫，忧国忧民。

杜诗最大的艺术特色是，诗人常将自己的主观感受隐藏在客观的描写中，让事物自身去打动读者。例如《丽人行》中，诗人并没有直接去斥责杨氏兄妹的荒淫，然而从对他们服饰、饮食等方面的具体描述中，作者的爱憎态度已显露无遗。

杜诗语言平易朴素、通俗、写实，但却极见功力。他还常用人物独白和俗语来突出人物性格的个性化。

杜诗在刻画人物时，特别善于抓住细节的描写，如《北征》中关于妻子儿女的一段文字就是非常突出的例子。

杜甫诗风多变，但总体来看，可以概括为沉郁顿挫。这里的沉郁是指文章的深沉蕴蓄，顿挫则是指感情的抑扬曲折，语气、音节的跌宕摇曳。

所有这一切，确立了杜甫在三千多年的中国文学史上至高无上的“诗圣”的地位。

李白与杜甫的论文篇三

2、俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。——李白《宣州谢脁楼饯别校书叔云》

3、长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。——李白《宣州谢脁楼饯别校书叔云》

4、朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。——李白《早发白帝城》

5、以色事他人，能得几时好。——李白《妾薄命》

6、天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。——李白《长相思·其一》

7、美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。——李白《怨情》

8、江城如画里，山晚望晴空。——李白《秋登宣城谢脁北楼》

9、又疑瑶台镜，飞在青云端。——李白《古朗月行》

10、明月出天山，苍茫云海间。——李白《关山月》

11、黄河落天走东海，万里写入胸怀间。——李白《赠裴十四》

12、青天有月来几时？我今停杯一问之。——李白《把酒问月·故人贾淳令予问之》

13、永结无情游，相期邈云汉。——李白《月下独酌四首·其一》

14、请君试问东流水，别意与之谁短长。——李白《金陵酒肆留别》

15、我歌月徘徊，我舞影零乱。——李白《月下独酌四首·其一》

16、仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。——李白《南陵别儿童入京》

18、长安一片月，万户捣衣声。——李白《子夜吴歌·秋歌》

19、月既不解饮，影徒随我身。——李白《月下独酌四首·其一》

20、孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。——李白《长相思·其一》

21、长风几万里，吹度玉门关。——李白《关山月》

22、青山横北郭，白水绕东城。——李白《送友人》

23、醒时同交欢，醉后各分散。——李白《月下独酌四首·其一》

24、渡远荆门外，来从楚国游。——李白《渡荆门送别》

25、若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。——李白《清平调·其一》

26、峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。——李白《峨眉山月歌》

27、白兔捣药成，问言与谁餐？蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。——李白《古朗月行》

28、长歌吟松风，曲尽河星稀。——李白《下终南山过斛斯山人宿置酒》

29、美人如花隔云端！上有青冥之长天，下有渌水之波澜。——李白《长相思·其一》

30、却下水晶帘，玲珑望秋月。——李白《玉阶怨》

李白与杜甫的论文篇四

不记得是第几次读《李白与杜甫》这本书了。从前印象很不好。为的郭沫若挖空心思地贬低和糟践杜甫，看了叫人生气。我又向来鄙薄郭沫若的为人。因此，总是带着抵触的心理来读。这一回算是耐着性子，又从头至尾读了一遍。对于《关于杜甫》部分，还是极反感。

窃以为这本书的后半部，完全不必写。除了标榜阶级立场之外，看不出郭沫若在杜诗研究方面下过任何功夫。郭沫若写杜甫，通篇都是一种“找茬”的调调；读之令人生厌。我们若想从郭沫若对杜甫的具体论断里有所受益，注定是缘木求鱼。但若换一个思路，将郭沫若对杜甫的论述，当作特定时代文学批判的一个典型案例来解读，则足以窥一斑而知全豹，于学术史的了解大有裨益。研究20世纪学术史者，不可不读该书，尤不可不细读该书《关于杜甫》部分。郭沫若挖空心思诋毁杜甫，亦时时见出其天性之黠慧，若能抛价值判断于一旁，读者自可从中找乐。

但说句良心话，该书的《关于李白》部分，确实写得好。古往今来的李白研究，并无几人能出其右。我每次读，都要为之拍案叫绝。

郭沫若的文史功底和才气真是罕见。郭沫若尤其擅长直觉式判断，往往不待繁琐考证，一眼即能看出问题。郭沫若论王羲之《兰亭集序》有可能是伪作，说帖中“癸丑”二字写得过扁，分明是后来添上去的。我最佩服他这种直觉式断论的本事。非兼得天才与学力之长，不能作此直觉式判断。郭沫若论李白，亦颇多此种判断。譬如他说李白《上安州裴长史书》中“奔流咸秦”的“咸秦”二字是“碎叶”之讹；又据魏颢《李翰林集序》“生子曰颇黎”，论断世传李白子名“伯禽”，实乃“伯离”之误。这些判断，皆前贤所未能道。虽然不免有臆测的嫌疑，但足以备一家之说。郭沫若论李白，处处见出大家风范。诸多判断，看似出于直觉，却又与史实若合符节。

《关于李白》部分，“李白在政治活动中的第二次大失败”这一章，写得最为精彩。永王事件，错综复杂。读两《唐书》及《资治通鉴》，往往如堕五里云中，难得真相。郭沫若却将玄宗“制置”、肃宗称帝、永王东巡三者之间的时间差算得极准；将玄宗、肃宗、永王父子兄弟三人各自算盘，剖析得细致入微。此一部分剖析事件原委，可谓单刀直入，直奔主题；所下判断，真如老吏断狱，精悍绝伦。故足以发千古之覆。我每读此章，必大呼痛快。郭沫若作为大史学家的政治洞察力，不是一般的文史研究者所能具备的。这大概与其一生从政、谙熟政治斗争有关。

“李白在长流夜郎前后”这一部分，亦精彩。郭沫若分析李白下狱及流放夜郎前后心理变化，极为妥贴。较之一般的人物传记，郭沫若在还原诗词作品的情境方面，亦见出他作为大文学家的敏感。他在行文中，随意插叙《早发白帝城》《上三峡》两首诗，说明李白遇赦前后心境的不同，令人叹为观止。

学术研究，往往因袭者多而发明者少。郭沫若论李白，于史料左右逢源，而其论断又是这等醒透痛快。是以可贵。

说到文章的写法，郭沫若《关于李白》也具有典范价值。同样是写李白，他绝不像李长之那样缺乏深度，但也绝不是陈寅恪那样纯粹论文写法。郭沫若用纯粹的白话来写作，语言生动，表达到位，不愧为现代文的大手笔。

郭沫若博闻强记，随手援引的资料，也很有趣。原来陆游对李白和杜甫的功名思想，都很有些看不惯呢。陆游批评李白，说：“以布衣得翰林供奉，此何足道！遂云‘当时笑我微贱者，却来请谒为交欢’，宜其终身坎坷也。陆游又写过一首《秋兴》诗批评杜甫：”功名不垂世，富贵但堪伤。底事杜陵老，时时矜省郎？“读郭沫若《李白与杜甫》，亦可满足猎奇心理，此亦一乐。

李白与杜甫的论文篇五

读完你们的两篇作文《我读李白》和《我读杜甫》，老师有这么一种感觉，士别三日当刮目相看，假期归来，你们的文字更加成熟、富有活力和生机，写李白和杜甫的作文。读这样的文字，再多也不是一件传说中的苦差事，而是幸福并且充实的。

关于杜甫，老师同样看出来你们很尊重他。因为你们的内心和他是相通的，因为道理很简单，今天当我们看到农民工孩子充满期待的眼神，我们的心和他不是一样的吗？“穷年忧黎元，叹息肠内热”，这也使我想起了一句话：“我的眼泪是一批高贵的客人。”是啊，杜甫越经受磨难、杜甫的泪越多，我们就越觉得他高贵，这让我们想起艾青评价大堰河的那句话“紫色的灵魂”，杜甫的灵魂也是紫色的。

最后，老师想说，读你们的文章是一段幸福的阅读体验，期待着与他们的下一次见面。

李白爱酒，爱月，又爱狂，曾有诗句“举杯邀明月，对影成三人”，真是进入了庄生梦蝶一般的无我之境，他的狂醉之后捉月而死，便是这一境界的最佳体现。 大凡具有传奇经历的名人身上，总会笼罩上神秘的梦幻色彩。他们会给后世留下很多谜，但这些谜并不是没有谜底的，而是谜底太多，因此愈发成谜。李白和杜甫的死，正是这样。

关于李白之死，五代王定保在《唐摭言》中云：“李白著宫锦袍，游采石江中，傲然自得，旁若无人，因醉入水中捉月而死。”元代辛文房《唐才子传》曰：“白晚节好黄老，度牛渚矶，乘酒捉月，沉水中，初悦谢家青山，今墓在焉。”李白爱酒，爱月，又爱狂，曾有诗句“举杯邀明月，对影成三人”，真是进入了庄生梦蝶一般的无我之境，他的狂醉之后捉月而死，便是这一境界的最佳体现。

关于杜甫之死，《旧唐书·杜甫传》载：“永泰二年，啖牛肉白酒，一夕而卒于耒阳，时年五十九。”《新唐书》记载更详：“大历中，出瞿塘，下江陵，溯沅湘以登衡山，因客耒阳，游岳祠，大水遽至，涉旬不得食，县令具舟迎之，乃得还。令尝馈牛炙白酒，大醉，一夕卒。年五十九。”杜甫一生忧国忧民，实在是有感而发，因为他自己就过了好多悲惨日子。被洪水困在一个庙里，九天没有好好吃饭，被救后暴饮暴食，当晚就撑死了。死前也许正在构思“安得粮食堆满山，大庇天下饥士俱欢颜”一类的诗句。我看这些记载，有一点意外，即杜甫竟客死于耒阳，而此地离我家乡不远，直线距离不到一百公里。另外一点，是更加深了我的印象：杜甫也是喜欢喝酒的。杜甫喝酒的形象，大约和当代陕西、山西、湖南等地的某几个作家类似。

当然，关于李白和杜甫之死，还有许多不同版本，例如病死，并且具体到李白是得了胸痛病，杜甫是得了糖尿病。但这些解释，似乎并不比上述溺死和饿死之说更有说服力。所以，我宁愿采用上面的说法，当然最重要的原因是，这样一来，李白的死就是浪漫主义的，而杜甫的死就是现实主义的。人生无尽的喜剧性、悲剧性、庸常性以及无常性，便在他们死的刹那绽放开来，中学生作文《写李白和杜甫的作文》。

小时候，常常听大人们谈起李白和杜甫，说他们是诗写得最好的两个人。从此幼小的心灵中就对他们留下绝对的信任和崇拜。觉得他们是那么神秘，那么伟大。

终于我也仰着小小的头，扬起嫩嫩的嗓音，像一波山草在飘动：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川，”“国破山何在，城春草木深”。整日与山花野草结伴的我，蓦地闯进这诗的国度，觉得眼前事物样样新奇，件件可爱。我如饥似渴地啃着这些诗句，逐渐地也慢慢有所领悟。我的小心眼里似乎更喜欢李白，他的每一句诗都像一片片滚着露珠的青草儿——多明丽，多轻快！而杜甫则没有那么多神奇，他只是个苍老憔悴的“瘦老头”，心中似乎只有“白头搔更短，浑欲不胜簪”的悲叹。

我长大了，新的思想，新的`观念悄悄冒出新芽，虽还嫩生生的，但终于敢大胆步入成年人的内心深处，敢于评论他们了。

人们都说，李白傲慢非凡，轻蔑权贵，对黑暗政治强烈愤慨。果真如此？在李白的《与韩荆州书》中，他不也对韩荆州歌功颂德吗？难道仅因一句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜，”便给其贴上“轻蔑权贵”的标签？我的偶像似乎动摇了。但细细琢磨，我又逐渐开窍了。李白终于从我孩提时的“神”还原成现在的“人”——有着普通人历历可寻的心迹。李白自小怀抱济世之志，虽因有旷世之才所凝聚而成的狂放不羁的豪气，但为早酬壮志，不得以周旋于权贵间。但如果置身于可施展抱负的环境，他那种不愿匍匐于人下的狂气便喷薄而出，以至惨遭谗毁，永离长安。一场狂风暴雨，仕途无望。李白愤慨而又似乎豁达地喊出：“安能摧眉折腰事权贵”之言，其中虽有对权贵高力士之流的切齿之恨，而更多的则是对一生最大抱负横遭摧折后的无可奈何。他整日沉湎于怀遇的伤感里，“行路难，行路难，多歧路，今安在？”“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”而对安史之乱前后尖锐的阶级矛盾和处于水深火热中的下层人民缺乏了解以至反映二者的诗篇极少。高傲的态度，永远不能体察人民疾苦，以至于诗中只有山水如何优美，而缺少人民的热爱和追捧！

然而，杜甫这个一度被我蒙上灰色的诗人，却以他伟大光明的照射强烈震撼了我的心灵。杜甫生活维艰，“三年奔走空皮骨，信有人间行路难”，他甚至还遭受小儿子饿死的奇惨变故。在杜甫的后半生，生活无论怎样困难，他都勇于严肃正视事实，始终关注着民族命运和民生疾苦，在他的后期创作中始终贯穿着“穷年忧黎元，叹息热中肠”的精神。安史叛军的残酷屠杀，统治阶级的腐朽荒淫，劳动人民的痛苦呻吟，总之有关军事、政治、经济和社会生活的巨大变化，都在他的诗中得到深刻反映。当他为命运多舛而倍感凄凉时，国家忧患、人民疾苦随即以更悲凉的色彩横到心上。他那种抛弃“小我”而关心大众的人格升华，是同时代诗人所不可比拟的。更让人俯首长叹的是，在那凄风苦雨人难寐之夜，杜甫非但说有顿生对天下人怨愤冷漠之心，反而以己及人，甘心牺牲自我而筑起“大庇天下寒士俱欢颜”的大厦，这是怎样一颗满溢着赤诚和慈爱的心灵！但遗憾的是，杜甫很少有欢快的诗句，即使有，体现的总是凄凉，可能是当时历史背景的影响太深了吧！

对童年的我而言，李白和杜甫是梦；对现在的我而言，他们是真；或许他们是真正的梦，而这是我用自己的眼看他们。我崇拜李白的江河才华，更敬慕杜甫那颗悲天悯人、包容一切的魂灵！

李白与杜甫的论文篇六

初见这本书，以为是老大哥和小迷弟之间的绝世情怀，没想到却带我走进了当时那个社会下传奇二人组令人心寒的事件。李白依旧是那位卓尔不群的谪仙人，杜甫仍然是那个踏青大地游走河山的爱国少年，只是，他们二人均在世俗的摧折下多了几分悲哀和孤独、更令后人惋惜和心痛。

李白两次进长安，第一次本想做官干大事，却始终得不到重用，被皇上在宴会上传诏作诗以此来取悦皇上，终因得罪高官贵族而被“赐金放还”。第二次进京作了翰林，成为他一生最华丽的乐章。相反，杜甫到长安却成为他心中最大的痛苦，考试时遇到考官李甫林下令不录取一人，后在政治上屡受挫折，经济也愈发困难，只能在贵族府邸中陪他们饮酒赋诗维持生计。同时，他对黑暗现实的认识一天天加深。杜甫硬生生地从少年磨成了“老杜”、也愈发接近百姓的心，这样忧国居民的他，更令人心疼。

从后代角度来看，世人调侃最多的是杜甫写了二十首涉及李白的诗，而李白被证实只有两首给杜甫。最令人悲哀的是，连一个小小的官员李白都可以为人家写一首《赠汪伦》，真一股心酸涌来。在杜甫的天空中，李白是唯一闪耀的星，而李白的天空里，群星灿烂浩若烟海……最后，李白身亡，杜甫过了很久，才从别人口中听到这个消息，他长叹一声，半晌未醒，数年后，五天未吃东西的杜甫在县令的招待下暴饮暴饮、活活把自己撑死。

李白一生风流，无数人为之呐喊，杜甫半身凄凉，无人为之欣赏，为什么杜甫被称为老杜、而李白没被称为老李？因为杜甫未曾年轻、李白从未老去。

这本书是郭沫若对《李白与杜甫》的重新解说和塑造。分七章描述李杜间的`遭遇和异同，保留了那份最原始的初衷。二人都是诗坛的奇迹，交相辉映，缺一不可。

李白与杜甫的论文篇七

李白诗人（701年－762年），字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。祖籍陇西成纪(待考)，出生于西域碎叶城，4岁再随父迁至剑南道绵州。李白诗人存世诗文千余篇，有传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。

李白诗人的乐府、歌行及绝句成就为最高。其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端，达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。李白诗人的绝句自然明快，飘逸潇洒，能以简洁明快的语言表达出无尽的情思。在盛唐诗人中，王维、孟浩然长于五绝，王昌龄等七绝写得很好，兼长五绝与七绝而且同臻极境的，只有李白诗人一人。

李白诗人的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的完美统一。他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。李白诗人的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白诗人的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。他与杜甫诗人并称为“大李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。

李白诗人诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白诗人的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。

李白诗人的诗歌对后代产生了极为深远的影响。中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人，都受到李白诗人.的巨大影响。

杜甫诗人（712－770），字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县（今河南省巩义市）人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫诗人被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫诗人与李白诗人合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫诗人与李白诗人又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在中国古典诗歌中备受推崇，影响深远。759-766年间曾居成都，后世有杜甫诗人草堂纪念。

杜甫诗人的诗歌的内容上，作品大多是反映当时的社会面貌，题材广泛，寄意深远，尤其描述民间疾苦，多抒发他悲天悯人的仁民爱物、忧国忧民情怀，杜诗有诗史之称，这种说法最早见于晚唐，“杜逢禄山之难，流雍陇蜀，毕陈于诗，推见至隐，殆无遗事，故当号为诗史”。

李白与杜甫的论文篇八

李白杜甫都是唐代著名的诗人，合称“李杜”。

杜甫(712-770)，字子美，号少陵野老，今年恰逢杜甫诞辰1300周年，最近他老人家爆红网络，“杜甫很忙”走进大众生活。故借此篇与大家共议其中情怀。

杜甫忧国忧民，人格高尚，他有约1500首诗歌被保留下来，诗艺精湛，在中国古典诗歌中的影响非常深远，被后世尊称为“诗圣”，与“诗仙”李白合称“大李杜”(“小李杜”即李商隐与杜牧)。

一个是“诗仙”，一个是“诗圣”，这名号就注定了他们一个是天上飞的，一个是地上走的。天上飞的诗仙浪漫飘逸，地上走的诗圣沉重凄凉。

李白很豪放，他由“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”而进入仕途，他用烈酒，和着盛唐香艳的脂粉，把佛道心境，融进歌舞声色，描绘出一幅幅天上人间，他用浪漫的胸怀，以诗歌开路，闯进了大唐圣殿。在不得志的时候，他吼着“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”而走进江湖。

李白很潇洒，一直是要“年轻轻，仗剑去国，辞亲远游”，他每走到一处，可以说“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不问何处是他乡”，李白从来不会问，“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”，他想去旅游，可以说“狂风吹我心，西挂咸阳树”，他如果想上天，说“太白与我语，为我开天关”，他要高兴，说“人生飘忽百年内，且须酣畅万古情”，他要是发愁，他说“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”，这是一个悲也千古，乐也千古的人。李白也狂，狂得天真可爱，不矫情，不造作，不无病呻吟，不故作深沉，爱就磊磊落落地爱，恨就不加掩饰地恨，他热情地拥抱自然，拥抱生活。自然无愧于宇宙之内最浪漫主义诗人之雅称。

李白不但善于跳舞，还善于唱歌，《月下独酌》有“起舞弄清影”、“我舞影零乱”、“我歌月徘徊”等句子，记载他边歌边舞的生活。

酒是李白生命中最重要的东西，没有酒就没有李白那华丽的诗篇。比如：“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁!”剑是李白的随身之物，更是他济苍生、安天下的理想象征，“愿将腰下剑，直为斩楼兰”。月是李白的浪漫主义的代表，李白有不下几百首诗都提到了“月”，“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”、“举杯邀明月，对影成三人”、“长安一片月，万户捣衣声”都是脍炙人口的名句。

李白给人的印象永远英姿勃发仗剑而歌笑傲江湖。

李白没有暮年，而杜甫没有青年，因为苦难加深了他脸上的皱纹。

提起杜甫，就会在人们的脑海中闪出一个画面：一个消瘦、清矍，双眉紧蹙，忧心忡忡，但又昂首向天，坚韧不拔的老人，拄着拐杖从溪畔、从茅屋蹒跚走来。

杜甫是苦难历史的见证人。如《兵车行》、《丽人行》、《自京赴奉先县咏怀》、“三吏”、“三别”、《又呈吴郎》、《春望》、《月夜》、《哀王孙》、《悲陈陶》、《悲青阪》、《春望》、《哀江头》、《北征》、《羌村三首》《春夜喜雨》、《茅屋为秋风所破歌》、《闻官军收河南河北》、《登高》、《登岳阳楼》、《秋兴八首》等，他一生将自己与国家的命运联系在一起，深切地同情人民的苦难。苦难使他过早地衰老。

面对那样一个社会环境，他不得不用他沉重的肉身和悲痛的'词句来承担一个社会悲哀。当然，这些是非他所能承担得了的，但是他义无返顾。也许正是他的沉重，令后人感觉到他内心的苍老，所以每次吟唱他的诗歌，总是将他想像得那么老，虽然那首诗歌或许是他年轻时作的。

他在《茅屋为秋风所破歌》中，“南村群童欺我老无力……唇焦口燥呼不得，归来倚杖自叹息。”他在《江村小景》中“老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩”俨然一个真正的老年人了，可这时他的实际年龄只有40多岁。

浪漫飘逸使李白没有暮年，忧国忧民使杜甫没有年轻过。想到这点，使人对杜甫更加敬重。

那么，又该如何看待最近以“杜甫很忙”为主题的网络恶搞风潮呢?首先跳出来的自然是各路卫道士的批判，说杜甫是民族之光、文化瑰宝、传统精华，恶搞杜甫便是无知、浅薄、低俗、没底线。就我个人的感受，这无伤大雅，杜公辛苦一生，忧国忧民，何曾如此亲近大家。每每从这些事情上，都可以看得出，我们还真不是个拿得起放得下的国家，我们背负的东西总是那么的一板一眼，过于严肃。恶搞不会诋毁杜甫形象，只是恶搞的水平反映了创作者的智力、技艺及幽默感的程度。

诚如，另一面所言：“不能拿名人开涮是一种中国特色的刻意避讳，给人定三六九等才有了因言获罪的基础;民族精神之光更是空洞无物，真不需要是个人就提炼出专属精神供后世顶礼膜拜;大众针对杜甫集中的信笔涂鸦谈不上亵渎，难道只有集体朗诵杜甫诗歌才是正儿八经的事吗?决定杜甫诗圣形象的是流传至今的诗歌，恶搞反而给人温故知新的功效，中年读者若能藉此重读杜甫诗歌，必会产生与学生时代完全不同的感触。”