最新电影安家心得体会500字(汇总8篇)

心得体会是我们对自己、他人、人生和世界的思考和感悟。心得体会是我们对于所经历的事件、经验和教训的总结和反思。以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

电影安家心得体会500字篇一

昭通电影《安家》是一部以都市情感为主线的家庭剧，通过刻画不同人物的生活和情感来反映现代都市的生活状态和人与人之间的关系。在观看这部剧集之后，我深受启发，产生了许多感悟和思考。以下将从人物塑造、情感交织、社会现实、传统伦理以及艺术表现等方面，对昭通电影《安家》进行体会和思考。

首先，昭通电影《安家》通过精心塑造的人物形象，展现了现代都市人的多样性和个体特点。无论是许远亲情深厚的家庭主妇形象，还是沈慕白精神世界丰富的职场女性形象，都给观众留下了深刻的印象。这些人物不仅有着不同的性格和经历，更重要的是传递了各自的人生态度和价值观。例如，在剧中，许远亲情至上，她一直将家庭放在首位，以此为支撑，支撑着整个家庭的温暖和幸福。而沈慕白则追求自己职业上的成功和成就感，她通过不断努力，最终在事业上获得了成功。这些形象的刻画展示了现代社会中不同人的追求与价值，也让观众深入了解到人物背后的内心世界。

其次，昭通电影《安家》将情感的交织和亲情的温暖融入到故事情节中。许远和沈慕白在剧中的亲情关系给人留下了深刻的印象。无论是在许远遭遇困难时，沈慕白始终不离不弃，还是在沈慕白遭遇打击时，许远用自己的力量给予了她支持和鼓励。这种真挚的亲情关系让观众感到温暖和感动，也让人们深思家庭的意义和重要性。另外，剧中还刻画了许多不同类型的情感，如爱情、友情、师生情等。这些情感在剧中相互交织，给观众带来了更加真实和饱满的触动。

再次，昭通电影《安家》通过真实的故事情节和细腻的人物刻画，呈现了现代都市生活的残酷和压力。这部剧电视了现代都市中普遍存在的诸多问题，如工作压力、房子问题、婚姻困局等。在剧中，无论是许远还是沈慕白，都面临了各种压力和困难，但她们依然坚持并努力着。这种情节的设置让观众更加直观地感受到了现代都市人生活的不易和辛酸，也引发了人们对社会现实的深刻思考。

此外，昭通电影《安家》还提出了一些传统伦理观念和价值观，在现代都市生活中发挥了积极的指导作用。例如，在剧中，许远始终将家庭放在首位，强调家庭的凝聚力和重要性。而沈慕白虽然在事业上非常成功，但她仍然渴望有一个完整的家庭。这些描绘了现代社会中普遍存在的困惑和内心渴望，也让人们对传统伦理观念和家庭价值有了新的思考。

最后，昭通电影《安家》在艺术表达上有着独特的创新和突破。剧中采用了非线性叙事和悬念的手法，使故事更加扣人心弦，吸引观众的眼球。此外，剧中还运用了许多细腻而独特的镜头语言，将情感细腻的表达了出来，达到了情感共鸣的效果。这种艺术手法的运用不仅为观众带来了更好的观赏体验，同时也展现了昭通电影人才的创新能力和敏锐触觉。

总的来说，昭通电影《安家》通过精心的人物刻画、情感交织、社会现实、传统伦理和艺术表达等方面的展现，提供了丰富的思考和启示。通过剧中所描绘的现代都市生活和人物特点，我们可以更好地理解现代都市人心理的诉求和现实的压力，也让人们对家庭、情感、社会关系等方面有了更加深刻和全面的认识。希望这部电影能够引发更多人对社会现实和人生价值的思考，并为观众带来更多的启示和反思。

电影安家心得体会500字篇二

所谓实习，就是把我们在课堂中所学的理论知识，运用到客观实际中去，是自己所学到的理论知识有用武之地，只学不实践，那么所学的就等于零。理论应该与时间相结合。中国社会地飞速发展，在拥有越来越多的机会的同时，也有了更多的挑战。这篇心得酝酿了很久，不知道如何去写，或者应该是不知道从哪里开始讲述，这是我们的实习作品，并不像以前拍摄的作品那样简单，我们的每一部作品跟前一部作品比较起来都是在不断地跨越，都是在努力的突破自己。

第二是灯光和摄影的配合，在夜晚的戏份中，单反和灯光的调试配合，导演所要镜头的构图，场面的调度。动作戏，对于摄像机的运动位置和焦点准确要求很高。当然，在几次的微电影拍摄也总结了不少经验，特别是在注意一些构图中人物所占比例，这次失败的地方在于很多动作戏份没法准确的对焦，而重拍的难度也是很大，复原场景的灯光，演员的动作，所以每次都小心的注意焦点，但还是出现了不少镜头虚焦，这是以后要提高的地方。

这次剧本创作，我们修改了多次，虽然艰辛，但收获是有的，电影不能忽略的是剧本，假如在剧本上草草了事，当你在拍摄过程中才发现剧本的漏洞，那弥补的难度就是很大的，最坏的情况就是前边部分的拍摄全部白费，所以这次剧本创作所花的时间，和拍摄后期的时间不相上下，所以这次几乎没有出现拍摄过程中需要修改的部分很少。

剧本完成后，最重要的就是选取演员，演员是一个影片成功的“灵魂”。一个好的演员可以决定一个影片的好坏，所以试镜很重要，很多演员在没有镜头在的情况下演得很开，可是一看到镜头就心虚了，也有一部分演员，形象很好，但在镜头里就是不上镜，作为影片的摄影，我有义务要找到一个人物最好的拍摄角度，展现其最好的一面。

在距离交作业还有五天，我们开拍了。为了能够拍出更好的效果，拍摄之前，我们必须选择好合适的画面背景，不能太乱、过杂，要与主题的颜色协调。结合环境光线，调节感光度及拍摄模式。再根据拍摄模式适当调节光圈、快门速度、测光情况等。或许，最难办的是保证画面曝光正常，在其中遇到的最困难的事情就是灯光的问题。 我们每次在拍摄中都要花费很长的时间去调试灯光。

拍摄中，演员如何调度，摄影机如何调度都在考虑的范围之内，我不断地跟导演沟通怎么样使画面看起来更有美感，哪个镜头让演员看起来更加有喜感，我的脑海中每天都在浮现不同的镜头画面，通过摄像机反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作，一个合适的观察角度和观察状态决定了我们的关注程度，而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。通过摄像反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作，一个合适的观察角度和观察状态决定了你的关注程度，而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。在这里，我并不是反对技术的进步，而只是提出一点值得注意的地方，我希望我们的作品内容永远应该大于形式，内涵永远应该大于外表。

每个场景对于我来说都很难拍，我希望把最好的一面呈现给看的观众，所以每个镜头我都很认真的在拍摄。印象最深的就是大夜戏，我们拍摄了将近12个小时拍完那天的镜头时，已经是凌晨四点，剧组的每个人都很辛苦，最值得感谢的是王家东老师，给我们指导镜头的拍摄，或许没有他的指导，我们的影片可能要逊色很多。虽然辛苦但是我们拍摄的镜头让我都很满意。我们的影片也接近尾声。

后期制作同样是一个复杂的过程。我们的素材很多，需要整理的东西也很多，庆幸的是我们在拍摄过程中是边拍边剪，这样也可以及时发现漏拍的镜头。很多气氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的，但在我们影片中用到的特效并不多。剪辑的作用更多的是从大量素材总选择需要的素材，然后拼接成段子，用来支持和反映主题。但是这个剪辑同样是有讲究的，我的实践经验就是挑核心内容，尽量保持简洁。很多时候自己拍摄的素材会难以取舍，结果是自己陶醉的很而旁人不厌其烦，在这个时候我们呢就应该更加注意对于主题的把握，点明主题。

实习是每个大学生必须拥有的一段经历，它是我在实践中了解社会，让我学到了很多课堂上根本就学不到的知识，为我以后进一步走向社会打下坚实的基础。每一次我们都做出尝试，期初是想拍我们拿手的悬疑剧，这样出来的效果可能会好，但在大学期间，如果不做出一点尝试，总是保守，那我觉得人生就没有意义，这部作品无论最终效果是否达到水平，都是一种新的尝试，学到一种新的影片类型的拍摄手法，从中获得的价值，或许比拿到奖项更为有意义，大三了，能在一起拍片的日子不多了，我很是珍惜这段拍片的记忆，虽然拍摄和后期阶段都遇到各种困难，直到最后，都坚持着，每个剧组人员都是不易，所有的矛盾都可以化解，只要你有一个原则，你之所以和导演合作，是因为你相信他的决定，我们可以提出更好的建议，但决定权在导演身上，无论他做出怎么的决定，你都不要与其发生冲突，如果你觉得导演不够好，那也是你的选择，因为你已经是剧组的一份子，没有团队精神的组员，无论去哪里，都是无用的，实习学到很多那是必须的，这将是我人生中难忘的一段经历。

电影安家心得体会500字篇三

电影《安家》是一部讲述年轻人在大城市打拼、追求事业和爱情的励志剧，它不仅展现了职场中的压力和困惑，也传递了对家庭温暖和情感安定的渴望。影片中的各种情节、对白和细节都给观众留下了深刻的印象，使人们从中得到了不少经验和体会。

首先，影片向观众展现了年轻人在大城市打拼的压力和困惑。电影开篇，男主角丁思渠和人物关系错综复杂的周树人一起参加工作面试，为了获得梦寐以求的工作机会，他们竭尽全力展示自己的能力和才华。在现实中，我们很容易就能看到许多年轻人与丁思渠一样，在初入职场时面临着高强度的工作压力和职业选择困惑。而电影中的角色给我们传递了一个重要的信息，那就是不畏压力、不断努力才能成功。

其次，电影中的家庭温暖和亲情关系也给观众留下了深刻的印象。丁思渠的父亲在电影中扮演了重要的角色，他始终支持和鼓励儿子追求自己的梦想。这样的形象让观众深思，家庭对一个人的成长和事业发展至关重要。无论我们在外面遇到什么困难和挑战，家人的支持和爱是我们最坚实的后盾。在电影中，丁思渠的家庭所传递的亲情和温暖让人们感到共鸣和慰藉。

第三，电影中的爱情线也是观众津津乐道的故事情节。丁思渠与女主角林呢的爱情故事虽然起伏不定，但最终两人克服了重重困难，走到了一起。这表达了一个重要的观点，那就是爱情需要经营和坚持。在爱情面前，我们要有足够的耐心和恒心，才能够真正把握住幸福。《安家》告诉观众，在爱情的道路上，也许我们会经历很多坎坷和挫折，但只要我们坚持自己的选择，最终就能够找到自己的幸福。

第四，电影中的职业伦理和价值观念也引起了观众的共鸣。在职场上，我们经常会遇到各种诱惑和难题，这时候我们需要着眼长远，并坚持正确的价值观。电影中，丁思渠与同事之间的职场竞争和人际关系非常复杂，但他始终保持了积极向上的态度和正直的价值观。在电影中，他并没有放弃自己的原则和追求，最终取得了成功。电影《安家》正告诉我们，在职场上坚守自己的原则和价值观是非常重要的。

最后，电影通过展示角色的成长和进步，传递了一种积极向上的精神。丁思渠最初是一个胆小的“菜鸟”，经过一系列的努力和奋斗，他逐渐成为一个有责任感和担当的人。这个转变不仅体现了个体的成长，也反映了整个社会的进步。电影中的这种积极向上的精神给观众带来了希望和鼓舞，激励我们在面对困难和挑战时勇往直前，不断追求自己的目标和梦想。

电影《安家》不仅是一部感人的励志剧，更是一面镜子，反映了年轻人在大城市生活中所面临的压力、困惑和挑战。通过观看这部影片，我们能够从中吸取一些宝贵的经验和教训，为自己的成长和事业发展提供借鉴。不论是在职场、家庭还是爱情生活中，我们都需要付出努力、保持积极的态度，并坚守正确的价值观。只有这样，我们才能够安家立命，追求真正的幸福和成功。

电影安家心得体会500字篇四

陈思诚监制，柯汶利导演，肖央、谭卓、陈冲主演的《误杀》挺值得一看。它最让我惊喜的一点，是它的迷影元素，它是一部和电影有关的电影。

《误杀》改编自印度电影《较量》和《误杀漫天计》，几个版本故事大致相同：亚洲某地，一个普通人家，父亲勤勤恳恳地工作，母亲安安静静操持家务，女儿在学校念书，却没想到，大女儿被恶少相中，大祸从天而降。为了拯救一家人，父亲设下计谋，忍受盘问和严刑拷打，最终让一家人度过灾劫，他也以自己的方式，求得救赎。

父亲是这个家庭的主心骨，也是这个故事的主心骨，一举一动都不能有错失。所以，父亲的知识来源问题，就成了重要的问题。普通人想要战胜权力机关，战胜有着丰富案件侦破经验的警察局长，安然度过重重危机，靠日常生活的小知识小经验，是远远不够的，所以，这个故事给出了一个重要的设定，父亲是影迷，尤其喜欢看犯罪推理类的电影，靠着看电影，父亲完成了知识积累。

有了这个设定，父亲再是个普通人，也都不要紧了，他的“知识来源”问题就解决了。他可以是老师，是小职员，甚至还可以再普通一点，因为电影能够抹去一切沟壑，给所有人提供故事、情绪、感受，甚至也能提供平等的知识储备的机会。在《误杀》里，肖央扮演的父亲李维杰是个小学都没毕业的小商人，他的同事这样调侃他：“等你女儿大学毕业，她就更瞧不上你这个小学都没毕业的父亲了。”但是不要紧，有电影，他有电影。

有《控方证人》《蒙太奇》《天才枪手》《狩猎》《七宗罪》《白夜行》这样的电影，告诉你现实是什么，人性的光明与黑暗，人又是如何盲从和容易被操纵。并且手把手地告诉你，如何制造不在场证据，如何控制人们的记忆，打乱人们对现实的认知。甚至还送上“世界上有一种鸟是关不住的，因为它的羽毛太漂亮”这样的句子作为心灵补养剂，让人知道自己可以去向往自由，赢得幸福。有理论做先锋队，有方法可以执行，有慰藉做后卫，这就够了。

给了李维杰灵感的，不只有电影里的情节，甚至还有电影技术。《误杀》最让人惊艳的，是强化了“蒙太奇”概念，把它作为一个强有力的构造情节的手段，原作里的父亲，是利用人们的记忆缺陷，重新灌输了自己制造的记忆，李维杰却是非常明确、非常自觉地，用电影手段，重新剪辑组装了现实。在自动取款机上取款这个情节，是原作没有的，它用这个细节，郑重地告诉我们，这其实是一部和电影有关的电影。

《误杀》不但是好看的商业片，也是给电影的一份情书，一首赞歌。它一边讲述了一个精彩的故事，一边告诉我们，电影可以做什么，它如何改变了普通人的生活，改变普通人的思维，让人度过灾劫，获得一点慰藉。

当然，光有这些是不够的。“故事”不只意味着框架和情节，更多时候，也意味着细节制造的血肉。同样是翻拍电影，很多电影失败了，《误杀》却成功了，因为它在原作基础上，又给出了一些有说服力的细节，例如一条街上的华人的相助，棺材上的抓痕，女儿的考卷，这些细节让这个故事更容易得到我们的理解和共情。

还有出现了很多次的羊，羊被枪杀，羊出现在弃车的湖边，羊出现在棺材里，羊出现在赎罪塔下，羊是替罪羊，是目击者，是这些普通人的命运的比喻，也是宗教意义上的羊。

脱胎于原作，却不输于原作，《误杀》翻讲了一个故事，却也为这个故事增添了新的光彩。

电影安家心得体会500字篇五

近年来，随着中国电影的繁荣发展，一批优秀的电影作品相继涌现，影响着人们的思维方式和价值观念。其中，昭通电影作为一种具有显著地域特色的影视产业，深受观众的喜爱。作为一名观影者，我在欣赏昭通电影《安家》的同时，深深体会到了其中的情感与感悟。下文将从人物刻画、剧情构架、题材选择、影片语言和品味生活等方面述说个人的心得体会。

首先，昭通电影《安家》的人物刻画给我留下了深刻的印象。影片中的每个角色都有鲜明的性格和形象，他们有着自己独特的人生哲学和坚守的信仰。比如主人公张大白，他是一个纯朴善良的昭通农民，一直秉持着诚信敦厚的生活态度。而他的妻子阿蓉则是一个坚强的女性，她用自己的勤劳和智慧支撑起了整个家庭。这些人物形象的塑造，给观众带来了强烈的代入感，使观影者深入思考人生的真谛与命运的坚守。

其次，昭通电影《安家》的剧情构架紧凑有力，引人入胜。影片采用了多线叙事的方式，将张大白一家在城市的生活和农村的生活相互交错，以此展现了现实生活中人们面临的困境与挑战。尤其是张大白一家逐渐认识到平凡生活的可贵，以及家庭的温暖和幸福，引起了观众对家庭的深刻思考。同时，剧情中对于伦理道德的关注和揭示，也使得影片更富有思想深度。

再次，昭通电影《安家》选择了深入人心的题材，使其产生了强烈的社会反响。该片围绕着城市和农村的差异，描绘了一个普通农民家庭在城市新风险和困境中艰难安家的故事。这既是人民群众日常生活的真实写照，也是大时代背景下普通人的集体心声。通过影片展现的社会问题和人物命运，观众不禁思考起了社会的公平正义和人性的真善美。

此外，昭通电影《安家》的影片语言颇具特色，给观众带来了一种独特的视觉享受。影片中充满了昭通的地域风情和文化底蕴，给人以身临其境的感受。特别是影片中的风景描绘和家庭生活的细节刻画，使得观众仿佛走进了张大白一家的生活中，更能感受到家庭和温暖的重要性。这种独特的影片语言不仅增强了观影的欣赏度，更使观众对昭通地区的了解更加深入。

最后，昭通电影《安家》使我对生活品味有了全新的认识。通过影片中主人公家庭的真诚对待生活和对待人们的关心，使我认识到真正的幸福并不在于金钱和地位，而在于家庭的温暖和生活的自在。影片中的主人公们尽管经历了种种风雨，却一直秉持着生活的热爱和乐观的态度，这种积极向上的精神给我带来了很大的启示。通过《安家》，我深感人生即使平凡也可以活出精彩，人们应该去珍惜生活中的每一个瞬间。

总之，《安家》这部昭通电影带给了我很多的心得体会。其中的情感和感悟让我深思人生，更加体会到了家庭的重要性和生活的价值。希望未来昭通电影能够继续创作出更多优秀的作品，让观众们继续感受到昭通电影的魅力，从中汲取到更多的力量和智慧。

电影安家心得体会500字篇六

最近电影《少年的你》的热映，又将校园暴力拉近了人们的视野。

近年来, 校园暴力已成为一种不容忽视的社会现象。在我国城乡中小学校园内, 以斗殴打架、欺侮学生、勒索钱物、残害师生、逞凶作歹为典型表现形式的校园暴力行为有蔓延发展的趋势，究其原因，不外乎以下几点：

首先，学生缺乏正确的世界观、人生观与价值观的正确引导，难免行为会受到不良因素的影响，从而导致行为出现偏颇。同时，学生把大部分精力用于学习，很少有时间或精力去关注其他知识的汲取，普遍法律知识淡薄。在学习上、生活上、人际关系上遇到挫折的时候容易产生挫败感乃至自卑感，这种不良情绪如果得不到合理的疏导极易产生暴力事件，暴力行为成为青少年宣泄自己不良情绪的一种途径。

其次，当代家庭离婚率的上升导致单亲家庭逐渐增多,家庭生活的不和谐很容易使孩子感到缺少关爱和安全感, 从而形成攻击性人格。有些孩童还会在家里遭受家庭暴力, 从而养成性格孤僻、偏执和狂暴，经常成为校园暴力的主角。

再次，学校德育教育不到位，在升学率和就业率的压力之下，很多学校往往只重视学生的智育而忽视学生的德育教育。很多学校都没有开设专门的心理辅导课程，或者是虽然开设与此相关的课程也是应付了事，多半学校还是只重视学生的考试成绩，而忽视对学生的心理健康的重视。

最后，一些中小学周边环境恶劣，一些网吧、游戏厅、歌舞厅等不宜未成年人进入的场所，无视有关规定向未成年人开放，严重损害了教学和谐环境。在影视文学作品、电子游戏中，青少年可以很方便地接触到暴力、场面，催生了校园暴力。

针对此现状，笔者呼吁，唯有全社会共同努力，才能彻底根除校园暴力，还师生一个安静祥和的读书环境。

首先，加强学生心理健康教育。学校应当关注学生的心理健康，通过开展心理咨询、心理问题疏导和心理健康教育培养学生良好的心理素质和乐观向上的健康心理，避免学生在遇到挫折时产生过激行为。教育学生掌握科学的自我心理调试方法，学会合理控制情绪。引导学生学会与人沟通的技巧，增强人际交往能力，建立和谐的人际关系。

其次，良好的家庭环境对儿童健康成长非常重要，父母要坚决杜绝家庭暴力，要与孩子建立友好、稳定的关系。正确的家庭教育观念对青少年人格教育心理的形成能够起到积极引导作用，因而良好的家庭教育对预防校园暴力至关重要。

再次，教育主管部门对学校周边的不良环境, 如网吧、娱乐场所等按国家的有关规定进行取缔、清理和整顿和严格管理, 以营造良好的育人环境。尽量杜绝学生在校外租房居住, 避免受到各种外来伤害。

最后，还需加强教师队伍建设, 提高教师综合素质。加强教师师德建设和管理，加强对教师的普法教育, 提高教师的法律意识和法治观念。提倡人性化管理, 在学生管理及班主任的管理工作中要充分尊重学生的人格、自尊心、尊重学生的隐私权。

预防校园暴力事件必须要依靠学校、家庭和社会等多方面的力量，大家共同努力，才能为我们的学生创造良好的学习、生活环境，给他们一个和谐、舒适、快乐的校园。

电影安家心得体会500字篇七

电影《安家》触动了我内心深处的柔软之处，让我深思人生智慧、家庭情感和人生目标。一个电视剧的细腻情感和真实题材，引发了我深层次的思考，给我带来了很多启发和思考。下面我将从人生智慧、家庭情感和人生目标三个方面来探讨电影《安家》给我的心得体会。

首先，电影《安家》通过内容的真实和贴近生活，展现了人生智慧。主人公曲家兄弟分别面对生活中的诸多难题，通过不同的方式和智慧解决了问题。大哥曲国栋在工作上遇到了很多困难，但是他坚持用自己真诚和努力去换取机遇，最终取得了成功。而二哥曲国豪则展现了对待人生的独特见解，他选择了一个平凡的人生，但是通过自己的努力和善良赢得了平凡生活的幸福。这些人生智慧让我不禁思考，人生的价值和成功是否只能通过外在的成就来衡量呢？每个人都有自己的选择和价值观，我们应该学会用自己的智慧去发现和实现自己的人生目标，而不应盲目追求别人眼中的成功与价值观。

其次，电影《安家》通过关于家庭的情感展示，让我思考了家庭的重要性和亲情的价值。曲家兄弟和父母之间虽然存在着矛盾和纷争，但是他们最终通过彼此的理解和宽容走到了一起。电影中的家庭纠纷和分离让我深刻认识到了亲情的珍贵，家庭成员之间的相互关怀和扶持是我们渡过困难和磨难的力量源泉。家庭是我们最温暖的港湾，我们要学会在繁忙的生活中，保持和亲人之间的沟通和联系，用心去体会和感受家庭的温暖和关怀。

最后，电影《安家》通过表达了人生目标的追求。每个人都有自己的人生目标和价值观，而电影中曲家兄弟也有自己各自的追求。大哥曲国栋通过自己的努力获得了事业的成功，二哥曲国豪则通过坚持自己的梦想实现了对平凡生活的追求。电影告诉我们，只要努力奋斗，坚持自己的目标，就能实现自己心中的梦想。我们在人生中都有可能会遇到各种困难和挫折，但是只要我们坚持自己的梦想并付出努力，追求自己的目标，就一定能收获属于自己的成功和幸福。

综上所述，电影《安家》带给了我深刻的思考和启发。通过展示人生智慧、家庭情感和人生目标，电影让我认识到了人生中的珍贵和唯一，我要学会用智慧去解读和面对人生的困惑，学会珍惜和保护家庭情感，坚持自己的梦想和目标。电影《安家》在温情切实的剧情中散发出强大的正能量，让我产生了深深的共鸣和思考。正是因为这部电影的存在，我更加明确了自己对于人生的追求和价值观，并且更加坚定了自己的生活态度。

电影安家心得体会500字篇八

今年10月，是红军长征胜利八十周年。那场辗转二万五千里的大迁移，创造了人类军事史上的伟大奇迹;而中央红军在1935年5月发起，由红四团具体执行的强渡大渡河与飞夺泸定桥两场战事，是整个长征过程中极其关键的战役。取得胜利之后，红军就粉碎了蒋介石将他们变成石达开第二的阴谋，并为长征的最后胜利奠定了坚实基础，甚至有“十三根铁链劈开通往共和国之路”的美誉。

时光荏苒，感动常在。10月14日，再现当年红四团两大战役的战争动作电影《勇士》，开始在国内各大影院热映。本片由著名导演宁海强执导、赵冬苓、赵宁宇编剧，香港著名幕后精英罗礼贤担任动作指导，李东学、于小伟、聂远、宋佳伦等位明星领衔主演。

这段历史被写入了小学课本，绝大多数中国人都耳熟能详，但经过主创团队的精心构思，几场动作大戏，设计得险象环生，惊心动魄。

安顺场强渡大渡河，十七勇士踏上一艘小船，他们的脚下，是奔腾肆虐的河水，一个浪头过来，小船就有被打翻的危险;他们的对面，是的敌人，用迫击炮和轻重机枪构建起了强大火力网;他们的身后，则是负责掩护的战友，试图压制住敌人的攻击。勇士们要直面猛烈的炮火，随时做好中弹牺牲的心理准备，又要与激流做斗争，防止船体被倾覆。这个难度，真不是一般地大。

飞夺泸定桥是全片的压轴大戏，但高潮之前的“前戏”同样精彩。在接到任务之后，红四团将士拖着疲惫的身躯，顶着漫天的大雨，踏着陡峻的山路，冒着敌人的不时侵扰，用两腿一天奔袭二百四十里，这是世界军事史上空前绝后的奇迹。在此过程中，不断有战士中流弹倒地，因精疲力竭而倒下，因体力透支而牺牲，但是，没有一个人因此恐惧，没有一个人变成逃兵。

夺桥的经过，我们当然都不陌生，但影片所做的艺术化处理，无疑把这个过程渲染得更加惨烈和悲壮，更让我们印象深刻。桥上的木板已经被抽去，十三根冰冷的铁索高悬于河面，令人不寒而栗。二十二名举着土制盾牌的勇士，匍匐在摇摇欲坠的铁索之上，顶着敌人的炮火，以他们的血肉之躯，一点一点地向前挪动。国共两军隔河交火，枪炮齐发，漫天的火光映红了天空，爆炸声震耳欲聋，子弹啪啪啪地打在盾牌上，看得人相当紧张，红军战士的不断牺牲，更让我们为之心痛。而定格与慢镜的恰当运用，更是将这种气氛烘托到了极致。因此，当最终胜利到来之时，银幕上的战士们一定会尽情欢呼，影院里也会响起长时间热烈的掌声。

虽然是根据历史事实改编，但影片主创显然无意于拍摄一部准纪录片，而是在四场主要动作戏之外，穿插了不少文戏，让我们很清楚地看到，这些战场上铮铮铁骨的勇士，在日常生活中往往却相当平和甚至是腼腆，他们会一起识字，一道聊天，一块开玩笑，红军没有森严的等级，没有高低贵贱之别，相处得就如同兄弟一般亲密。铮铮铁骨之下，他们还有着拳拳丹心。

都说如今的影视圈是一个小鲜肉横行的刷脸时代，一些颜值出众的帅哥美女，恨不能在脸上盖个“我是##”的大印，吸引粉丝前来买单。而《勇士》中的一干明星，为了真实还历史现场，却让化妆师把自己的脸庞变得极为黝黑，令观众看不清本来面目。因为是在川西实地拍摄，他们还要与高原反应做斗争，还要顶着酷热趴在铁索上拍戏，其辛苦程度，没有亲历的人，真是难以想象。

在这一百分钟之内，我们只记得黄团长，杨政委和廖大强等等，而顾不得去想他们是由谁扮演的。特别是果郡王李东学本尊，全程扮演小腿受伤的团长，并没有上阵搏杀，却是这支队伍的灵魂。正是他的冷静指挥，才确保了战事的胜利。于小伟饰演的连长廖大强，作为夺桥的突击队长，承担了大部分动作戏，矫健身手不输《湄公河行动》中的张涵予。聂远饰演的政委沉稳大气，机智沉着，与团长配合默契;宋佳伦饰演的神枪手看似鲁莽却粗中有细，更是带给了观众最震憾的一幕。另外特别值得一提的是，林妙可扮演的小姑娘，给这部杀戮气息深重的男人戏，带来了一抹别样的光彩。她站在铁索后面大声呐喊的场景，一定为会自己收获更多粉丝。

总有一些往事，让我们永远难忘;总有一些感动，长久萦绕在我们心头;总有一些勇士，让我们一想起来就肃然起敬，倍感亲切。没有八十年前红军战士的流血奋战，就没有今天千家万户的幸福生活。不管时光如何流转，岁月怎么变迁，红军的精神永不过时，而《勇士》这样的优秀作品，也会在中国影史上留下精彩篇章。