当观看完一部作品后,一定有不少感悟吧,这时候十分有必须要写一篇读后感了!读后感书写有哪些格式要求呢?怎样才能写一篇优秀的读后感呢?接下来我就给大家介绍一些优秀的读后感范文,我们一起来看一看吧,希望对大家有所帮助。
中国战国时代以屈原为代表的楚国人创造的一种韵文形式。楚辞的名称,最早见于西汉前期司马迁的《史记·酷吏列传》。在汉代,楚辞也被称为辞或辞赋。西汉末年,刘向将屈原、宋玉的作品以及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向等人承袭模仿屈原、宋玉的作品共16篇辑录成集,定名为《楚辞》。楚辞遂又成为诗歌总集的'名称。由于屈原的《离骚》是《楚辞》的代表作,故楚辞又称为骚或骚体。
教气氛。所有这些影响使得楚辞具有楚国特有的音调音韵,同时具有深厚的浪漫主义色彩和浓厚的巫文化色彩。可以说,楚辞的产生是和楚国地方民歌以及楚地文化传统的熏陶分不开的。
同时,楚辞又是南方楚国文化和北方中原文化相结合的产物。春秋战国以后,一向被称为荆蛮的楚国日益强大。它在问鼎中原、争霸诸侯的过程中与北方各国频繁接触,促进了南北文化的广泛交流,楚国也受到北方中原文化的深刻影响。正是这种南北文化的汇合,孕育了屈原这样伟大的诗人和《楚辞》这样异彩纷呈的伟大诗篇。
漫主义气息。风、骚成为中国古典诗歌现实主义和浪漫主义的创作的两大流派。
今存最早的《楚辞》注本是东汉王逸的《楚辞章句》。《四库全书总目》说:「初,刘向裒集屈原《离骚》、《九歌》、《天问》、《九章》……而各为之注。」但刘向编定的《楚辞》16卷原本已佚。《楚辞章句》即以刘向《楚辞》为底本,它除了对楚辞做了较完整的训释之外,还提供了有关原本的情况。在《楚辞章句》的基础上,南宋洪兴祖又作了《楚辞补注》。此后,南宋朱熹著有《楚辞集注》,清初王夫之撰有《楚辞通释》,清代蒋骥有《山带阁注楚辞》,等等。他们根据己见,作了许多辑集、考订和注释、评论工作。
诗经和楚辞是中国古代文学的两大经典,它们流传至今,仍然是我们了解中国古代文化的宝贵资料。在其中每一首诗篇或词章中,都蕴含着深刻的文化内涵以及人生道理。经过多次阅读和学习,我深受其影响,逐渐领悟到了它们的艺术之美和哲学之深刻,真正理解到了它们对我们今天的现实生活有着深远的意义。
第二段:诗经中生命的表达
诗经是一部集大成者中华民族各地民间诗歌的著作,不同的篇章,表达了不同的情感和生命姿态。例如《关雎》中的情节诙谐有趣,而《大雅》则是表达了宣扬忠义、崇尚正义的精神。其中《诗经·卫风·木瓜》这首描述木瓜的歌曲,深刻表达了关注自己生命的重要性。随着阅读的加深,我也逐渐领悟到了诗经所表达的信仰和哲学的思考,感受到了它对于生命意义的探寻经过与智慧的积淀。
第三段:楚辞中爱情与人生的表达
楚辞是中国文学史上的重要代表之一,它有着独特的魅力。《离骚》中的“屈原离骚”是楚辞的代表作之一。在这篇文学巨著中,抒发了屈原自觉受困于战乱的民众的悲愤,并抒发出对鲧、介之辈的责难和惋惜之情。而楚辞中另外一部分重要内容是关于爱情和人生的表达。《九歌》是楚辞的一部分,该篇所表达的情感相当浓烈,充满着女性伤感、无奈和失意的情感,同时也引发了对于爱情的反思,警惕了现代人对于人生的观念,有着很好的启示。
第四段:身份与社会角色的思考
在阅读诗经和楚辞之后,我深深地感受到了每个人的社会角色和身份的重要性。每个人都有着自己的使命和价值,即使在历史的长河中消逝后,我们所留下的也应该是一种认真、尽力过好自己生活的态度,希望自己的生命可以带有艺术的意义。同时,作为现代人,我们还需要深刻地认识到自己所在的地位和责任,希望自己能够在社会中扮演好自己的角色,为社会发展和人类进步尽自己的力量。
第五段:结语
综上所述,诗经和楚辞是中国传统文化中的两个璀璨之星。这两部经典对于中国文学的发展起到了举足轻重的作用。通过大量的阅读和研究,我们可以发现其中深刻的思想内涵以及精湛的文学技巧,从而领悟到其所包含的美学和文化价值。这两部文本也为当今社会提供了宝贵的借鉴和启示,使我们得以加强个体的认同和建构社会的崇高目标。
宋玉是屈原之后最重要的楚辞作家。在《史记·屈原列传》、《汉书-艺文志》、《汉书·古今人表》中,都说宋玉生于屈原之后,到王逸才第一个说宋玉是屈原的弟子,还说《九辩》是思师之作。宋玉的作品,现存十四篇,据《汉书·艺文志》说是十六篇(其中一些已残缺),可见有些作品已亡佚。现存作品中,以《九辩》、《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》、《风赋》等最为著名。
《九辩》的悲秋主题,使之成为中国文学史上第一篇情深意长的悲秋之作。把秋季万木黄落、山川萧瑟的自然现象,与诗人失意巡游、心绪飘浮的悲怆有机地结合起来,人的感情外射到自然界,作品凝结着一股排遣不去、反覆缠绵的悲剧气息,勾起人们对自然变化、人事浮沉的感喟,千古之下,仍感动着无数读者。
《九辩》现传本子中,有分为九章的,也有分为十章的。其实,无论分九章、十章,都没有必要作过多的争辩,因为全篇作品,贯穿的只是悲秋主题。在不同的诗章中,不过是把悲秋情怀反覆咀嚼、重沓喻示而已。今参酌洪兴祖《楚辞补注》、朱熹《楚辞集注》,分为十章。
开头,就鲜明地点明了主题:“悲哉秋之为气也!草木摇落而变衰。憭栗兮若在远行,登山临水兮送将归。”在先秦典籍中,虽然不乏人们对秋寒的畏惧,但更多是秋天农作物收获的喜悦。宋玉却把秋天万木凋落与人的遭遇联系起来。“坎廪兮贫士失职而志不平”、“廓落兮羁旅而无友生”、“怆怳懭悢兮去故而就新”、“时亹亹而过中兮,蹇淹留而无成”,失去官职,没人同情,独自流浪,人过中年事业无成,所有不幸,仿佛都集中在诗中抒情主人公的身上。于是,这位贫困、孤独、哀怨的流浪者,眼目中秋天的景物,无不带上悲伤的颜色。贫士悲秋主题一旦确定,诗歌就顺利地展开了。
从第二章到第十章,《九辩》反覆抒述见秋而悲的原因。不能为世所用而事业无成,是萦绕心怀的痛苦。造成这种痛苦也是多方面的。第二章说“有美一人兮心不绎,去乡离家兮徕远客,超逍遥兮今焉薄”。美丽的女人竟然被抛弃,独自飘零远方,而所思恋之君却不理睬,爱情破灭了,能不伤心吗!第三章写一路所见秋色,眼中都是凄凉。你看,“白露既下百草兮,奄离披此梧楸”,寒露下来,百草焦黄,乔木落叶,春天的群芳与夏日的浓荫,都消失了。“惟其纷糅而将落兮,恨其失时而无当。”季节过去了,草木只能黄落;机遇失去了,贫士唯有悲哀。第四章在脉络上遥接第二章,还是以一个被君所弃的美人口吻,写她求爱不遂的悲苦。“猛犬狺狺而迎吠兮,关梁闭而不通。”大门紧闭,门外恶狗狂吠,怎能传送去一片心意呢?无奈之下。只好“块独守此无泽兮,仰浮云而永叹”。在秋草摇摇的水泽边,伤心人只能仰天悲叹了!
第五章是直接模仿屈原的《离骚》和《涉江》的,所以历来评论者,大都认为《九辩》的政治性社会性就在这一章中。特别是诗中用了姜太公九十岁才获得尊荣的典故,显示诗人参与军国大事、建功立业的希冀。不过,诗中直接论及当时国家形势并不明显,反而是突出不为世用的悲哀:“君弃远而不察兮,虽愿忠其焉得?”如果与诗歌中的贫士形象相联系,就可以领会到,宋玉所说的是:如果贫士为君王所用,也能像姜太公一样立下赫赫功勋;如果不能为君王赏识,只能“冯郁郁其何极”,悲愤郁结,不知何年何月才能消散了!这一章笔墨集中在贫士自身进行抒情。
第六章承第五章,意蕴主旨复沓。不过,着重写霜露霰雪,突出了秋已深、冬即至的季节特点。“愿徼幸而有待兮,泊莽莽与野草同死”,季节不等人,岁月不等人,贫士失意,虽然怀着侥幸心情等待,然而仍然是无望的等待。冬季来临,能熬过这严寒吗:“无衣裘以御冬兮,恐溘死而不得见乎阳春!”由悲秋发展到惧冬,贫士的心情更紧迫也更凄苦了。
第七章全然抒发岁月流逝的感伤,诗中秋夜、夕阳、流水、明月,无不加强了岁月不居、一事无成的慨叹。
第八章、第九章,诗歌集中突出“失人”的悲哀。所谓“失人”,一方面指掌权得势的都是薄幸小人,奸臣当道,把持国柄,使社会污秽混乱;一方面指如贫士一类贤人被弃置不用,心怀壮志宏才却不得施展,还受到小人的排挤、压迫。在悲怨之后,诗人仍然抱有希望,“罔流涕以聊虑兮,惟著意而得之”。要擦干眼泪去唱歌,壮气可嘉,但底气不足,因为“失人”的现实仍然存在,贫士要抒怀,只能依赖幻想了。这秋天的悲哀,仍然盘结在贫士心胸之间。
最后第十章,是全诗的结束。悲秋如何了结呢?只有依赖浪漫主义的想像:人间得不到的,天上能够补偿。于是,贫士“愿赐不肖之躯而别离兮,放游志乎云中。”离开躯体的精魂,穿过太空的日月虹气,成了天上神灵的主宰,朱雀、苍龙、雷师、风神都听他调遣,成了他车驾的扈从,多么神气又多么得意!贫士之贫变成了贵,悲秋之悲变成了喜。悲秋的主旨却引出一个欢乐结尾,然而那欢乐只是幻想的虚构的欢乐。贫士得志,是虚幻的想像的得志,现实社会中,秋天仍然是草木黄落,贫士仍然是不为世用。现实与想像的强烈对比,把悲秋主题更加强化了。
《九辩》把一个贫士在深秋时节“失时”、“失人”的心境写得生动精彩,有很强烈的感染力。悲秋主题得到形象的感性的抒述。不过,从社会意义而言,此诗虽然也有伤时之语,但总的说来缺乏社会的指涉性。所以司马迁说“皆祖屈原之从容辞令,终莫敢直谏”(《史记·屈原贾生列传》)。
从文学艺术的创造性来看,《九辩》是很成功的作品。悲秋题旨,本来是古代南方文学(以《楚辞》为代表)的特点之一,最能显示楚骚精神的浪漫主义色彩。《九辩》把悲秋题旨发挥得淋漓尽致,也成为后代人们学习的典范。从此,在中国文学中,悲秋一直是诗文家喜爱的题材,雄才大略的汉武帝有《秋风辞》,潇洒俊秀的曹植有《秋思赋》、《遥逝》,高瞻远瞩的曹丕有《燕歌行》。魏晋南北朝诗人笔下的秋天,大都带有《九辩》悲秋的气息,庾信《拟咏怀二十七首》之十一“摇落秋为气,凄凉多怨情”,以悲秋带出身世之感、家国之恨,更为悲秋主题谱写出新曲。此后历经唐宋元明清,诗词中的悲秋之风始终弥漫不散。悲秋已经成为中国传统文学的母题之一,产生了许多动人的作品,而《九辩》原创性的功劳,当是不可抹杀的。
楚辞是中国古代文学中非常重要的一部分,其中的《离骚》、《九辩》、《卜居》等成为了后人不断挖掘的文化瑰宝。而作为楚辞中重要的一支,渔夫篇章浓缩了中国文学中对生命和世界的思考,为人们展示了一种勤劳、好学和乐观的生活态度。在我阅读过程中,我深刻体会到了渔夫的感性境界、人生态度以及文化内涵,下面我将从以上三个方面展开谈论。
渔夫篇章深刻描绘了渔民的生活态度和感性境界,其中最突出的应该是“喜怒哀乐,其乐也莫四!”的追求。这种追求并非强求对一切都置身事外,而是包容了对生活中各种情感反应的接受和表达。换言之,渔夫并不是要完全冷静地接受一切,而是应该做到在繁琐的生活中保持真诚而自由的情感,并且通过这些情感不断回应生活。这样的感性境界使得渔民在茫茫大海之中,如同来自神明的存在,能够感知自身的背景和所处的环境,并通过最真实的情感表达,回应那些超越人类的力量。
渔夫篇章也曾表达关于生命价值和存在意义等问题的思考。渔民在每日的劳动中,凭借着自己对海的认识和对自然规律的归纳,通过不断创新和学习,打通了与生俱来的情感向上发展的渠道。这种创造与上进尤其体现在渔民与生命和未来的关系上。更确切地说,渔民鼓励我们认真思考生命的价值和存在的意义,并通过实践和创造性的思维,探索如何创造更加有意义的生命。正是在这样的创造过程中,渔民建立起了一种高尚的人生哲学,使得阅读他们篇章的人自我提升,意识到生命的不可辜负性,从而勇敢地前进。
除此之外,渔夫篇章还强调了文化的内涵和悠久的历史传承。渔民经常把自己的话连贯起来,以达成引申的目的。这种引申不仅局限于自身的渔业生活,也包括丰富而深刻的文化传承。在文化传承这一方面表现尤为突出的是:渔民在危难关头或者有愿望时,会向神明求助。这种求助并非对外力的皈依,而是对自己和生命充满自信的体现。相对应的,渔民也认为他们的艰辛努力和创造都是他们效忠的神灵的意志和符合自然规律的。这种思想是中国古代文化中心性的表现,是一种信仰的植根已久。
渔夫篇章是一种中国人独有的虔诚、豁达和超越性思维的体现。渔民以自身为中心去认识这个世界,并把自身的思考和创造传承给后人。因此,作为读者,我在阅读后也看到了可能的生命价值与意义,并发现自己可以通过自主求知来探索更好的人生方式。谨以这篇文章,向中国文化的先辈和神奇灵魂致以崇高的敬意,也希望自己能够深刻领会和传承有关渔夫的思想和文化,努力在自己的思维和行动中体现那种博爱和智慧,以造福自己和追求真正的内心和平。
读楚辞,第一篇是《离骚》,震撼;第二篇是《九歌》,惊艳;第三篇是《天问》,迷茫;第四篇是《九章》,沉痛。
其实最想说的,是《九章》。其中有一篇《惜往日》据说是公认的“伪作”,《橘颂》是其中很特殊的一篇(看过的就知道了)。剔掉这两篇,剩下七篇,读下来才发现,其实是屈原从生到死的心路历程。
《九章》实在看得我很痛苦,《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》《回风》,大概是里面最重要的五篇东西。
以前看过一个笑话,说大学的生活如果用鲁迅先生的作品来表达,那么“大一是呐喊,大二是彷徨,大三是伤逝,大四朝花夕拾”,其实我觉得《九章》大概也可以这么概括一下,《涉江》是呐喊、《抽思》是彷徨、《哀郢》是伤逝、《怀沙》是朝花夕拾。
《涉江》里的屈原已经被放逐,没有了另外两篇《惜诵》、《思美人》然对楚王念念不忘的“愚忠”之情,他已经明白自己和郢都党人是不可能和平共处的,他很愤怒,他一面表白自己多么清白高洁,一面痛骂那些小人多么肮脏丑恶。
这篇其实是我在《九章》里最喜欢的一篇,它的调子很高,看着很过瘾,很解气,很“愤青”,也没有接下去几篇那种几乎可以让人心神俱碎的悲哀。那个时候的屈原大概还年轻,还有朝气,还有幻想,可是看下去才知道,所谓呐喊,也不过就是彷徨的前奏。
《抽思》是彷徨。这时,屈原被放逐得更远了,他还在念着楚国的臣民,可是更多的却是一份沉痛。他找不到路,四顾茫茫,没有人了解他的心思,他回不去郢都,只能盼望着灵魂能够飞回到故乡去。教科书上的屈原,是不屈的斗士,是刚直的高士,可是从《九章》里看去,不论哪一篇,我都只能读出屈原的孤独,超越一切天地力量的孤独。
《哀郢》是伤逝。楚国的都城郢都已经被攻陷了,我的战国史不太好,只是记得楚国并没有就此亡国,楚王带着他的臣子跑了,很快又组织了一个新的小朝廷。可是此时贬谪在外地的屈原却没有这群“楚跑跑”们的厚脸皮,他写了《哀郢》,哀郢是心碎,我几乎不忍卒读。
然而他的第一句诗却是“皇天之不纯命兮,何百姓之震愆”。天地不仁,以万物为刍狗,受难的始终是百姓。在这里,对于楚王的抱怨、对于奸臣的抨击的内容已经越来越少了。反反复复写的,只是孤独的流浪。失去家园的痛楚,可能比政治下野还要深刻的多。有家不能回,有路不能行。
“曾不知夏之为丘兮,孰两东门之可芜?”,高大的房屋可以变成丘陵,楚国最繁盛的东门也可以转瞬荒芜,这不但是对于楚国一国命运的描写,更是上升到了对于整个历史循环的质问之中。
如果说《抽思》中的孤独还是屈原个人的身世之感,那么《哀郢》中的孤独就是对于人生、对于社会、对于历史的一次拷问。明知道答案是什么,可他还是不得不去思考。
这种深切的悲哀一直延续到《悲回风》。《悲回风》也是《九章》中很特别的一篇,因为它没有情节,完全抒情,文章也特别长,可以看作是一首“咏叹调”。而且在这一篇里,第一次看到了屈原的死志。
然而他却是在挣扎,要不要一死呢,死有没有用呢?我以前从没想过,在教科书里比天还高大的“屈原”会在自尽之前这样痛苦的挣扎。在这一篇里,楚国的影子没有了,奸臣的影子没有了,百姓的影子没有了,连他自己的肉体也没有了。
他仿佛只是一个灵魂,上穷碧落下黄泉,只为找一个出路。可是,没有出路啊,知道什么叫“哀莫大于心死”么,一路读来,我终于理解了他的心思,屈原是不得不死,并不光是因为愚忠、因为国破家亡,而是这个世界根本没有值的他留念的东西。像屈原这样理想主义、浪漫主义的人,降生在这个世界上便是错误。
最后的一篇是《怀沙》,其实不能用先生的《朝花夕拾》来概括,可是我觉得,他们的宗旨是一样的,那就是,应该是收拾好一切的时候了。
《抽思》、《哀郢》、《悲回风》,这三篇的调子都是很低沉很压抑的,而且是一篇比一篇压抑,让人看得全身不舒服。这种不舒服的感觉并不是《九歌·山鬼》中的那种薄雾冥冥的“鬼气”,而是一种从心灵的力量,压制得你透不过气来。
然而《怀沙》,突然一改低沉,用了简洁的短句,铿锵有力、干脆利落地写下了他的绝命词。没有大段大段的景物描写和心理描写,楚王、群臣、百姓、自己,又回来了。这就好像是对于一生的回顾,给自己做最后一个定义。
然后他说,“民生禀命,各有所错兮。定心广志,余何畏惧兮……知死不可让,原勿爱兮”。人的生命上天早就安排好了,至于我,大限应该也到了吧。放宽心胸,不要伤悲,不要害怕。我知道死亡已经不可以避免了,那么就不要再吝惜自己的生命。从前面几段的果决,到最后的平和与放下,我终于看见了屈原平静地走出了最后一步。
以前觉得,屈原死得不值。因为教科书是这样告诉我们的,屈原之死,不能改变楚王的昏庸,奸臣的谄媚,也不能改变楚国被灭亡的命运。秦统一中国是历史大势所趋,屈原之死不过是螳臂当车,自不量力,是愚忠,甚至是愚蠢。
可是我读完《九章》,我觉得他的死是应该的,是顺理成章的。一个人经历了那么多的煎熬,奔波过那么多地方,屈原太孤独了,太劳累了,又是太渺小了。天地那么大,山原、江水、滔滔洪流、滚滚红尘,他只是其中的一粒芥子。
生与死,对于浩荡的宇宙来说,实在不算是什么。何况这个世界上,早已找不到一个能了解自己的人了,这样活着,实在是一种痛苦。
读完《九章》,闭上眼睛,就可以看见这样一副场面。楚地奔流的江水,高耸突兀的巉岩,屈原带高冠,衣广袖,一个修长而静默的背影就那样立着,举手投足间只有两个字:孤独。试着读《楚辞》,特别是读《离骚》、《国殇》、《哀郢》、《卜居》、《渔父》时,心中狂躁不安。
《楚辞》犹如疾风暴雨,控诉人间罪恶,特别是屈原的愤世嫉俗,特立独行都让人产生紧张与不安。奇崛的语言和疯狂得失去控制的想象,都让人情绪不宁。
不管如何,我明白,我现在的心境,需要的是回环往复而不是狂乱无章。这时候的《楚辞》,于我而言大概是一剂良药,多服为宜!
楚辞是中国古代文学宝库中的一颗瑰宝,它以其独特的艺术风格和深邃的思想内涵,吸引了众多文学爱好者的关注。我也不例外,在学习楚辞的过程中,我深深地感受到了其独特之处。下面我将从推崇楚辞的独特魅力、楚辞的艺术特点、楚辞的深邃思想、楚辞对当代社会的启示以及我在学习楚辞过程中的体会五个方面,展开我的心得体会。
首先,我想表达对楚辞独特魅力的推崇之情。楚辞以其独特的音韵美和诗意美,令人陶醉其中。不同于其他古代文学作品,楚辞的音乐性更强烈,是直抵人心的。每当我诵读楚辞时,耳边回荡着那悠扬动听的旋律,仿佛能够感受到作者内心深处的激情与思绪。而楚辞的诗意美则表现在其独特的意境构造和意象描绘上。比如说《九月九日忆山东兄弟》的春秋意象和兄弟之情,以及《涉江》中的环境描写和心境流露等,都使人回味无穷,引人入胜。
其次,楚辞的艺术特点也是我学习的重点之一。楚辞的艺术特点主要表现在形式和内容上。在形式上,楚辞以章、节等形式为主,将叙事与抒情相结合,以其独特的结构和节奏节奏感,使作品更富有韵律感和美感。而在内容上,楚辞更注重叙述人物的内心世界和情感体验。通过运用象征、比喻等修辞手法,作者将自己的思想情感融入作品中,贴近了人们真实的生活。
此外,楚辞的深邃思想也是我学习的收获之一。楚辞中凝聚着作者对人生、自然、社会等问题的深刻思考,这些思考总能给我以启发。比如在《离骚》中,屈原通过对身世困惑的反思,表达了追求真理和自由的追求。在《九歌》中,通过描写尧舜禅让之事,反映了作者对于君主贤德的崇拜和对社会秩序的思考。这些思想的深刻性和现实意义,给我在成长和学习过程中带来了许多思考。
楚辞对当代社会也有着一定的启示。尽管楚辞创作于两千多年前,但其中包含的人性、社会问题以及对于爱国、友情的赞颂等主题,在当代社会仍然具有重要意义。比如在《离骚》中,作者对自由、独立的追求可以启发我们追求真理和追求自己的价值;《九歌》中所揭示的君主贤德和社会秩序的重要性,对于我们建设和谐社会、追求公正也有着重要的启示。
最后,从我个人的学习体会来看,学习楚辞需要有一颗善于思考、感受的心。楚辞给我带来的不仅仅是文学欣赏的乐趣,更重要的是思想上的启发和心灵上的滋养。学习楚辞,需要通过诵读和理解去领悟其中的意境和思想内涵,将其融入到自己的生活中去。只有这样,我们才能真正感受到楚辞的独特魅力并从中得到启迪。
总之,学习楚辞是一次非常有价值的体验,它不仅为我开阔了眼界和视野,还让我深刻体会到了古代文学的深刻内涵和思想意义。通过学习楚辞,我在艺术欣赏的同时也汲取了智慧和力量,这将对我今后的学习和成长产生深远影响。
想那历史上的得失兴亡,
看那群小误君祸国事桩桩。
尧与舜圣明仁义慈爱百姓,
后世人常称颂永远不忘。
齐桓公用小人死后国乱,
管仲耿介忠直美名传扬。
晋献公听谗言被骊姬迷惑,
可怜那孝子申生惨遭祸殃。
徐偃王行仁义不备武装,
楚文王心恐惧将其灭亡。
殷纣王暴虐无道身死国灭,
周得天下幸赖于吕望贤良。
武王效法古人施恩布惠,
封比干墓将其德昭示四方。
天下贤俊慕周德都来亲附,
人才日增天下一心国力强。
法令严明治国之道好,
兰芷纵在幽僻处也散馨香。
我苦恼群小们对我嫉妒,
想箕子为避难装傻佯狂。
也想不贪忠名离乡远去,
怎奈心恋故国痛苦难当。
将蕙芷联起来做成佩带,
经过鲍鱼店就失去芬芳。
正直之臣端正他的品行,
反遭谗人诽谤遭流放。
世俗之人改清洁为贪邪,
伯夷宁愿守节饿死首阳。
独行廉洁啊虽不容于世,
日后叔齐终得美名扬。
层层乌云遮得天昏地暗,
使得日月失去灿烂光芒。
忠臣坚贞欲进谏,
佞人在旁谗言诽谤。
就像百草至秋本该结实,
夜里却突然降下寒霜。
急疾的西风摧残着生物,
秋风已起百草不得生长。
群小结党营私而妒害贤才,
贤良反孤立无援受损伤。
我心怀良策却不被重用,
只好独居岩穴栖身隐藏。
子胥伐楚功成却遭谗毁,
可怜他被赐死尸首不葬。
世人见其状纷纷从俗媚上,
正如草木随风披靡成排成行。
诚信正直之臣身败名毁,
虚伪谄佞之徒身显名扬。
国家倾危君王才知追悔时已晚,
此时我竭尽忠心也难有回天之功。
他们废先王之法而不用,
一味贪求私利背离公正。
我愿怀清白终不变节,
可惜我年寿未尽还年轻。
我要乘舟随江远去,
只望君王醒悟不再受欺蒙。
哀痛忠直之言君王听不进,
子胥被杀沉江令人伤情。
我愿竭尽所闻陈述政事,
可君王他充耳不闻不采用。
君心常惑难与陈述政道,
他糊里糊涂不辨横竖奸忠。
好听邪佞之臣的虚言浮说,
致使国运断绝难以久兴。
放弃先圣法度而不施用,
背离正直方向导致危倾。
遭到忧患才知醒悟,
就像纵火秋草其势已成。
君王失道已经自身难保,
还谈什么国家福祸吉凶。
众奸佞相互勾结营私利,
忠士直臣何敢奢望国事昌隆!
君被邪恶熏染而不自知,
秋毫虽细但天天在成长。
车载轻物过多也会断轴,
众口诽谤使我罪孽加重。
我厌浊世愿投湘沅之流水,
又怕尸身随波东流难回程。
怀沙负石自沉江而死啊,
不忍心见君王被群小欺蒙。
屈原是中国战国时期的伟大诗人和政治家,他的作品楚辞堪称中国文学史上的珍宝。在阅读屈原的楚辞时,我深受其影响,领悟到了诗歌的力量、历史的教训以及人生的哲理。下面我将从以下五个方面阐述我对屈原楚辞的读书心得体会:其一,屈原的笔触表达深情诗意;其二,楚辞中蕴含的历史教训引人思索;其三,屈原对社会现象及政治现实的反思;其四,屈原的人生哲理;其五,屈原的创作风格带给读者的审美享受。
首先,屈原的笔触表达深情诗意。屈原的诗行简练,意境深远,他运用了丰富的修辞手法,通过形象生动的描写和细腻感人的表达,将诗歌的力量展现得淋漓尽致。如《离骚》中描写楚国国破家亡的一段,他用“凤之秋”、“鸾之舞”表达了对国家的痛惜之情,引起了读者强烈的共鸣。屈原的诗歌中充满了对祖国、亲人、爱情等的怀念和哀思,读来令人动容。他的笔触中融入了深情,给人以温馨感受。
其次,楚辞中蕴含的历史教训引人思索。屈原以国别叙的方式,通过对各个时期的国家兴衰、政治沉浮等现象的描述,道出了中国历史上的一些教训和深刻体悟。他以自己的亲身经历,揭示了权谋和权力之争对国家和人民的危害,教导人们追求大同和谐的理想。在他的作品中,我们看到了千百年来一直困扰着中国社会的政治问题的深层次原因,也看到了他对国家安危的忧虑,使我们更加懂得我们应该如何珍惜和平,追求民主法治。
第三,屈原对社会现象及政治现实的反思。屈原的作品中,对贪污腐败、豪强民富、伪君子等社会现象有着深刻的洞察力和痛心疾首之感。他在楚辞中抱怨上层社会的道德堕落与势力纷争,对此表示了愤慨和警示,让人们意识到社会问题的严重性。他对社会现实的反思,对于当代社会仍然有着很大的借鉴意义,让人反思我们应该如何改变自己,做到自己对得起心中的良知。
第四,屈原的人生哲理。屈原在作品中透露出他对人生追求的哲理思考,他倡导追求真理、追求美好的心灵追求。他在作品中提到了人生的尽头和人生的无常,告诉人们要珍惜时间,追求杰出,不走寻常路。他以自己的一生为例,教导人们应该远离纷争与是非之地,寻找内心的宁静与真理。屈原的人生哲理启示着我们每一个人,使我们更加明白生活的真谛,激励我们去创造美好的人生。
最后,屈原的创作风格带给读者的审美享受。屈原的作品以其优美的语言、卓越的艺术表达和独特的思维方式给予读者极大的审美享受。他运用了丰富的意象,多变的想象和巧妙的结构,使作品充满了诗意和魅力。他的作品充满了诗歌情怀,读起来很有节奏感和音乐感,使人们沉醉其中。屈原的创作风格独特而卓越,被誉为楚辞之神,使我们大开眼界,感受到了诗歌的魅力与力量。
总之,屈原楚辞深深地影响了我对诗歌文学、历史与社会现象的理解与思考。他的作品中融入了深情、哲理和艺术,深远地影响了中国文化的发展与进步。他的笔触表达深情诗意,楚辞中蕴含的历史教训引人思索,屈原对社会现象及政治现实的反思,屈原的人生哲理,以及屈原的创作风格,都给我留下了深刻的印象。通过阅读楚辞,我深刻感受到了屈原为人们所传递的思想和情感,更加明白了屈原的伟大和楚辞的意义。